舞女观后感(汇总18篇)
2020-06-26 舞女观后感舞女观后感(汇总18篇)。
● 舞女观后感
白日焰火观后感
白日焰火观后感（一）
一个人独自看了《白日焰火》，这段时间不喜欢扎堆，爱独处，独自思考！
没有几个人看，出影院的人都显得很失望，觉得好没意思。
前一段时间看到新闻，说这个电影获得金熊与银熊奖，我对获奖的作品比较感兴趣，抱着好奇的心，想看看这是一场什么样的电影，让评委给它这么高的肯定。
《集结号》里廖凡饰演的，爱吃卷饼的那个战士，非常喜欢，今天这个，他已经和角色融为一体，让我忘记了他在演，一个活生生，邋遢的，又不失温情的警察。
桂纶镁，虽然在这个影片中没有笑过，话也不多，但是每一个角度的她，都是那么吸引人，清瘦的背影真是楚楚动人。把一个能让男人奋不顾身的，迷一样的女子，演绎的那么令人信服和同情。
片中，瘳凡的同事，追踪到梁志军，就因为对处境不能很好的认知，大意之下，转瞬即失的生命，让人感叹人生的无常。
电影从头到尾，天寒地冻，暗流汹涌。有一种情绪在里面发酵，它让你的思想飞来飞去。
如果第一个人误杀时，吴志贞自首，而不是与丈夫共同隐瞒真相，后来的事情发展，可能就不是像滚雪球一般，事态愈演愈烈，无法控制，终于大白天下，每个人都有自己的那份悔和无奈，无法把握自己的命运，看着最后廖凡在我们这代人熟悉的舞曲中，跳得那么纠结和释放，谁又能说，谁是冷酷的。
这里面没有快乐的人，这种结局反而很好，不然，吴志贞一辈子反复**着那一个个逝去人的，把秘密藏的那么久，人一定会生病。人是需要把自体的能量与外界进行流通的。
永远不会忘记，在海峰老师的别墅里看的《24小时》，老师指点我们看剧情，其中一段，议员的儿子几年前，因为姐姐被人污辱，一气之下把嫌犯杀死，为了掩盖这个事实，议员的最信任的人帮助这个小男孩洗脱罪名，但是，人世间的事就是这么奇怪，过去发生的事，总会在未来的一天，以某种方式露出蛛丝马迹，当真相袭来，影响到议员竞选的关键点时，议员做了一番思想斗争后，来到了自己儿子的卧室，让儿子看着他的眼睛（这个情节，在美国的**里经常会出现，在没和老师接触之前，这样的片断，真是太***常，不会引起我们的注意，更别提思考！）让他亲口告诉自己事情发生的真相。海峰老师，让我们仔细**这个部分，看我们没吭气，自己就点到：
这一节非常精彩。所有的坚强的人都不会逃避问题，而是敢于面对事实，解决问题！
如果你逃避面前的这个难题，可能将来这个问题越累积越大，越难以应付和解决，想想这个吴志贞与梁志军，就是为了掩盖那个真相，怕去面对和承担后果，才导致最终的结局如此悲惨，牵连和受害的人不断增加，祸及自身。
人生不能重来，只有从过去的体会和经历中总结经验，来对今后的生活重新调整，变的让自己开心，逐渐走向那个自己想要的生活。
白日焰火观后感（二）
昨天我去看焰火。虽然我以为这没什么，但故事已经结束了。嫌疑犯是最不可能的。我也不知道我是不是喜欢它，但我觉得这是一部用心的电影，每个镜头看似平凡无奇，不就是生活里的场景，亦让人觉得如此真实，甚至有那么点纪录片的感觉，但通过经常出现在冬日下的霓虹灯，那绚丽的色彩，让我知道这是一部电影，一个虚拟的世界。亦是霓虹灯让我知道，每个镜头的用心，看似一个简单镜头，通过灯光构图，就知道这统统是布置好的，也可以感到一种专业。
关于剧情，我真的不知道怎么评价，但在电影院里，它一直吸引着我。我紧跟着那个人，想着谁是**和发生了什么。所以就这点而言，看电影的时候你绝对不会睡着的。
另一点是，这部电影是那么的中国化，那么中国大陆，我能深深地闻到哈尔滨的味道，没有矫揉造作。拍中国的**，讲中国人的故事，呈现真实的生活。现在中国的电影业越来越有这种趋势，我想中国的电影进步了，我们终于开始放弃大片，回归本土，回归自我。
相比商业片，我觉得这是部文艺片，但相对于艺术片，我觉得它商业的成分还是蛮多的。所以，它虽然蛮文艺的，但看的过程还是愉快的。艺术和商业平衡的不错，难得。
关于演员的表演，廖凡凭借这部电影赢得了影帝。看了之后，他觉得就是这样，但你会觉得他就是张自力，这就是他的样子。所以我也不知道他到底言的好坏。桂纶姆一直是一张坚强的脸，但我们仍然可以通过许多细节看到她的内心活动，这是相当强大的。
白日焰火观后感（三）
《白日焰火》以黑马姿态夺得柏林电影节金熊奖，最令人期待之处在于对黑***（多指好莱坞侦探片）的中国化改造。从影片的效果来看，在风格上，纪录片和戏剧之间有创新。编剧刁亦男很扎实，可以编故事，但影片节奏有点沉闷，主题模棱两可。
刁亦男于____年执导**作《**》，并获得温哥华影展龙虎奖，也入围鹿特丹影展。《夜行列车》则入围第60届戛纳影展一种注目，并获得华沙国际影展大奖。大多数人更熟悉他的编剧作品：
《爱情麻辣烫》、《洗澡》、《将爱情进行到底》等。
《白日焰火》的故事结构是侦探片的。故事从____年开始，廖凡饰演的张自力是一个东北小城的警察（影片实际在哈尔滨拍摄，但画面中呈现的主要是其市井的一面），无意中卷入了一场碎尸案的调查，被肢解的尸体在不同的运煤车被发现，张自力锁定了两个嫌疑人，两人却拒捕并杀死了张自力的两个同事，张自力也中枪受伤，并染上酗酒的习惯。
5年后的____年，已经调到保卫科的张自力和5年前一起追查碎尸案的老同事重逢，再次卷入两起被抛尸在雪地中的碎尸案，这两人都曾经和桂纶镁饰演的洗衣店女工吴志贞相恋，而吴志贞正是5年前碎尸案中被**认定为被害者的梁志军（王学兵饰）的老婆。随后张自力开始在洗衣房频繁联系吴志贞，试图查清连环尸案的真相。
杀人犯的悬念总是吸引着观众，桂纶镁成为侦探片中不可或缺的致命美女，美丽而危险，将案件本身和廖凡饰演的警察带入了一个更加神秘和危险的境地。
桂纶镁的冷冷孤寂气质与东北城镇浓郁的民俗风情不符。具有很强的分离效果。清醒地认识到，尽可能贴近生活，反映现实，并不识到演的真正目的。
事实上，《白日焰火》并不是一个纯现实主义的侦探片，它不与社会现实和文化背景产生过多纠葛。英文名blackcoal,thinice直译为：黑色的煤，薄的冰。
此外，厚厚的积雪、破败的城市、桂纶镁的神秘和红唇，都莫名其妙地营造出一种凄凉残酷的危险感和浪漫感。
而白日焰火四个字，在片中其实是个***的名字（说实在的，真有名字这么文艺的***吗？这也是一种程式化的笔触），是破案的重要情节线索。
也许是考虑到过审的需要，片中廖凡和前妻倪景阳的激情戏、廖凡和桂纶镁在摩天轮上的激情戏、干洗店老板王景春对桂纶镁的性骚扰戏，都拍得相当节制，点到为止，性的推动也是黑***必不可少的驱动力。
《好莱坞报道》评论该片：富有创新精神，向经典好莱坞黑***致敬。但指出作为一部侦探电影，有点令人费解。
● 舞女观后感
一。只要我们有坚强的意志力，我们自然会有能力、聪明和知识。
2。你应该培养对自己和自己力量的信心，这是通过克服障碍、培养意志和锻炼意志来实现的。
三。坚定的信念能赢得强者的信，使他们更坚强。
4、天行健，君子以自强不息。
5、有百折不挠的信念的所支持的人的意志，比那些似乎是无敌的物质力量有更强大的威力。
6、永远没有人力可以击退一个坚决强毅的希望。
7、意大利有一句谚语：对一个歌手的要求，首先是嗓子、嗓子和嗓子……我现在按照这一公式拙劣地摹仿为：对一个要成为不负于高尔基所声称的那种“人”的要求，首先是意志、意志和意志。
8个。只有那些坚持追求并从中获得最大幸福的人才是成功的。
9、三军可夺帅也，匹夫不可夺志也。
10个。发现者，特别是年轻的发现者，需要勇气去忽视他人的冷漠和怀疑，坚持发现并继续研究的意志。
11号。我的本质不是我意志的结果，相反，我的意志是我本质的结果，因为我先有存在，然后才有意志，存在不能有意志，但没有存在就没有意志。
12岁。公共利益和人类福利可以使可恶的工作变得有价值。只有开明的人才能知道克服困难所需要的热情。
13、立志用功如种树然，方其根芽，犹未有干；及其有干，尚未有枝；枝而后叶，叶而后花。
14岁。意志的产生不是对欲望的否定，而是欲望向更高层次意识的结合和提升。
15岁。无论是美女的歌声，还是狗狗的吠声，鳄鱼的眼泪，狼的嚎叫，都不会动摇我。
16岁。即使面对不幸的灾难，也不要放弃已经开始的事情。
17岁。最可怕的敌人是没有坚定的信念。
18、既然我已经踏上这条道路，那么，任何东西都不应妨碍我沿着这条路走下去。
19、意志若是屈从，不论程度如何，它都帮助了暴力。
20岁。有坚定的意志就像在你的脚上加上一对翅膀。
21、意志坚强，就会战胜恶运。
22岁。只有坚强的人才能有神圣的意志，战斗的人才能获胜。
23、卓越的人的一大优点是：在不利和艰难的遭遇里百折不挠。
24岁。疼痛的强度与自然给于人类的意志和刚性成正比。
25、能够岿然不动，坚持正见，度过难关的人是不多的。
26、钢是在烈火和急剧冷却里锻炼出来的，所以才能坚硬和什么也不怕。我们的一代也是这样的在斗争中和可怕的考验中锻炼出来的，学***在生活面前屈服。
27岁。只要我们继续奋斗，就没有什么可征服的。
28、立志不坚，终不济事。
29、功崇惟志，业广惟勤。
30岁。一个崇高的目标，只要坚定不移地追求，就是一个壮举；在它纯洁的眼睛里，一切美德都会胜利。
31、书不记，熟读可记；义不精，细思可精；惟有志不立，直是无着力处。
32、您得相信，有志者事竟成。古人告诫说：“天国是努力进入的”。只有当勉为其难地一步步向它走去的时候，才必须勉为其难地一步步走下去，才必须勉为其难地去达到它。——果戈理
33岁。告诉你使我达到目标的秘密。我唯一的力量使我的毅力。
34岁。成功不取决于力量，而取决于它能持续多久。
35岁。一个人所能做的就是树立一个好榜样，有勇气在流言蜚语的社会中坚定地树立起道的信念。
36岁。即使眼睛盯着地球，非凡的眼睛仍然保持着凝视太阳的能力。
37、你既然期望辉煌伟大的一生，那么就应该从今天起，以毫不动摇的决心和坚定不移的信念，凭自己的智慧和毅力，去创造你和人类的快乐。
38岁。有决心的人会找到路的。
39岁。在希望和失望的决斗中，如果你用勇气和决心紧紧握住你的手，胜利将属于希望。
40、富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈。
41岁。人生道路一旦选择，就要勇敢地走到尽头，永不回头。
42岁。人生最重要的是要有一个伟大的目标，并借助能力和毅力来实现它。
43、事业常成于坚忍，毁于急躁。我在沙漠中曾亲眼看见，匆忙的旅人落在从容的后边；疾驰的骏马落在后头，缓步的骆驼继续向前。
44、有志者事竟成。
45、穷且益坚，不坠青云之志。
46岁。意志目标不存在于自然界，而存在于生活中。
47岁。坚持伟大意志的事业需要坚定不移的精神。
48、思想的形成，首先是意志的形成。
49岁。谁有意志去经历许多艰难困苦，谁就能达到任何目的。
50英镑。不作决定的意志不是现实的意志；一个没有个性的人永远不会做决定。
一。所有伟大的行动和思想都有一个小小的开端。
2、自觉心是进步之母，自贱心是堕落之源，故自觉心不可无，自贱心不可有。——邹韬奋
3、不好企图永远活下去，你不会成功的。——萧伯纳
4、忧劳能够兴国，逸豫能够亡身。——《新五代史·伶官传序》
5、如果愉悦在于肉体的快感，那么就应当说，牛找到草料吃的时候是愉悦的。——赫拉克利特
6、在你发怒的时候，要紧闭你的嘴，免得增加你的怒气。——苏格拉底
7、要循序渐进！我走过的路，就是一条循序渐进的道路。——华罗庚
8、志不强者智不达。——《墨子·修身》
9、一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴。——《增广贤文》
10、积土而为山，积水而为海。——《荀子·儒效》
11、位卑未敢忘忧国，事定犹须待盖棺。——陆游《病起》
12、我所学到的任何有价值的知识都是由自学中得来的。——达尔文
13、对于要检查别人心灵的人，柏拉图要求他具备三样东西：知识仁慈胆量。——蒙田
14、学***无捷径，循序渐进登高峰。——高永祚
15岁。把语言变成行动比把行动变成语言要困难得多。——高尔基
16、人生的旅途，前途很远，也很暗。然而不好怕，不怕的人的面前才有路。——鲁迅（家具广告）
17、平凡的脚步也能够走完伟大的行程。
18、傲不可长，欲不可纵，乐不可极，志不可满。——魏徵
19、日日行，不怕千万里；常常做，不怕千万事。——《格言联璧·处事》
20、咱们爱咱们的民族，这是咱们自信心的源泉。——周恩来
21、贤者能自反，则无往不善；不贤者不能自反，为人子则多怨，为人父则多暴。——袁采
22、在真实的性命里，每桩伟业都由信心开始，并由信心跨出第一步。
23、路曼曼其修远兮，吾将上下而求索。——屈原《离骚》
24、目标的坚定是性格中最必要的力量源泉之一，也是成功的利器之一。没有它，天才也会在矛盾无定的迷径中徒劳无功。
25、人生就象弈棋，一步失误，全盘皆输，这是令人悲哀之事；而且人生还不如弈棋，不可能再来一局，也不能悔棋。——弗洛伊德
26、行动不必须带来愉悦，而无行动则决无愉悦。
27、障碍与失败，是通往成功最稳靠的踏脚石，肯研究利用它们，便能从失败中培养出成功。
28、人类的期望像是一颗永恒的星，乌云掩不住它的光芒。个性是在这天，和平不是一个理想，一个梦，它是万人的愿望。——巴金
29、人生像攀登一座山，而找寻出路，却是一种领悟的过程，咱们应当在这过程中，领悟稳定冷静，领悟如何从慌乱中找到生机。——席慕蓉（心情说说）
30、天将降大任于是人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为。——《孟子·告子下》
31、因害怕失败而不敢放手一搏，永远不会成功。
32、如果咱们都去做自我潜质做得到的事，咱们真会叫自我大吃一惊。
33、绳锯木断，水滴石穿。（励志名言——lz，）——罗大经《鹤林玉露》
34、你的选取是做或不做，但不做就永远不会有机会。
35、春蚕到死丝方尽，人至期颐亦不休。一息尚存须发奋，留作青年好范畴。——吴玉章
36、构成天才的决定因素就应是勤奋。……有几分勤学苦练是成正比例的，——郭沫若
37、捐躯赴国难，视死忽如归。——曹植《白马篇》
38、咱们是国家的主人，就应处处为国家着想。——雷锋
40、失败是什么？没有什么，只是更走近成功一步；成功是什么？就是走过了所有通向失败的路，只剩下1条路，那就是成功的路。
● 舞女观后感
回想中国女排第一次夺得世界大赛冠军的情景，依然让人心潮澎湃。1981年，第三届女排世界杯在日本举行。11月16日傍晚，无数中国人围坐在黑白电视机前，焦虑地观看女排战况。面对实力强大的东道主日本队，在决胜局比分落后的不利形势下，女排姑娘咬紧牙关拼搏到底。随着“铁榔头”郎平一记重扣，中国队以3∶2险胜，“三大球”首个世界冠军诞生!电视机前的观众热泪纷飞，“中国万岁!女排万岁!”的呐喊响彻夜空，这一幕至今那样清晰。
女排魅力30多年不衰，粉丝遍中华，纵跨几代人，是因为总赢球吗?竞技场上没有常胜将军，女排输过比赛，丢过冠军，很少轻松取胜，还经历过漫长低谷。但是女排有性格，有那么一股劲。用郎平的话说，“在实现自己梦想过程中，会遇到很多困难，应发扬永不放弃的精神去战胜它”。咬紧牙关拼到底，正是女排精神的内核。2004年在雅典奥运会、2016年在里约热内卢奥运会，女排都上演过绝地逆转的奇迹。女排精神的魅力就在于，无论形势多严峻，总会拼到底，永远保持向上奋斗的姿态。
女排气质塑造于改革开放新时期，女排精神是改革开放精神的产儿。从夺得首冠起，女排姑娘成为向世界证明中国体育强起来的时代英雄，激励几代人为国家富强、民族振兴、人民幸福而奋斗。女排精神植根于中华历史文化的沃土，女排的性格是中华民族性格的灿烂映射。世界历史上的四大文明古国中，一脉相承绵延至今的只有中国，5000年里数不尽的挫折，生成了中华民族永不低头的倔强、愈挫愈奋的耐力、从容应对的智慧。精神强大是民族复兴的开始，也是民族复兴的必然。30多年来，中国女排创造了“五连冠”的神话，9次获得世界冠军，显露出祖国至上、顽强拼搏、胜不骄败不馁的英者风范，成为中华民族历经苦难艰辛而重新屹立于世界民族之林的生动见证。女排姑娘们的勇毅和坚定，极大激扬了中国人的自豪、自尊和自信。
“体育承载着国家强盛、民族振兴的梦想。”体育强则国家强，国运兴则体育兴。实现中华民族伟大复兴中国梦的关键时期，前进道路上挑战和风险仍有许多，难以想象的惊涛骇浪也有可能出现，除了奋发图强、勇敢斗争，我们别无选择。发扬好女排精神，保持昂扬斗志和磐石般定力，我们一定能在新征程上赢得新胜利，拓展新境界。
● 舞女观后感
《偶像来了》观后感：汪涵一如既往的鸡汤，何炅的一番话有点反常文/黄鑫亮除去各大晚会，记得上一次汪涵何炅的合体是在遥远的快男，实际上这两个中年男人的同台正如同他们的性别那样同性相斥，只不过报幕式的选秀比赛没有更多的显现出来。这里所说的相斥并不是说他们互相“暗战”，抢别人要说的话，让别人无话可说，而是他们的主持特点是那么不同，何炅偏重于团队里的调动和控场，而汪涵更适合一个人娓娓道来，一个肌嫩男子和一个胡茬大叔出现在一个画面里，本就违和，可《偶像来了》偏偏又将两人“拉郎配”，然而更多的我们看到的是他们的单兵作战。
汪涵一如既往的灌输“天天向上”的鸡汤，围桌夜话那期汪涵不经意的说“每个人其实都像钻石一样，有什么光他就反给你什么彩”。做菜那期他总结陈词“到菜市场挑选食材，其实就是偶遇和相逢，你看那么多土豆，你偏偏就挑到了它，翻炒就是情感的升温，糖醋就是情感中的蜜意，做一碗面条何尝不是柔情，所以餐厅里的感觉，家厨里的感觉，就是爱”，呼伦贝尔大草原上汪涵散步时又吟诵起《敕勒川》，把野(ye)念成(ya)，后者才是古音，汪涵的鸡汤灌得教主都如痴如醉，直呼他说的话就像一篇散文，这个男子太罗曼蒂克，观众们喝了汪涵端上的一碗碗鸡汤，就像喝了一杯杯醇香的美酒，早已醉了。可这些都不能掩盖汪涵在这一档节目里的尴尬位置，午夜一点他坐在呼伦贝尔草原的蒙古包前，苍茫的眼神就像是装进了整个呼伦贝尔大草原，汪涵说他不喜欢热闹，最适合他的是一个像《汪涵说》的脱口秀节目，而汪涵的主持高峰也是出现在他和马可搭档的《越策越开心》，汪涵说他喜欢安静，可娱乐节目里他又要与所谓的主持群为伍，芒果台总是迷恋主持团体，就像是长沙人喜欢热闹，即使是真人秀节目里看不到正牌主持人的身影，《偶像来了》依旧要派出芒果台的两根“台柱子”(其实算上潜伏在偶像群里的谢娜，三个)，汪涵灌鸡汤的选择是正确又无奈，《偶像来了》每一期都是以一幕幕的大戏形式展开，杂乱的每一幕的确是需要一个落脚点。
不停抖落情怀的不只有汪涵，更有杨钰莹。这时，你懂得了音效和字体的重要性，赞美像杨钰莹的粗犷，赞美像汪涵的精装样板间，而赞美像杨钰莹的话更像是鸡血，衬托出汪涵浓浓的鸡汤。当然，汪涵的话其实在观众的期待之内。只有一向说好话，甚至绕开别人的话的何炅这次说了些不寻常的话。
不知是不是酒过三旬吐真言，抑或是想好此番话能做一期节目的彩蛋，何炅竟然仗义执言“我不开心，我有非常大的压力，玩游戏一点都不是我们节目的强项，可是其他东西，那些真诚的互动和在生活当中真实发生的东西，是任何别的节目都取代不了，这个节目的收视率不会创造收视奇迹，我们这些人注定了不会造出一个什么事件，比如说谁害谁，谁记恨谁，导演组牛的话就把这段播出去，最重要的是我们的节目要有我们的社会作用”，从派出两根“台柱子”，再到请来十个女星，又出动大阵仗的拉飞机，你说《偶像来了》不看重收视率是没人会相信的，何炅这番话掏心窝说出的真心话是“他与汪涵的压力真的是非常大”，对于其他艺人而言，碰到这档节目是现象级节目那是点子准，倘若收视率平平她们录完节目也能拍拍屁股走人，而对于汪涵和何炅而言显然是要他们的收视考核，可是在其他真人秀节目里都不用主持人的风潮之下，他们两根“台柱子”是找不到着力点的，如今只能说他们凭着自己多年的知名度硬撑，而这档节目的匆匆上马，其实压根就没有想过节目的定位，林青霞的复出秀、娜扎的洗白秀、一群女星的素颜秀……看着每一项都有看点，可都不曾抓到真人秀节目的核心。真人秀节目是凌驾于唱歌和拍戏之上的，真人秀嘉宾是有门槛的，不是说谁牌大谁有档期，请来就会是收视率的上升，尤其是女星参加的真人秀，她们不能撕也不想撕，取而代之的只是温情脉脉，这更像是将访谈类节目搬到了户外，这就是何炅所说的真诚的互动吗?我们的女星，如果在撕与惜之间走出第三条路，才是真正符合芒果台的特色。
从真人秀主持人的角度看，没有一个主持人比一个主持人好，更少的主持人比一个主持人好，业余主持人比专业主持人好，这就注定了何炅和汪涵出现在错误的地方。
● 舞女观后感
陈安之观后感
1、 知识占成功因素的30%，人际关系占70%
由此可见，网络关系在成功因素中所占得比例非常高，尤其是在市场营销中，网络对销售人员更是至关重要。当我们建立起自己的人脉关系网，并不断将它巩固扩大时，我们就离成功越来越近了。想象一下，如果我们没有足够的人脉，我们的营销工作讲非常困难。
我看到很多书上都在强调人脉的重要性，这不仅仅在营销中适用，我们生活中的方方面面都需要人脉关系，比如我们现在的大学生活中，偶尔会出现借东西的情况，如果碰巧我们熟悉的朋友中没人拥有这件东西，但是我们知道这件东西学校中有不少人有，只是我们不认识这些人，这就说明我们的人脉关系不够广泛。
每个人都想建立广泛的人脉关系，但不是所有的人都能做到的，建立必要的人脉关系是要求我们具备一些必要的条件的，我也在这方面搜集了不少资料，并有意识的应用在生活中，还是很有效的，至少现在周围的人都认为我是人脉最广的人。我认为交朋友最有效的条件之一就是热情待人。
2、 你掌握的知识越多，你就越能找到与顾客产生共鸣的话题
陈安之老师在讲这个法则时给我们举了一个例子，就是跟某某老板谈生意时，得知他喜欢研究《易经》而陈老师正好对《易经》有研究，所以这笔生意很容易谈成了，这正说明掌握更多知识的重要性，作为推销人员，掌握更多更广泛的知识是非常有必要的，因为我们将面对的顾客肯定是各有所好，如果我们想拉近有他们的距离，就要投其所好，这就要求我们掌握各方面知识。
三.每一分私下的努力都会在公众面前表现出来
陈先生说他能说得这么流利，因为他以前每天对着镜子讲话三个小时。这提醒我，在周期周的商务谈判课程中有一个演讲要求。我很少在课堂上讲话，所以我上台时会紧张，所以我一直很担心。当我听到陈先生每天对着镜子讲三个小时的演讲时，我认为这是一个好办法，因为私人的努力不会在公众面前表现出来。
市营07是一个特殊的班集体，我们是这学期才分班到一起，真正的学***营销的专业知识，所以班委也是重新选的，为了改变我默默无闻的状态，我也精选并成为团支书，由于一些特殊的原因，一开始有段时间我几乎负责了班里所有的事情，因为没有经验，所以我每件事都很认真的做，我以为这些事不会有人知道，但大家似乎都很精明，因此我得到了很多人的肯定。我认为每一个人的努力都会在公众面前表现出来
四.要想得到什么就得看你付出的是什么
这句话相当精辟，很多时候我们想要得到的很多很多，但是努力却不够多，我们经常会抱怨，我们努力了但还是没有得到我们想要的结果，那只能说明我们的努力还不够多或者是不够科学。比如说，我们宿舍的一位同学，她想要的奖学金而且目标相当明确，就是一等奖学金，所以她就非常非常努力，每天都很努力学习，早上五点半起床，晚上十点半回宿舍，所以她每学期都拿第一名。所以，你想得到什么取决于你付出了什么。
五.成功者拥有强烈坚定的信念
因为杰克有很强的动机和充分的理由，他每天都说服自己，他需要比别人做的更好，工作更努力。经过三年半的努力，他把时间缩短了四个多小时，获得了参加奥运会的资格。成为人类有史以来跑马拉松最快的人。
只有有坚定的信念，我们才有努力工作的动力。所谓信念，就是我们要达到的目标，我们不断为之奋斗。例如，在高三，我们的目标是进入一所理想的大学，所以我们日夜刻苦学习。这个目标是明确和坚定的，所以我们都实现了。
但进入大学生活后，很多时候不是我们不够努力，我们似乎很忙，但似乎没有效果，因为连我们都不知道自己在忙什么。问题是我们茫然不知所措，没有明确的目标可以把握。当我们看到别人在考研，考会计证，考教师证等等一大堆的证书的时候，我们会觉得茫然，也想跟从，但是根本不知道自己想要的事什么，也就没有所谓的强烈的动机坚定的信念了，试想在这种状态之下又有几个人能成功呢？
在销售工作中，如果我们能为自己设定一个可行的目标，让自己有一个坚定的信念：我们将是最后的赢家。
六.要成功就要跟成功者在一起
陈安之老师告诉想参加马拉松比赛的杰克，有两种人可以帮他参加世界马拉松比赛，第一个就是奥运马拉松比赛的本身，第二个是奥运选手的教练。经过与奥运会金牌得主的学习，他终于获得了参加奥运会的资格。
我们的生活中也表现的相当明显，用个不太恰当的词来形容或许可以说是物以类聚，人以群分吧，我们都知道近朱者赤，近墨者黑的道理我们每时每刻都在受着周围人的影响，只是这影响有大有小罢了。比如，我们宿舍的整体氛围比较倾向于好学，因为宿舍里的每个人都认为自己不应该在学习上落后，所以形成了良性循环，大家都比较好学。但是，我们与人交往中总会或多好少的感到，对方做的事情有让自己感到不舒服的地方，而且这种现象会表现为他周围的人跟他一样犯同样的错误，这可能就是所谓的近墨者黑吧。
好好想想。如果我们身边都是成功人士，在与他们沟通的过程中，我们一定会收获很多，包括他们的积极思想、成功经验等等。但如果我们身边都是平庸的人，他们每天都在你面前说郁闷的话，久而久之我们能不受影响吗？
七.我没有得到我要的就即将得到更好的
陈安之25岁时与合伙人分居，让他们管理公司。因此，公司得到了管理。但陈安之后来发现，如果我得不到我想要的，我会好起来的。合伙人把公司管到了之后，陈安之分只分到了一张桌子和一名员工。
但他又站了起来，因为他认为过去不等于未来，没有失败，只有暂时的成功。后来，他继续学习管理知识的各各方面。不到三年，陈安之就成了亿万富翁。所以我们必须相信加入我们并不能得到我们想要的，我们会变得更好。
很多时候都是这样，比如说我买电脑的事，大一的时候爸爸说给我买一台笔记本，但是我妈却说你学的专业又用不上电脑，买了也是玩，还是好好学习吧，结果因为我妈的一句话，我的笔记本计划泡汤了，但是大二了之后，不知道什么原因妈妈却主动要给我买笔记本，她说海健（我家邻居弟弟）现在都整天摆弄电脑，要不你也买一台？噢耶！我终于可以买台电脑了。这时，我用同样的钱买了一台配置相当好的电脑。
现在想想。如果我坚持在大一的时候买，如果笔记本电脑配置不是太高的话，我不会那么喜欢我的笔记本电脑。
八.凡事以最短的时间采取最大量的行动
陈安之老师你讲到世界最顶尖的寿险从业人员柴田和子，作为日本的推销女神她一个人的业绩可以抵805个推销员的总和，她一天拜访30位顾客，而一般都推销员一天拜访的顾客可能不超过5个，因此，柴田和子一天的工作相当于一般人的6天，一年的工作相当于他人6年的工作。所以一个成功的人并不比你聪明。他只是在最短的时间内采取最多的行动。
我对此点是深有感触的，很多时候我都会觉得我很努力了，自我感觉做出的成果还可以，但是跟有些人一比，马上就会看到不同，比如说前几个星期，零售老师留作业了，要求去网上查找，我整整找了三个小时，才组织出满意的答案，但是，我的另一个朋友却用了半个多小时就完成了，而且答案也挺不错。当时，我听说他花了半个多小时。我真的觉得我的效率太低了。或许这就是她比我成绩好的原因吧！
所以在那之后，我会有意识地考虑我的效率，这是有帮助的。我觉得当我随时注意到效率问题的时候，我的工作效率还是有一定提高的，至少我不会像之前那样拖拖拉拉了。
总之，陈安之的竞选对我们有很大的激励作用，也受益匪浅。
● 舞女观后感
第1篇第2篇第3篇第4篇第5篇
第一篇：《伊豆的舞女》读后感第二篇：《伊豆的舞女》读后感第三篇：伊豆的舞女读后感第四篇：伊豆的舞女的读后感第五篇：伊豆舞女读后感
一个年轻的学生在旅行途中遇到一群流浪艺术家，和他们一起散步。他们之间会发生什么样的故事？
我手中的这本薄薄的《伊豆的舞女》，收录的是川端康成的几篇短篇**，《伊豆的舞女》大概是最负盛名的一篇吧。故事讲述的是一位孤儿出身的大学预科生去伊豆旅行，途中与一群流浪艺人结伴而行，并且对其中一位14岁的舞女产生了似恋非恋的爱慕之情。
**情节很简单，在一次孤独的旅途中发生了一次美丽的邂逅，就像秋风轻轻吹过一片树叶。男主角和舞者之间有一种淡淡的爱，但故事并不像一些爱情故事那样传统。舞女薰子纯洁天真的性情带给主人公的不只有爱情的美感，更多的是心灵上的净化的洗涤。
**中所描写的环境点滴，也在衬托着主人公的心境。重叠的山峰，秋叶，流浪汉的鼓声，舞者可爱的裙子，都有强烈的日本特色。川端先生的作品不仅能诉诸于人们优美的情节和细致的语言，而且能在文章所展实的人物或场景中给人一种真实的美感。它们漂浮在人们的眼前，让人们明白。
川端先生在**中布置了一种悲凉的基调，主人公所见的中风老人的病痛，被流感夺去父母性命的三个孤儿，失去儿子、儿媳的孤苦可怜的老奶奶；受人歧视的流浪艺人中落魄潦倒的荣吉，流浪奔波而孩子早产夭折在旅途的荣吉的妻子千代子，哥哥不让但又无奈还是做了舞女的熏子，迫于社会风***也看轻女人的阿妈，离开故里亲人只身做了舞女的百合子等等，无不反映出一种悲苦，无奈的情感，这又正与“因孤儿根性而扭曲了性格”、“不堪令人窒息的忧郁而来伊豆旅行”的主人公的寂寞与孤独相呼应。这也许与川端先生自己的经历是分不开的。
● 舞女观后感
罗马假日观后感
篇一：《罗马假日》观后感罗马假日观后感土木1005朱万奇《罗马假日》观后感在没看这部堪称永恒的电影《罗马假日》前，早就被其所拥有的光环所吸引！所以我怀着无限的向往和期待欣赏这部电影。
故事简介：英国安妮公主（奥黛丽·赫本）作为王位继承人，将访问欧洲各大城市。这消息传开了，引起了轰动。
欧洲之行的最后一站是罗马，公主很想尽情地饱览一下她的优美风光，可侍从们以公主身份高贵、不宜在黎民百姓面前抛头露面为由拒绝了，并给她注**镇静剂，公主假装睡着了，待侍从们出去后，她偷偷越窗溜了出来……美国新闻社的穷记者乔·布莱德里（格里高利·派克饰）刚好遇见沉睡在路边的公主，以为这是一个在狂欢中被灌醉的少女，就想把她送回家，可是公主睡得特别沉，乔只好把她带回了自己的住所。
第二天，报纸上的特别通告让乔意识到，他带回来的那个女孩是安妮公主，于是他欣喜若狂，打算写一篇关于公主内幕的独家报道，赚大钱。
公主醒来时，发现了一个奇怪的乔。乔很快解释说公主松了一口气。
她向乔借了些钱，向他道别，然后在罗马的街道上闲逛。
乔连忙给他的摄影师朋友欧文打**，同时跟踪公主，在花园广场上佯装和她偶遇，便自告奋勇地要为公主做导游，骑着摩托车带着她游览罗马城，搞得所到之处鸡飞狗跳，一片狼籍。
同时，欧文也开着车跟着他们。他拍了许多珍贵的**，包括美好的祝愿和吸烟的坏习惯。
准备发表在报刊上！而这一切，公主浑然不觉。
公主的失踪引起了英国王室的恐慌。国王偷偷地送了许多便衣去寻找公主的下落。
乔带领公主来到水上舞厅参加舞会时被便衣警察发现了，他们请公主和他们回去，而公主坚决不肯，警察们要强行绑架她回去，乔和欧文同他们撕打起来，而一向典雅而乖巧的公主也放开身心大打出手，十分开心。
趁着混乱，乔带着公主逃之夭夭……一天过去了，公主终于要回宫了，可此时她和乔发现彼此间擦出了爱的火花，坠入了情网。
怎奈公主毕竟是公主，平民终究是平民，两人只能依依惜别。
乔抛弃功成名就之良机，将**送予公主留念，在深情的四目对望中，公主轻轻地对乔说了声再见……有评论如此：“这部浪漫爱情喜剧几十年来一直是电影观众和影评人必提的经典。
在科技发达的今天，几乎所有的老片都被处理成彩色，只有包括本片在内为数不多的几部黑白影片遭到禁止。
无论从哪个角度看，它的艺术性都是完美的，堪称黑白电影时代的完美之作。
”又有：“《罗马假日》的情节简单的很，却凭借男女主角的成功出演以及罗马的街头风景成为了世界经典，尤其是奥黛利赫本，其魅力倾倒了无数影迷，可爱的赫本头也随之流芳百世。
导演威廉怀勒以罗马的名胜风光生动地溶入剧情之中，英俊潇洒的格利高里派克亦与奥黛丽赫本十分登对，将一部浪漫爱情喜剧拍得十分温馨悦目。
”中国的观众为数不少的看不懂西方的电影，或者说是看得不够透彻，不够深入。
更多的是不懂装懂，这并不是说国人文化层次低，这是由于东西方文化差异造成的，大家思维方式不一样，很多问题看法背道而驰，也不能简单的说谁对谁错，这正如外国人看不懂某些中国影片一样。
犹如前几年在美国乃至整个西方世界影响颇大的《卧虎藏龙》一样，这里边虽然有典型的中国因素，但其整个面对的是西方观众，太多的好莱坞元素，使得传统的中国功夫影片面目全飞！这就是典型的西方文化凌驾在中国文化之上，无怪呼国人大叫：“看不懂，不好看。
”而这部《罗马假日》为什么国人能看懂，因为这说的爱情，爱情是人类永恒的话题，是任何人都不能回避的，虽然谁也说不清楚爱情究竟是个什么……什么是爱，爱是什么，困惑着每一个人，不论你是红头发还是黄**或是蓝眼睛！这个爱情故事总是给人一种似曾相识的感觉，这种感觉发自内心。为什么？我想这是因为中国传统文化中的爱情故事。
中国传统的爱情故事，牛郎与织女、梁山伯与祝英台、刘兰芝与焦仲卿等等古典浪漫主义爱情故事无不以伤感的结局来告戒人们，爱情不是一件那么浪漫的事！我们希望有情人终成眷属，但情人的结局往往令人失望！难道爱情就是这么的心痛……经管大家一直认为奥黛利赫本在这部电影里表现得完美无缺，至少从我能找到的资料都是这样的显示的，但我却不敢苟同。
我们知道这是奥黛丽·赫本第一次当女主角，所以说她很完美真的很夸张。
真的是外界的吹捧，我是看了电影的，我就事论事的说下，她在本片里很多表演无疑是不足的至少也是有所欠缺的，明显看得出来是在“表演”。
包括男主角的表演也有类似的情况。
我们看到一个有趣的事情，在电影《功夫》里边：星女郎黄圣依出场几分钟，就几个微笑，一句台词也没有，可是人家照样红遍大江南北。
这说明什么呢？这说明，有时候演员的命运并不取决于她在电影中的表现，很多因素都需要考虑诚实，如果这部经典电影在另一个时代获得了这个时代的第一部电影，那只能算是一部平淡无奇的作品。
与当今的电影明星相比，他们的表演并不到位。
当然，我们不是在那个时代出生的。如果我们不了解具体情况，就不能随便评论。
当然，我不是说奥黛利·赫本演技不好，只是不够完美。
即使这样还是不能影响我对这部影片和主角的喜爱，正所谓瑕不掩瑜，水至清则无鱼，我们不能太过吹毛求疵，那样做人是不厚道的。
但也许当时的人们喜欢这样的口味：清新、精致、自然、高贵、优雅恋爱中的人一起看的第一部电影应该是《罗马假日》。
诚然，在罗马的浪漫背景下，爱情是如此完美。
即使没有幸福的结局，那一刻也会永远铭记在心，终生难忘。
就犹如中国的西湖，伴随着心爱的人走在水边欣赏着苏堤春晓、平湖秋月、柳浪闻莺、花港观鱼、双峰插云、三潭印月、南屏晚钟、雷峰夕照、曲院风荷、断桥残雪，而那流传千百年的爱情故事始终在彼此的心中回荡。
篇二：罗马假日观后感中外电影史结课**中医学院中医一班郑后言***小时的安雅——“我以为真正的美丽，是可以通过时间考验的东西“在中外电影史的选修课上，印象最深的电影，几乎扎根在记忆土壤里，不用鼓动就开出一整季夏天的花，是威廉惠勒导演的《罗马假日》()。
综合大教室的幻灯片，铺上1953年的黑白,衬得奥黛丽的明眸似蒂凡尼的钻石,隐藏不了半个世纪的耀眼，成为越来越来多人喟叹和咀嚼的经典。
讲述奥黛丽·赫本饰演的欧洲某公国的皇室公主与格里高利·派克饰演的美国平凡记者在罗马一天之内发生的浪漫故事。
公主隐瞒自己真实姓名抛开事务想度过真实的罗马的生活,剪短发,吃冰淇淋,喝露天咖啡,逛街，而这些有知道了她身份想拍照报导”获一笔横财”也伪饰了身份的乔的跟随陪同上帝之手考究的地点和时间,谁也挑不得故事完美地开头,前几个钟头外交时优雅致礼的公主和英俊品格的记者混迹在街头,两人不俗的幽默,欢愉的眼神交流只在与对方的只言片语和小小的***节里展露的契合,屏幕外我们猜想得到情愫的滋生,令人感慨的爱情总是那么刚刚好的巧遇,公主也渐渐发觉乔的英俊有趣很喜欢的在的两分钟剪辑里,”传说你如果说谎它就会咬掉你的手”公主害怕将手伸进去,说你先试试,乔迟疑几秒,把手伸进假装突然被咬住拔出断手,吓得公主抱住他拽他,知道是被骗后扑向他又哭又笑,很活泼动人的画面,花絮里说这是派克即兴的表演,一次就过,想到现实生活中，奥黛丽和派克是挚友，在很多年后奥黛丽的葬礼上，已是白发苍苍的派克老泪纵横，他哽咽地说：“能在那个美丽的罗马之夏，作为赫本的第一个银幕情侣握着她的手翩翩起舞，那是我无比的幸运。
他低下头，在赫本的棺木上轻轻印下一吻，深情地说道：“你是我一生中最爱的女人。
”我们总把巧合说成命运,把命运归于巧合,一秒不差地遇到一个人,或快或慢地辨别出对方,在这个时间点里不可退避地。
公主说“午夜会有南瓜车接灰姑娘走”乔说”那是童话故事的结局”在这个童话结尾，不是王子带着玻璃鞋找到了公主，打上让观众浮想翩翩，而是两个世界的人隔着看不见却能感受的界限的告别。
心情起伏不定的时候,疼痛会给出答案,然而最最揪心的还是决定做了24小时的安雅，安妮公主清楚自己的职责，需要把调皮的本性按下去，摆出沉静美丽的姿态面对众人，用一段悲哀的邂逅去承担更大的使命。
片尾公主接受记者访问，当被问到最喜欢哪个城市，“每个城市都有令人难忘之处，很难说……罗马，我最爱罗马我在罗马的日子定会毕生难忘。
“公主与乔对望着说。
我们想象着往后的日子里，”罗马假期“长存在各自记忆里，如果诚实面对记忆的话，是沉默，落泪，还是微笑呢？但记忆不同于表情，表情会说谎，即使他们分开时微笑敬礼，他们的心也会带着遗憾来回首。
不像去爱却能去爱的故事，让人感叹，觉得这段友谊纯洁无耻。
看着公主离开的背影，人群散去，乔落寞地一个人插兜走出展馆，回头望了她的座位一眼，配着那个年代的交响，电影结束，从此没有安雅。
无论是银幕还是周遭生活，是不缺少这样的剧情，大概是出于奥黛丽天使的面容俏丽艳遇，恰到好处的眼窝，也因为派克挺拔的身躯，成熟的言行，使得这些黑白画面成为像一件古董衣，精致的曲线裁剪依托着厚重的历史感，还有某个品牌传统的质感，流传下来就是让人忍不住想亲眼目睹一番风采，想触摸用尽美好的词汇的赞叹。
我相信安雅安妮都是奥黛丽的本色，可爱又优雅，善良也努力，她留给我们的不只是罗马记忆，还有她的时尚潮流，活跃在银幕上的丽影就好像她仍旧在努力地演出,为我们的幻想织一件罩衣百科上的一段话“赫本走了，派克送她的那枚蝴蝶胸针依然完好无损地珍藏在她的首饰盒里。
2019年4月24日，著名的苏富比拍卖行举行了赫本衣服和珠宝的慈善拍卖会。
那天，帕克去买了和赫本在一起40年的蝴蝶胸针。
当他用干燥的手拿着胸针时，他触动了赫本美丽的心。他觉得自己一辈子都不后悔。
2019年6月12日凌晨4时，佩克在贝弗利公寓闭上了眼睛。
“篇三：《罗马假日》读后感影片讲述了高贵任性童心十足的公主，在皇宫外游荡的两天时光里，体验了许多她从未有过的事情，不但爱上了五光十色的平民生活，而且还爱上了那位英俊潇洒的记者乔。
最后在乔家的时候公主本来想留下来，当听到了广播里说她的国家因为她的失踪而感到恐慌时她选择了离开。
爱有时可以很自私，但有时也可以很无私。
公主为了国家、家族放弃了爱情。
乔是一个伟大的男人，他没有叫公主留下，如果他说叫公主留下，可能结局就不会像电影里那样。
影片的最高潮是到了记者招待会的那一段，乔与安妮公主的眼神交流，当他们俩四目对望时，虽然俩个人没有语言上的交流，但俩个人的眼神交流胜过了千言万语。
公主离去时没有回头、乔在大殿上久久不想离去，只有她和乔知道，此去一别，相隔万里，难有再逢之日。
最爱的，是罗马，当然是罗马！只此一句，已胜过千言万语。
虽然这部电影结局并不是完美的、但它把爱推高到了另一个层次。
这是对爱的另一种理解，就像歌词里唱的万世沧桑唯有爱是永远的神话。
没看这部电影之前，我可以说是不懂爱的人，看了后我知道爱是包容、爱是无私、爱是奉献。
你爱一个人，如果她过的幸福，你就会很幸福。
这种才是大爱，就因为有了这种爱，人世间才出现了那么多唯美的爱情故事。
凇谊中学初一陈懿
● 舞女观后感
歌剧江姐观后感
歌剧江姐观后感（一）
今天，妈妈带我去看了歌剧《江姐》。
蒋洁是革命斗士，因为她发誓要死，没有告诉共产党的信息，而是被国民党杀害。
节目一共有七场。演出开始时，我看见一位阿姨穿着蓝色的旗袍和白色的围巾。那是江姐。在省委的重要指示下，她来到川北，与游击队司令员、二炮老太太会合，展开了轰轰烈烈的革命斗争。
但后来中共有一个叛徒：甫志高。由于他的出卖，敌人把江姐抓走了。
在狱中，面对敌人的胁迫、引诱和折磨，她宁死也不愿说出共产党的信息。为了保护同志们，江姐走向了刑场。全国解放后，五星红旗飘扬在中国上空，被江姐石等烈士的鲜血染红。
演出结束时，剧场里想起雷鸣般的掌声。蒋洁坚强勇敢的精神深深地印在她的心里。
歌剧江姐观后感（二）
《江姐》是根据**红岩改变的一部在中国舞台剧史上具有重要地位的歌剧，该剧反映的是____年春，解放战争进入最后的阶段，国名当反动派统治下的陪都重庆已经在工农联合武装的冲击下摇摇欲坠，地下党员江姐带着省委的重要指示，奔赴川北革命根据地，途中，她突然接到与自己多年患难的革命伴侣华蓥山中队政委彭松涛同志牺牲的噩耗，江姐抑止住自己内心的悲痛，毅然决然的走上华蓥山，及时传达了党的指示，并与游击队司令员双枪老太婆一起率领游击队展开了轰轰烈烈的武装斗争，打击了反动派的嚣张气焰。但是后来，由于叛徒蒲志高的出卖，江姐不幸**，之后被关押在重庆中美联合渣滓洞集中营里，面对沈养斋的威逼利诱和叛徒的出卖，江姐大义凛然，义正词严的痛斥敌人的罪行，表现出了一个共产党员坚贞不屈的革命节操和从崇高精神。而后，重庆解放在即，为了配合我军顺利进军重庆，粉碎敌人在逃跑前策划****共产党人的血腥阴谋，江姐在集中营中组织和领导越狱斗争，但就在这生死攸关的紧要关头，敌人要害死江姐，为了不暴露计划，保护同志，江姐毅然走向刑场
歌剧《江姐》相较之于其原型**红岩，其表象手法更加生动形象，其受众也更加广泛。**作为一种独特的文学形式，它要求作者在创作过程中保证材料的真实性、典型性和形象性。**的作者从感受生活，积累素材开始，到进入创作活动，凭借的主要是自己的形象思维，在构思中，活跃在作者头脑中的是具体的人物，具体的场面，在写作过程中，诉诸于作者笔下的是活生生的艺术形象，是能过感动人的生动故事。
**《红岩》作为一部优秀的军事文化**，无论在语言文字的运用还是人物形象的刻画上，都是无可挑剔的，而歌剧《江姐》在继承这本优秀**的各种出色的人物形象塑造模式和经典台词的基础上，又融入了歌剧独有的表现形式，二者各取所长，交相辉映，但是与**不同的是，歌剧在叙事方面存在两种不同的形式，一个是戏剧性文本（即歌剧的**总谱和文字\戏剧脚本），一个是演出文本各个演出都是在一段长度相同的时间内对戏剧文本进行阐释，使其直观化，并赋予其气韵生动的有形生命，这样一来，就将**的读者去感知故事和故事中的情感变成更加直观的由观众去体验故事和故事中的情感，这样一来，观众从舞台上得来的剧中人物的形象较之于文中得来的更加生动具体，使观众观众对那段峥嵘岁月的感知仿若身临其境。
歌剧《江姐》全剧以四川民歌的**为主要素材，广泛的吸收了川剧，越剧，杭滩，洋琴，等**与会和手法进行创作，既有强烈的戏剧性，又有鲜明的民族特色，优美流畅的歌唱性段落，深刻的刻画了英雄人物的**形象。因此，剧中许多经典歌曲都留下了不可磨灭的艺术烙印。就唱腔方面，我个人比较喜欢的就是《绣红旗》，此段唱腔，以咏叹调的方式，娓娓道来，将江姐心中对革命胜利的无限的憧憬和坚定的信念表现的淋漓尽致，此段咏叹调**很好听，结构也比较完整，及其完美的表现出演员的歌唱技巧，每一个音符都轻叩观众的心扉，使观众透过舞台，仿佛也置身于红旗飘扬万众欢腾的胜利时刻。
而后的《五洲人民齐欢笑》这一段，依旧是咏叹调，但是这一段的悲情元素比较多，唱腔时缓时快，似声声控诉，把对敌人的痛斥和对美好未来的热切期盼融合在一个载体中，在同一个时间段表达出来，摄人心弦。在对唱方面，选段《青松林内红旗飘》是比较典型的，此段通过江姐与华为按照各自人物的特性的情绪和戏剧情节对唱，之中参杂咏叹的韵味，结合巧妙，旋律欢快。
不仅是在唱腔方面的，歌剧《江姐》的歌词中所蕴含的文学价值也是值得我们重视的，比如被广为传唱的《红梅赞》，它的词中以红梅欲革命烈士，用红梅不畏严寒，傲然盛放的品质来抒发革命战士面对反动分子的打压不屈服，不畏惧的崇高精神。纵观正个剧本的词句，精简干练，朗朗上口，即符合了此歌剧要通俗易懂，面向广大受众，教育后人，缅怀先烈的要求，又不乏浓郁的文学艺术气息，是不可多得的弘扬革命精神的教材。
不过，歌剧通过各种舞台场景和表现手法来讲述故事和表达情感。它所传达给我们的听觉和视觉上的震撼固然值得我们去赞扬，去品味。但是要真正的看懂歌剧，听懂歌剧，我们还需要去深入的挖掘出埋藏的绚丽的舞台背景和动人的旋律之后的歌剧所要表达的精神才行。
《江姐》在剧开始不久，就给观众塑造起了江姐的刚铁形象，当她知道丈夫牺牲了，她没有像普通女性一样，面对残酷现实的打击而变得悲恸不已，她拭去泪水若三寒天得红梅般傲然挺立于世间，她深深的知道她不能倒下，因为党交给她得任务还没完成即使后来被叛徒出卖，被反动分子摧残，她至始至终都以不屈的性格面对生命磨难，通过塑造这样一个光辉伟岸的形象，我们自然可以看到此剧的魂，正是在教育我们：越是在铺满荆棘的路上，就越需要我们去开拓，越是在困难的时候，就越需要我们以坚定不移的精神去克服！
到明天到明天全国解放红日高照，请代我把孩子来照料，告诉他，胜利来得不容易，别把这战争的岁月轻忘掉，告诉他，当好革命的**人，莫辜负人民的期望党的教导这是江姐全剧结尾的一段唱词，是江姐对自己孩子的期望，更是无双为新中国的成立和后背幸福生活抛头颅洒热血的革命先烈对后人的希冀有那段用血染红的历史，才有我们如今的幸福生活，我们一定要珍惜！
● 舞女观后感
心灵捕手观后感
篇一：心灵捕手影评“心灵捕手”影评***王德美电影心灵捕手讲述的是一个叛逆、消极、到处寻事滋事、任性妄为、逃避现实的天才少年的成长历程。
故事的主人公威尔在是爱尔兰移民后裔，幼年在养父的虐待下成长，他极富数学天赋，并且博览群书，智力超群，能轻而易举地解决高深的数学难题、乏味的核磁共振图谱和抽象的有机化学问题，但却情愿在大学里当清洁工，和另外三个朋友平时的生活就是喝酒、赌博和打架斗殴，生活没有目标和希望。
影片主要表现了人性的自卑、孤独和自我保护。
威尔有数学系著名教授羡慕的天赋，但他不愿意在自己的领域有所作为。相反，他在学校做清洁工，秘密解决数学问题，甚至在被发现时拒绝承认。
威尔很孤独，因为在学术界没有人能和他在同一个高度交谈。
威尔很孤独，因为他在心理上拒绝和别人交流。他童年的痛苦记忆使他嫉妒、自卑和孤独症。他生活在自己的世界里，通过书籍与伟大的作家交谈。
他拒绝心理咨询，拒绝体面的工作，甚至拒绝爱情的到来。
我记得影片里有这样的几个情节。
教授刚刚发现威尔的才华时为他请了许多心理咨询师，但是在交流过程中，威尔毫不配合，甚至戏弄那些咨询师，从这个情节我们可以看出威尔作为年轻人的调皮和骄傲，但是更多的感受到他的自我保护。
而当威尔面对女友的时候，他可以找到瞬间的激情和释然，但是却还是在逃避，相识之初威尔就曾犹豫不决，交往之后，他编造自己家庭成员的谎言，当女友要求一同回到他的家乡见他的亲人的时候他一次次拒绝，后来他终于败给了自己的恐惧提出分手，没有勇气接受女友的挽留和恳求。
二十出头正是恋爱的年纪，观察身边同学和朋友们，恋爱中的年轻人常常会为了爱迷失自我、不顾一切，心中总是充满愉悦的感觉。
而威尔在恋爱中却仍然坚决地保持自我，并且没过多久就毅然离开了，哪怕女友有着相似的孤儿背景，哪怕她聪慧、开朗、贪图诙谐、善解人意，他都放弃了爱情，这更加体现了他的自卑、孤独和自我保护。
影片中也有一些情节，体现了威尔喜欢炫耀自己才华的一面，比如他在酒吧与一名哈佛发生争执，最终威尔以自己渊博的知识和出色的口才挫败了他，并表现出一种狂傲和蔑视，影片中的那名大学生是一个符号，而威尔对他的蔑视也表现了他对大学生、大学文凭、大学教育和权威的一种轻蔑，他的这种锋芒毕露的表现恰恰是他自卑性格的真实写照。
再比如他为了约会片刻间解决了女友计划花一整天研究的分子结构分析，不屑与在教授推荐的地方就职，，在法庭上顶撞法官，为自己慷慨激昂地辩护，这些情节表现了他的狂傲不羁，却也是他内心深处自卑、恐惧、逃避的另一种表现形式。
教授和心理师也或多或少的体现了这种自卑、孤独和自我保护，数学教授总是围着一条白色的小条围巾，在世界最受尊重的学府任教，并且得过数学领域的世界大奖，却不愿意走出自己荣誉“城堡”，和大学时期的好友也没有往来，在学术方面达到了瓶颈，无法再向前发展，时时刻刻强调自己的成绩和地位他象征学术界的权威，却孤独寂寞、恐惧，他保护自己的方式，是让威尔和自己共同**数学问题，弥补自己在数学界的逾发的力不从心，帮助自己实现突破。
咨询师是天才的心理学家，但是落腮胡须和一成不变衬衫配毛外套，让他显现出比大学同窗林保更老态的外表，妻子的死是他一直不忘提起的事情，他的保守与固守也就此完全体现。
尽管他一直在启蒙和帮助一直，但他不愿意摆脱过去的束缚，生活在一个与世隔绝的小房间和记忆中。
所以在我看来影片不是只讲述了威尔的成长历程，而是讲述了威尔、咨询师和教授三个人彼此帮助、彼此信任，相互交流、相互启发，共同成长的故事。
在咨询过程中，威尔和顾问通过辩论、争吵、回忆、沉默等沟通方式，最终建立了信任关系和友谊。
咨询师和教授起初都是想帮助威尔，但是在威尔的前途问题上发生了激烈的争论，教授希望威尔能够发挥自己的一技之长，取得成绩，而咨询师则希望威尔能按照自己的想法安排自己的人生。
影片的高潮是威尔和肖恩的最后一次会面。威尔不敢提起自己的过去和逃避，但他没想到肖恩教授会先提到自己童年遭受虐待的经历。
咨询师激动的安慰威尔：“那不是你的错。
”威尔说“我知道，不要戏弄我。
”但咨询师还是继续一遍遍地重复着“那不是你的错”，一字一句**在威尔内心，他最后的防线崩溃了，扑到对方身上尽情地流泪。
咨询师用温暖的臂膀抱着哽咽的威尔，两个人之间隔膜的高墙被彻底推倒，真挚的信任和依赖在此刻建立。
咨询师用自己和威尔共同的经历和感受拉近了两个人的距离，原来威尔的孤独、痛苦、逃避、自卑等等负面情绪来自内心深处的自责，因为父亲虐待时表现的理所应当和他人的厌恶、职责，反复传递给威尔“是你的错，应该受罚”的错误信息。
所以与其帮助他摆脱消极意识，不如先帮助他树立一个积极的信念。这个过程很重要，但也很困难。
除了与咨询师的沟通之外，给予威尔温暖的还有他的朋友和爱人。
朋友说“你有才华，而我们没有，你不欠你自己的，你欠我们的。
如果你在这里20年，那是对我们的侮辱。我每天都去你家接你，然后步行15秒到你家。我最希望的是你不在那里。我希望你离开时不要问候我们来创造你的生活。
”而聪慧美丽的女友不顾家庭背景和阶级差距，给予了威尔浓烈真挚的爱情，即便在威尔提出分手时也顺应了他的心愿，默默地离开。
最后，朋友来找威尔时，他果然不再，他找到了前进的方向，开着那辆作为生日礼物的车子驶向远方，也许是去追求理想，也许是去追赶心爱的女孩，也许驶向的新的生活。
教授和顾问终于为对方的结吵了起来，然后平静下来。
辅导员也开始了他的旅程，这也是一个新的人生旅程。
以同龄人的身份来体会主人公的故事，使我的感触更加真切，也许我们没有威尔痛苦的童年经历，也没有他惊人的才智，但是在内心都或多或少都有些伤痛的记忆，都曾感到孤独和自卑，都曾逃避现实，都曾自我封闭。
初来乍到的时候我就会猜测广州、上海那些繁华的大城市来的同学会不会排斥、看不起我，有心结的时候不愿意表达出来，不愿意和朋友诉说，甚至以前在恋爱的时候面对男友也有许多避讳和保留。
分手后伤心难过不再有勇气面对新感情，不想见到熟人，不想认识新朋友。
当我鄙视和参与一项活动时，我是真的认为它是低级和无聊的，还是因为对失败的记忆而没有勇气去争取、展示和献身于它？解决这些问题只有一个办法，那就是肯定自己，正视过去，正视生活，正视未来。
,'!影片结尾镜头，漂亮的反转色彩的夕阳天空与笔直青绿三行道，片尾的**伴随着汽车的奔驰由悠扬的合声流行曲转至了轻快的西部小调，突然感觉到一种强烈的幸福感，因为我还有生活，我还有明天，我还有机会去体验各种经历。
篇二：心灵捕手英文观后感’,,,,,,篇三：心灵捕手观后感《心灵捕手》观后感美国影片《心灵捕手》讲述了一个关于心灵互动与救赎的故事。
男主角威尔是麻省理工的清洁工，是个智商超人的数学天才，但是贫寒的出身以及幼年遭遇形成他自我封闭的性情。
他用叛逆不羁的行为来掩饰自卑，缓解抑郁。
兰博教授无意中发现了威尔的才华。他期望意志能重视和发挥自己的才华，从而实现普通人无法企己的人生价值。
但这种生活不是威尔想要的。确切地说，威尔不知道他到底想要什么。
无奈中，兰博教授求助于其大学好友心理学家尚恩，请他开导并救助威尔。
西恩以其独特的方式与威尔经历了一番“心灵的碰撞与互动”，最终开启了这个天才青年封闭又脆弱的心灵。
影片没有眩目刺激的场景，也没有惊心动魄的情节，却耐人寻味，最精彩的看点是尚恩如何开启了威尔的心灵之门，使之走出由于童年创伤所导致的心灵阴影，能够有勇气去感觉生活、更积极地面对世界。
威尔有未知的痛苦。他孤独地生活了20年。至少在他遇到那个女孩和沙恩之前他很孤独。
他缺少友情，虽然他有几个可以陪他一起打架喝酒的朋友，但是没有人可以与他真正交流，正如尚恩问他“谁是你的心灵伴侣”时，他首先想到的是查克，但是查克对于他早已超越友情转变成亲情，所以查克真心希望威尔过的比自己好。
他只能珍视莎士比亚、康德、洛克等人的灵魂。
他缺乏亲情，从小失去父母，没有得到养父母的照顾，导致威尔自卑、自我孤立，失去了人生方向。
他缺乏爱，以至于当他遇到真爱时，他会被自尊所阻碍，缺乏大胆追求的勇气。
人们常说天才是孤独的，但天才不应该孤独。
是什么导致了这样的结果？我想正是童年的不幸和缺乏合理的疏导。
好在在遇见尚恩之后，问题解决了。
要打开天才封闭的心是很困难的，前五位自我感觉高高在上的拯救者的那种隔离、冷漠、虚伪全被威尔的调侃打回了原形。
即使是尚恩在与威尔进行第一次交流时也受到了挫折。
然而要打开天才封闭的心又是容易的，不需要花样百出的**，就像在教育过程中不需要学生想着如何讨老师喜欢，而老师也不需要考虑如何惩治不听话的学生一样，只需要他们敞开心扉信任对方。
尚恩的可贵，在于他懂得给予信任和理解，并在信任和理解中建立平等的互动关系。
于是，这两个看似完全不合拍的人开始了相互猜心，想要在心灵捕捉上战胜对方。
在一次次的沟通，争吵，冷战，妥协一直到最后成为真正的心灵挚友。
在一遍遍真挚的“不是你的错”中，威尔的防御终于崩溃了，用眼泪告诉我们他的情结打开了。
只有这两个人明白他们之间有种共同的东西，其实都原本是单纯善良的人，只是一些难以对别人提起的伤痛，让他们忽略了自我，迷失了自己。
助人也助己，当威尔敢于面对自己的过去，解放自己的时候，尚恩其实也从对亡妻的沉恋和对兰博的偏见中走出来。
兰博似乎意识到这需要方向，而不是控制。
当威尔驾着朋友送的又丑又破的汽车朝女友所在的加州驶去，尚恩接到威尔给他的信，他要去找一个女孩儿！西恩笑了。
一个孤僻了二十年的心灵**了，他找到了自我，已经有能力去选择他的生活道路并且在自己选择的道路上坚定前行。
看完影片心里的感受真不知道该怎么形容。
每个人的成长都有所不同，我们在自己的生活道路上会遇到各种障碍，我们常常不能真正勇敢地去面对，我们封闭内心，盲目的相信上天注定，不敢去突破去追求。
而这部影片给我们启发，让我们敞开心扉与他人交流，当然在自助的同时也应该做一个心灵的捕手，信任对方并帮助对方，让我们都能正视过去，珍惜现在和憧憬未来。
● 舞女观后感
生死抉择观后感
生死抉择观后感（一）
《生死抉择》，很经典的一个话题：就像大多数这种类型的电影或者是电视剧一样，男主人翁李高成为了捍卫正义与良知，作出生死抉择：不惜一切代价，哪怕牺牲自己，也要打击一切腐败个人和集体。
但往往这样的话题能打动人。这部电影只有100多分钟，但其中隐含的问题值得长期思考。
市长李高成刚从**党校学***就面临复杂的局面和尖锐的矛盾：中阳纺织厂上千工人准备到市府**，来了才半年的主持市委工作的杨诚对中阳纺织厂一事紧追不放随着调查的步步深入，李高成发现：他一手提拔并信任的中阳纺织厂领导班子***败，妻子吴蔼珍也深深地卷入其中，更令他震惊的是，培养了他的省委副书记严阵就是这张盘根错节关系网的根子。
何去何从？党性和良知要求李高成毫不犹豫、毫不犹豫。他正面临一个痛苦的选择！在生死存亡的关键时刻，在患难与共的过程中，怀着永恒的追求，怀着一个共产党员的坚定信念，国家和人民的利益高于一切的高度责任感，挺身而出，最终勇敢地站出来。
道德只是一件简单的事情，只取决于你如何选择行为。每当**们把本不属于自己的钱大把大把地塞入囊中时，他们静下心来选择过吗？是选择廉洁奉公还是****？
他们几乎不假思索地选择了后者，从不考虑群众的利益。万事私为首。这便是他们最真实的写照。
对于李高成来说，他也在面对这样的抉择。李高成上有老母亲和在农村吃苦种田的兄弟，母亲需要人照顾；兄弟在家里种田没有工作；女儿梅梅是个先天弱智的孩子，在这样的家庭境况之下，李高成该何去何从，他毅然选择了廉洁奉公。
在这部影片中，还有一个人的选择不容忽视，那就是李高成的妻子蔼珍。我们看人总是站在旁人的角度去评价别人，却从未将自己带入角色中。我们一直认为，作为市长夫人，应该照顾好全家，让市长李高成安心工作。
不要拖后腿，可是李高成天天在外忙活，家里基本上是顾不了的，蔼珍不仅要照顾丈夫，还有丈夫后面的一大家子儿，更何况还有一个先天弱智的女儿，为了这个家她曾经犯过错误，但是最终她并没有逃避责任，勇敢地接受法律的制裁。
善恶的区别只在第一行。希望影片中的李高成能够从银幕上走到老百姓身边，有更多像李高成这样的党员带领我们深化党风廉政建设。
生死抉择观后感（二）
前几天，**了《生死抉择》这部影片，在长达2小时48分的放映过程中，情节的扣人心弦、剧中人李高成面临的痛苦抉择紧紧抓住了我的心，让我从中看到很多东西，仿佛明白了许多。面对这项伟大的反腐工作，党员干部特别是党的领导干部，不妨把这些问题想清楚、想清楚、想清楚。
想一想自己活着是为了什么，怎样活着才意义。这是人生的总形状，也是做人为官的基础。只有把人生的目的和价值想清楚了，心态才会平衡，心胸才会开阔，才不会被金钱所困，也才不会去搞腐败，更不会为腐败所俘虏。
《生死抉择》向我们每个人提出了严肃的人生课题，这就是活在世上为了什么、领导岗位上应当做点什么？是不是很好地履行了人民公仆的职责，配得上共产党员的称号？这个问题确实值得我们党员干部，特别是领导干部考虑。
共产党人的真正人生意义就是做个有用的人，做个有道德的人，做个有益于人民的人，这是一部教科书。只有在思想深处记得入党为了什么，入党干什么，死后留什么这个根本问题解决了，才能坚定理想信念，在别人发财时不眼红，清苦时不利用手中权力大捞特捞，才能有人生目标和追求，始终保持共产党人的先进性。
想一想自己的公仆职责，在工作岗位上应该做点什么。这实际上是个官德问题。领导掌权、为谁服务，不仅关系到个人所在单位的形象和威信，还关系到党和国家的生死，要牢记党的宗旨，明确自己肩头的责任，始终为人民群众掌好权、用好权，才能真正把****的重要思想落到实处，成为最广大人民群众根本利益的忠实代表。
我们是人民的公仆。要全心全意为人民服务，想群众所想，急群众所急，做群众所需。与群众同呼吸、共命运、团结一致，是领导干部的责任和义务。领导干部的天职，从某种意义上就是让人民群众富起来，让社会风气好起来。现在一些领导干部在发展一方上都有不少建树，但在同人民群众深恶痛绝的腐败现象作斗争决心不大，抓得不狠，群众很有意见。
说到底，不是我们缺少办法，而是缺少揪住不放、一查到底、坚决斗争的勇气。坚持打硬仗、伸张正义、伸张正义，既是党的一贯要求，也是领导干部做官之道，也是广大人民群众的强烈呼声。领导干部只有在为民办实事的同时，不怕得罪人，抓难事、管坏事，与丑恶和腐败现象作斗争，才会得到人民群众的信赖和支持。
否则，就会失去民心，不具备代表人民的资格，可能被一些别有用心的人利用，成为一些腐败分子的挡箭牌和保护伞。
想一想如何严于律已，班子成员、家属子女和身边人员会不会搞腐败。这是反腐倡廉的重要环节。只有把这道关口把住了，摁死了，腐败现象和腐败分子才不会有可趁之机。
一些领导干部在仕途的巅峰失足，成为党和人民的罪人。在很大程度上，他们从黑暗中的灯光下开始，并在后院**。一个称职的领导干部，不仅要清洁自律，认清楚人，分清楚事，把握好度，抗得住各种**，严格管好班子成员，管好配偶子女，管好身边工作人员，谨防别人打着自己旗号在搞腐败。领导干部不管自己工作多忙，都要过问班子成员、家属子女和身边人员的思想情况，看一看他们是不是按党和人民的要求在做，听一听周围群众还有什么议论，从而以小中见大，举一反三，防微杜渐。
决不能因为是老上级，是班子成员，是部属，是家属子女，是秘书和驾驶员，就放他一码！这样，我们才能上不愧党，下不愧民，对同志、对部属、对亲人也是真正的爱护。否则，我们平时的疏忽大意，教育监督跟不上，只会给人民带来损失，伤害同志和亲人，毁灭自己。
现在，我们经常听到一些领导干部感叹自己很忙，有很多同志忙得关灯不亮。这体现了一种事业心、责任感和奉献精神。但是，从别一方面看，有些同志的忙其实并没有忙到点子上，其中很重要的一点，就是片面理解领导抓、抓领导的提法，靠少数干部包打天下，抓工作搞一竿子插到底，而不善于调动群众的积极性，不让被管理者参与管理。
让被管理者参与管理，关键是要端正对人的根本态度。作为领导干部，必须尊重人民的民主权利，听取人民的意见和建议。把广大群众的积极性调动起来，这样许多事情就好办了。
愿腐败绝种、断根！
生死抉择观后感（三）
在庄严肃穆的会议室里，市长李高成在众多人民代表面前慷慨激昂地讲话，直言不讳，最后说：这是我这个共产党员生死存亡的选择！这是影片《生死抉择》中最让我感到震撼的一个场景。
他让我深刻地感受到了作为一名共产党员应有的责任和使命感，面临如此艰难的抉择时，他选择了人民，选择了国家，虽然牺牲了小我，却成就了大我，让我感受到了作为一名共产党员的自豪。
影片中的李高成市长在在面临错综复杂的案情；在面临复杂的局面和尖锐的矛盾；在面临金钱和地位的**，他依然没有丧失本性和良知，这种崇高的正义和大义凛然的正气是多么让人震撼，多么让人敬佩。他宁愿冒着家破人亡的危险，也不愿让腐败分子受到法律的制裁，这样才能让党员的光环笼罩在他的头上。他为党为公，不惧**，冲破老上级和老部下、同事和亲友编织的关系网，在生死抉择之时，大义灭亲，坚定不移地同花钱买官、行贿**、拉帮结派等腐败分子进行无情的揭露和抨击，不错，最后他选择了国家，选择了人民，做出了一名伟大的共产党员应有的生死抉择，这无疑是我们的模范。
他的选择让我们更加深刻的领悟到了身为共产党员应有的精神和品质，舍小家为大家，为人民服务，在大是大非面前一定要首先想到自己是一名共产党员，做事一定要对得起自己的良心，要不愧为一名共产党员。
● 舞女观后感
一个青年学生在独自的旅行途中偶遇了一群流浪艺人与舞女并与他们结伴同行，他们之间会发生怎样的故事呢？
在这被充斥着情欲的灯红酒绿所占领的时代，人们大多会通过前面短短的介绍，发挥着人类与生俱来的强大的想象力，于是一篇无比吸引人眼球，充满了话题性和刺激内容的小说就这样诞生了，或许有朝一日还会被搬上银幕。
然而在多年前的日本，这个学生独自的、寂寞的旅途却并没有什么激情，甚至可以说有点过于平淡，但就是这样一份让人身心放松的平淡，却成就了一篇日本文学史上不朽的名作《伊豆舞女》。
《伊豆舞女》这部川端康成的早期代表作讲述了一位孤儿出身的大学预科生去伊豆旅行，途中与一群流浪艺人结伴而行，并且对其中一位14岁的舞女产生了似恋非恋的爱慕之情的美丽故事。
小说的情节是简单的，在一段寂寞的旅途中发生了一场美丽的邂逅，这邂逅不同于通常因寂寞而生的情感那般炽热、带着明显的饥渴，而是如同秋风轻轻吹起了一片树叶那般悄无声息、使人身心愉悦。主人公和舞女之间有着淡淡的爱慕之情，但故事没有像如今的爱情小说那样轰轰烈烈，或者专注于情色的描写。舞女薰子纯洁天真的性情带给主人公的不只有爱情的美感，更多的是心灵上的净化的洗涤。而小说本身同样也是如此，读过之后体会到的是那种淡淡的忧伤和纯净无暇的美感。文中所描写的环境点滴带有很浓郁的日本特色，这些日本旧时代的独有文化在川端先生细致优美的语言下产生了强烈的画面感，那充满风情的山川、温泉便如同一幅淡雅的日本画般在读者面前缓缓晕染开来，着实令人着迷。我想，这就是川端先生所独有的那种语言之美。
这部能够净化人类心灵的小说在开始却是以一种悲凉的基调开篇的，中风的老人、孤儿、贫穷的人们、为生活奔波却受人歧视的流浪艺人、屈服于无情的现实而不得不当舞女的熏子等等等等无不反映出一种悲苦，无奈的情感，这或许与川端先生本身的悲惨人生是息息相关的。人生境遇十分不顺的川端康成在作品中叶自然而然地加入了自己的影子，主人公就像是先生自己的影子一样，年轻时的川端将自己渴望逃离，渴望流浪的心交给了自己笔下的人物，似乎想看看自己能够赋予他们什么命运，也似乎是想通过自己的笔，来读懂自己的心。
或许川端先生在当时也因此重燃起对生活的期望了吧文章并没有在悲凉中一沉到底，舞女的出现唤起了一些希望和幸福。
舞女叫着老伯伯老伯伯，求鸟店商人给她读《水户黄门漫游记》。可是鸟店商人没多久站起身来走了。她一再说给我读下去呀，可是这话她不直接跟我说，好像请妈妈开口托我似的。我抱着一种期望，拿起了通俗故事本。舞女果然赶忙靠到我身边。我一开口读，她就凑过脸来，几乎碰到我的肩头，表情一本正经，眼睛闪闪发光，不眨眼地一心盯住我的前额。这似乎是她听人家读书的习气，刚才她和鸟商人也几乎把脸碰在一起。这个我已经见过了。这双黑眼珠的大眼睛闪着美丽的光辉，是舞女身上最美的地方。双眼皮的线条有说不出来的漂亮。其次，她笑得象花一样，笑得象花一样这句话用来形容她是逼真的。无数的《伊豆舞女》的读后感都在欣赏着一段，而我也同样如此。我不清楚川端在这一段上花费了多少的心血，众所周知，川端先生对于自己的语言有着近乎苛刻的要求，每一段都要改上很多遍力求最好。这段读后让人毫无悬念地在眼前浮现出薰子这个美妙天真的少女的文字，如不是真正的用心去写，单凭一次一次的修改，我不相信能够有如此强大的魔力。正如曾经看到的一篇评论中所说：无理由的讨厌日本人的我，看到这里，竟然无可救药地爱上了这个纯洁的舞女。。薰子如一道光，如此美妙，照亮了主人公的未来，也照亮了川端心中的未来吧。
全文的高潮其实并不明显，但最感人的地方无疑是在主人公与薰子一行人离别之时，薰子的那句先生您是个好人啊！。我曾不止一次的在心中暗想此刻主人公的感受，同时也是在猜想川端先生在写下那句话时的感受。这是不是一种作者对人性的积极的肯定，或者是作者对未来的一种期盼的象征呢？作品中的人物之间慢慢建立的信任、感激的情感在此刻达到高潮，主人公的心境因此变得明亮起来，作者相比也同样如此，至于我们，亦不能逃过川端先生这样一个文字的陷阱，陷入明朗的心境。
船舱的灯光熄灭了。船上载运的生鱼和潮水的气味越来越浓。在黑暗中，少年的体温暖着我，我听任泪水向下流。我的头脑变成一泓清水，滴滴答答地流出来，以后什么都没有留下，只感觉甜蜜的愉快。
主人公如此，川端如此，我亦如此。
● 舞女观后感
深夜食堂观后感（一）
陈鼐婧黄磊版的《深夜食堂》开播已有数日，输了口碑输了收视率输了豆瓣评分但没输话题度，受攻讦最多一点，应是此剧全盘照搬日剧剧情之举。
我相信，很多人在知晓黄磊要参演这个片的时候，以他黄小厨的人设，以及日版《深夜食堂》的巨大影响力，大家还是非常期待的，包括我。
不过，第一集之后，我们真的惊呆了，豆瓣给了2.3分，这是小时代无法达到的新高度。“橘生淮南则为橘，橘生淮北则为枳”的典故人尽皆知，却无人真心去懂，两国饮食体系风俗***化背景差距巨大，照搬照抄自然水土不服。
日版的《深夜食堂》改编自漫画，讲的是这样一个故事：有个只在夜里12点到凌晨7点营业的食堂，来这里用餐的人，都会向老板点一份特别的菜，每份菜背后，都有一个特别的故事。
大家先认可的，就是那个浓浓的原版的日本范儿，居酒屋是日本灵魂栖息地，整个日本民族的压力，有一半是在居酒屋里，掺和着酒精一起挥发的，日版《深夜食堂》的风靡，首先是对民族生活的真实折射，拥有足够的群众基础，很大程度是契合了日本民众的集体潜意识。其次，调性做的足够准确。居酒屋虽然简陋，但食物依旧有要求颜色自然，食材鲜美，器皿精良的仪式感，短剧的调性也是足够的克制。
再来说说中国版的《深夜食堂》，委实欠思量，派遣编剧每晚深夜一两点坐镇三牌楼老店，听食客吹牛侃大山，不足一个月能写一本《一千零一夜》，纵使不愿深夜不眠那样辛苦，转头读两本当代作家**散文，定会发现，深夜食堂类型故事，原来那么多。
朱自清笔下《冬天》中，就有这样一段：
说起冬天，忽然想到豆腐。是一“小洋锅”白煮豆腐，热腾腾的。水波滚滚，像许多鱼眼一样，一小块豆腐在里面，嫩滑的，仿佛穿着一件白色的狐狸皮。
锅在“洋炉子”上，和炉子都熏得乌黑乌黑，越显出豆腐的白。这是晚上，屋子老了，虽点着“洋灯”，也还是阴暗。围着桌子坐的是父亲跟我们哥儿三个。
简单的场景，简单的深夜食堂，扑面而来的画面感，旅人拉开门裹着一袭寒气进来，脸上有刀疤的小林薰或者黄磊并不作声，端过一炉豆腐放在他面前，旅人吐着白气，搓搓冻僵的手，掰开筷子夹一块放进口中，心里是遥远的故乡和曾经冬夜的父亲。这个长镜头甚至不需要一句台词。
中国绝不缺少美食的情节，美食节目在中国易于引发共鸣，是因为不仅仅是食物，有美味，有情感，有回忆，有这一切的结合，任何一环的刻意、薄弱或孤立，都会让感受成为无源之水无本之木，结果就像泡面三姐妹式的闹剧故事。
深夜食堂观后感（二）
中国人真正的“深夜食堂”该是怎样？
独霸市场口味一绝，掀起一场火锅革命！
-----品尚豆捞火锅
我们的“深夜”
午夜时分，这座繁忙的城市已经完成了白天的高速运行。大多数人已经或将要睡觉，但对一些人来说，城市生活才刚刚开始。
隐藏在一片片写字楼、学校、商场中的一条小街，白天时不甚起眼，到了深夜，就成了一个自发的夜市，一张张饭摊就这样支起来了。
九点、十点、十一点......
写字楼里加班的白领们伸了伸懒腰，揉了揉发酸的眼眶，结束了一天繁忙的工作；
大学里的学生们也结束了在图书馆的艰苦学习，一群人微笑着走出了大楼；
商场里想起了动听的萨克斯风《回家》，站了一整天的营业员还在清点账目，互相讨论着下班后吃点什么“犒劳”一下自己；
附近建筑工地里值班的工人们，也脱下了一身汗味的工服，摘下了头盔，痛痛快快地冲了个凉，心里盘算着一会一定要喝两大杯扎啤，脱尽一身的疲惫和暑气。
这些人生活在不同的背景、职业和家乡，但此时，他们去了同一个地方。
我们的“食堂”
当他们来到夜市时，他们可以根据自己的口味选择想要吃的摊位。无论是喜欢口味重的辛辣食物，还是喜欢清淡的汤和水，或者只是想喝一杯解暑饮料，他们都可以在这里找到一个地方。
而最火的，当属一家豆捞火锅店，十几张桌子坐满了，还有十好几号人在排号，排到的自然喜上眉梢，排不到的饥肠辘辘焦急等待。每张桌子上都有一个小火锅。锅底是辣的，红的，亮的。当锅里的汤开始咕噜咕噜地响起来，冒出热气时，你可以把各种美味的食物冲洗干净。把这一盘盘美食煮熟了，用筷子夹到油碟里吃，人人都吃的满头大汗、红光满面，直呼“太过瘾”。
环顾四周，到处是人，各种各样的人，各种年龄、各种职业的人，有的人光着膀子，喝醉了酒大呼小叫，有的人手拿一杯凉茶笑谈着社会百相，有的人像勘透了世情一般在叙说着人生的哲理，有的人在大谈各种赚钱的门路；有的人脸上刻满了风霜的印记，有的人还没真正踏入社会，还有那股“天不怕地不怕”的小牛犊的精神。
这些人是我们自己，我们的亲戚，我们的朋友，我们的同学和同事。他们是我们周围的普通中国人。不同的人有着不同的生活、不同的悲伤、不同的幸福与梦想，此时此刻却都齐聚在夜市里，不管是谁，也都顾不得其他，吃得欢，喝得欢，聊得欢那才过瘾！
每一个城市都有千千万万个夜市、千千万万个大排档、千千万万个火锅店，每天都有千千万万个中国人去光顾，每天都在叙说着不同的故事。这，才是我们普通中国人真正的“深夜食堂”
中国人的“深夜食堂”
直到现在我才总算明白，为什么我们的黄小厨翻拍的这部《深夜食堂》会失败。
将原版《深夜食堂》原封不动地搬到中国来，就已经注定要失败。
换汤不换药的菜单，从来没被点过的“大锅菜”；同样的日式厨师服、同样的伤疤；日式居酒屋的用餐风格；更不用说为了硬植广告而搞出来的满屏尴尬。
还有，又有谁会对这一帮浮夸做作的人产生自身的共鸣？
中国不是日本。中国的饮食文化比不上日本。中国人讲不出一百年来关于食物的传说和故事。
所以，《舌尖上的中国》为什么会成功，就是因为出品方并没有高高地站在云端俯视众生，而是充满生活的烟火气，既能抓住中国人的胃，又能抓住中国人的心。
那么，中国版《深夜食堂》为什么会失败，也就不难理解。
深夜食堂观后感（三）
sunbeam
最近，我一直在追一部剧——深夜食堂，一部关于食物和故事的电视剧。我之所以喜欢它，是因为每一种美食背后都有一个故事，可以是亲情、爱情、友情，也可以是公众的爱。
一碗炒方便面，让三个单身剩女变成闺密，互诉衷肠；一杯啤酒配红肠的背后，有着一段美好而又悲伤的爱情；一杯跳跳糖冰激凌，让两个绝症的年轻人互相陪伴到人生的最后；一勺老酱油，让曾经互不理解的父子重归于好；一碗红烧肉，让瘫痪在床的医生重振旗鼓；一盘酱油炒饭，让美女大明星找到了自己的父亲；一碗水蒸蛋，不仅让主人找到了妈妈的味道，还给自己带来了幸福的爱情…………
美食，何为美食？在这个美食当道的年代，很多人会把自己标为吃货一族，只要吃到认为好吃的东西，就将其贴上美食的标签大肆渲染。为了宣传自己的美味佳肴，商家必须努力策划营销方案，比如吃多少送多少，朋友圈有多少喜欢，然后可以打折、扫码、加会员积分等。
众所周知，这些所谓的美味大多是机械化操作的结果。没有情感，只有技术，没有原料，只有调味品。所以，这样的美食也只能临时解解馋。
我喜欢这样的食物：一大早起床，去早市，挑选最新鲜的食材，然后花一上午的食间准备：洗碗、配菜、切菜，然后在加一些小点子。
不放任何多余的调味品，只有最普通的盐巴、酱油和食醋。保持食物原材料的原汁原味。虽然很简单，但食物中的情感却并不简单。甚至我喜欢水煮菜或者水蒸菜。
我更喜欢的是精心准备的菜肴能满足游客的心情和要求。
食物，除了需要新鲜的食材外，更重要的是注入情感。就好比情人眼里出西施，一道美食美的不是食本身，而是食中的那种情感。这样的美食才会百吃不厌。
啜饮青春痘-我唯一喜欢的一大利面，因为它是我家人的记忆；
混合汤——酸甜可口，汤里有疙瘩，冬天有暖胃汤，小雄还记得吗？但你吃的不是我做的最好的，我吃的最好的是爸爸早上送到床上的那碗羊肉汤；
薄煎饼-有点咸在软，爸爸的味道，每次我回家吃一个；
饺子——北方人民家家会做，但南方人民就无从下手，所以，那时经常给华包一冰箱饺子，以备平时饥饿所需；
红烧肉——曾经不太喜欢吃肥肉的我，在和欧阳一起吃了正宗的毛氏红烧肉后，让我对肥肉没了芥蒂；
清明团子——卷毛家的特产，只有清明才可以吃到，绿色的糯米包着辣辣的干菜，那是奶奶和妈妈的味道；
香辣鱼干——五妈阿姨的佳肴，第一次赞不绝口；
jiao头——类似于大蒜，配上红绿青椒，下饭！宋，还记得不？离开nc在没吃过；
汤粉——大学四年必备早餐，在你刚踏进食堂门的那一刻，汤粉阿姨就已准备好，不用排队，1.2元一碗；
蒜苔炒肉——石头的最爱，从我这里学了半天还做了笔记，最终还是不会做，好在离我不远；
排骨汤——冬天的暖胃品，煲一锅，和pupu一起喝的不亦乐乎；
螃蟹、皮皮虾——清蒸，简单，关键是有人剥给你吃才最美味；
鱼香肉丝——甜辣甜辣，关键是豆瓣酱，一直不太爱吃，但是某人的最爱，可惜，没来得及做就已分开。
相信真正喜欢美食，懂得美食的人大有人在，也相信每个喜欢美食的人在每道美食的背后都有那么一个故事或者一个人。
● 舞女观后感
川端康成描述的这段短短的故事，发生在凉凉的山中清秋，细雨空蒙，一个大学预科生邂逅了一个漂亮的十四岁舞女薰子。其实那舞女叫什么名字、那少年是什么身份，都没什么所谓。这就是最合适的时间、最雅致的地点了，连主角都是美好的少年年纪。
宛如一卷缓缓流动的画。
而这幅画在我心里竟显不出什么浓重的墨色来。在卷首寻不到起因，卷尾找不到结果，仿佛作画的缘由就是个偶然，让我恍惚觉得描绘的只是小小的一段情节，兴许是汤岛秀丽的山光，或者是巡回艺人们闲逸的步途，又或许，只是舞女为少年摆好的一双木屐长长的一卷画，没有情节颠簸，淡淡的水墨如同要融进纸里去。
我试图从那一番浅淡的风景中想象舞女与少年的初次相遇。那时少年正在去汤岛的途上。途中恰逢舞女一行人，舞女提着鼓和鼓架。那个鼓在她身上却显得轻盈，她每一步都轻踮着脚踏过青灰的石板路，有时候也踏过湿茸茸的青翠草地，或许还腾出一只手来提着衣摆。川端如此描写：一股旅行的情趣油然而生。我猜倘若我是那个少年郎，也会揪了心房想随行她们去。
少年在茶馆避雨，赶上第三次相遇，顺势结伴同行。茶馆的老婆婆谈起巡回艺人们时的语气提醒我舞女的地位并不与少年相近，语气不很轻蔑，却好像正点住什么穴，微微发痒，叫人不好忘记。
可是正值豆蔻的舞女仿佛一点没在乎。她好像把那小小的心思都织成了柔软的情愫，化到温和的山风里，融到她的一颦一笑颔首俯身中。她端茶来一个不小心撒了茶水，眼睫垂下一片绯红，好像山麓边遗落的霞光。她羞涩地答少年的话，拘谨而天真。她快活地泡了温泉，拥入日光。她请少年为她读书，眼眸里光彩四溢，娇媚而明亮。她自言自语似的柔声向少年说道：请带我去看电影吧。那是多么美好而单纯的花样年华啊。那些蜜糖般的情丝就那样从两心间萌生，毫无预兆，可又是那么合情合理。
山间的雨落了又停，歇了又落，迷迷蒙蒙，似乎把舞女的笑颜模糊了，似乎把她紧随少年却又坚持保持的距离缩短了，似乎把阿妈严苛的表情融化了，似乎把各自心间的忧郁稀释了，似乎那短暂的旅途要无限延长了，直到时间尽头。
可总归是有分别的。少年还有他的学业，而舞女要继续提着鼓巡演在山野乡间，那不过是一段短短的交集，就像火车上相识结伴的陌生乘客中途下车话别一样简单，可听上去为什么有一种不甘心的寂寞呢。少年好像习惯了每个夜晚倾听黑暗中隐约的鼓声，好像心里有个声音在催促他随那剪倩影往下一个村庄行去。川端写：我自己则不得不乘明早的船回东京，因为我的旅费已全花光。我无法猜测川端如何在此放下这样一笔。山里的月光明明还是银亮银亮的，舞女的笑声明明还是清脆好听的，川端明明可以让这两个小人儿再往另一个村庄去，下一下棋，说一说书。川端明明可以让少年领了舞女去看电影，别让他们的眼泪扑簌簌地滚落到心里去。是啊我如此迫切地假设着另一个似乎不那么令人神伤的结局，但为何从脑海里浮现出的话是：阿妈决不会应允舞女一人随了少年看电影去。阿妈不会应允，好像那情那景也不会应允，他们之间永恒的距离都不会应允川端就仿佛落下了一个注定好的结局：我抓住绳梯，回过头去，舞女想说声再见，可话到嘴边又咽了回去，然后再次深深地点了点头。
就这样告别了。少年从头至尾没有叫过舞女的名字，舞女的名字实是好听的，但他们仿佛并不需要，眼波流转间就明了：他在同我说话呢。少年临走的那日，舞女只蹲在岸边，凝视着一个方向，一言不发川端的描写让人止不住怜惜她。
就这样告别了。少年已经躺在了船舱里，枕着书包，两行清泪好像融进了咸湿的海风。只知道自己已踏上回程，只知道刚刚经历一场闲逸美好的旅途，关于那个旅程，只知道，舞女还是那个漂亮的十四岁姑娘，时间、地点，一切都美得让人心醉。只知道，自己旅行的初因令人窒息的忧郁，仿佛全部被洗净了，在那场旅行中，少年将特殊的好意付给了别人，也自然地接受了别人亲切的对待。这样说来，川端又像不经意地描绘了少年的一段成长。
川端只写：我的头脑恍如变成了一池清水，一滴滴溢了出来，后来什么都没有留下，顿时觉得舒畅了。我猜不到少年是想记得还是想忘记，或许他是愿意就把它当做一场山雨，淅沥沥地落在身后，或许是我固执而真诚地希望，希望那少年愿意记得，这是多么美好纯净的一程啊。
现在我已不再怀揣那些看似顺当甜美的假设，不再假设他们之间的距离有任何消融，也不再为了舞女未出口的再见而感到遗憾。
毕竟，结局那个细小温润的不全之憾，成全了故事完完整整的美，填满了少年舞女落空的心房。
● 舞女观后感
冷玉装饰了你的皓腕，
镣锁囚住了你的双足。
风起丝竹，落叶针尖，
刺痛了你眉间的颦蹙。
轻缓地拽出月光下的'影子，
乌云将它模糊。 ( )
寻着灯儿，
在这散了场的四野，
你看着天空，
眼中残留着那时的无助。
记得，
你曾仰望满天的星。
云不速，
雨落入你的双眸，
像是你在哭。
● 舞女观后感
看了不少轰轰烈烈的爱情故事，读了不少婉尔缠绵的言情小说，给我留下最深刻印象的却是这篇《伊豆的舞女》，没有山盟海誓，没有蜜语甜言，甚至通篇的对话中都未出现一个“爱”字，但两个少年之间却都有着一份好感，并默默地爱着对方，这就是《伊豆的舞女》带给我们的一切，很简单却又很动人。
每次看完《伊豆的舞女》，我都会有一份不同的感动，都会被两个少年的一言一行，乃至一个眼神，一句对白所感动，“一篇读不厌的文章，一个看不厌的故事。”这是我每次读完这篇文章之后唯一不变的评价。
有时，在我读完《伊豆的舞女》之后舞女挥动着白色的东西的画面总会一次次浮现在眼前。而每当到了这个时候，，我总会有流泪的冲动。不知道为什么，我对这个离别的镜头印象最为深刻。那白色的东西是什么?是白色的手绢?或是纱巾?算是定情信物，却有仿佛不是。两个懵懂的少年，一份懵懂的爱情，两个人都明白自己爱慕着对方，却又都不知道对方的心思，于是，为了不让对方尴尬，双方都忍着不说……
也许，沉默的爱情才是最纯洁，最伟大的爱情罢。
有人可能以为这不过是场没有结果的、温柔的邂逅，但我坚信川端康成笔下的这位歌女送走的是滚滚红尘之中最美的爱情。而滚滚红尘，有多么累，又有多么艰辛!是的，世上没有太多的奇迹，我不知道作者为歌女创造的那个结局，却能推测出世人为歌女创造的那个结局。终于，泪还是流下来了。
● 舞女观后感
《无贼》观后感(一)：大同之望，天下无贼
2004年，冯小刚导演的《天下无贼》之所以能上映，便是王朔支招让审查者和观众都看到母爱的伟大，也让我们看到每个人都有自己最后的良心，只是因为某些创伤而走向了邪路。也许每个人都曾经是天使，但凡人世界里太多的**让我们迷失了天堂的幸福之路。关于警察与贼的故事我们永远说不完，正如善恶之间的较量会一直延伸下去一样，然而无论何时，最能触动我们内心的永远都是那些无法磨灭的感动。
由曹三源担任制片人，丁黑导演，张国强、殷桃、孙海英、曹炳琨、许娣、贾青等演员主演的《无贼》是一出警察与小偷的情感大戏，同《天下无贼》一样，这也是一对怀孕小偷夫妇的故事，不同的是这并不仅是小偷自身，更是警察的故事。当警察是高危工作时，不仅要面对各种危险事件，还要处理各种无奈事件，当然，有时也可能需要忍受别人的误解，特别是对基层警察来说。
前进的是这样一位普通的警察，尽管有反逮捕专家的荣誉，但他仍然在第一线。事实上，**不仅是抓小偷办案。做一名优秀的警察，不仅要判断是非，更要使自己成为社会的良知。为了前进，他所要做的就是这样的工作。尽管他整天看起来很不人道，但他是他心中最温柔的人。
铁面代表正义和正义，而温柔是因为爱。小偷不是一辈子的小偷。他总是有理由成为小偷。所谓仇恨的人有怜悯之心。偷窃本身就是一种畸形。虽然段虎所谓的小偷也是有原则的，不偷老人小孩、孕妇都是充满喜剧效果的，但至少从侧面来看，可以看出，即使像他这样的惯偷，还是有是非之分的。
也许每个人都曾经是天使，即使他下了地狱，他也有天堂的记忆。这并不是为小偷辩护，无论如何偷窃这种行为都无法被宽恕。只是提醒注意，改造一个人使之真心向善比只是对他进行强制收押或许更有价值。
抓住小偷只是一项事务性活动，而改造小偷则是一项心灵的工程。对于《无贼》来说，这项心灵工程的粘合剂就爱，只要心中有爱，总有一种彩虹在远方等着你。其实段虎、乔安娜夫妇的悔悟除了向前进一家的关爱与教化之外，儿子段益的出生无疑也是关键因素。
正是段益的出生，让他们看到了生存的目标和意义，也看到了他们在监狱重建中能够安心的前提。
然而，所有的海水是相通的，所有的爱是同质的。不管是对儿子的爱还是对别人的爱，都是人们心中的一种好因素。或许，前锋一家愿意与段虎夫妇交往的主要原因之一，是他们找到了自己不可分割的良知。
对于段虎夫妇来说，除了儿子，最大的原因就是要往前走，让他们再次感受到父母的关爱。尤其是对乔安娜来说，这向她展示了这个破碎的家庭以前所没有的爱。向前进说，只要心中无贼，就天下无贼。
其实，如果更准确一点，只有在大同社会，**有爱，**就不会再有小偷。种下一颗爱的种子，收获一份善的果实，这就是《无贼》的最大愿望。
《无贼》观后感(二)：《无贼》人心向善温情暖暖满人间
中国的俗话，有钱没钱回家过年。每年春节前后就是毛贼扒手最猖獗的时候。小贼也得过年嘛！
最近看彭三源担任制片人，丁黑导演的电视剧《无贼》觉得十分应景。轻松诙谐嬉笑怒骂的“警扒”过招一家亲，让你在新年到来之际怀揣着天下无贼的美好愿景，感受满满的人情温暖正能量。
《无贼》算得上警察故事片里的新意之作。与《法证先锋》、《征服》、《重案六组》等各种经典不同，这部电视剧没有凝重悬疑的氛围，而是以轻松闲淡姿态谱一曲新的温情颂歌。《无贼》里的警官不再带着一股子正义凛然的气势，而是落位到平常人身上，也有着七情六欲儿女情长。
但正是因为他们生活在世俗世界中，才能够向我们展示警察与扒手之间的现实关系。很多人觉得一个警察对小偷那么好，多少有些作。可有幸听铁路反扒警察讲述真实的反扒纪实时，事实是他们竟真的“亦敌亦友”。
敌对的时候，便衣警察经常暗里地盯梢惯犯，同时还要防着他们认出自己这个熟悉的面孔，待小偷出手时一个箭步抓个现行；友好时，很多惯犯抓了放放了抓都太熟悉了，真遇到他们想改邪归正却又走投无路的时候人民警察还是会帮他们一把。就像剧中向所长说得“我们抓人不是目的，关人也不是目的，教育好人才是目的。”这也许是对“人民警察的职责是保护人民财产的安全”最朴实也是最有诚意的解读。
仔细看电视剧，很多经验告诉我们，里面一定有故事原型。遇到有义气的小偷，即使走上正道之后发达了也仍然铭记当年的恩情。故事中段虎和安娜就是一对贼夫妻改邪归正之后反哺社会的故事。
然而，“走出牢狱重新做人”却是一个艰难的心路历程。这些不仅是回归后社会环境变化的不适，更是世界的憧憬。就连剧中乔安娜刑满释放后，已经重新获得了做人的权利和尊严，却仍在内心深处觉得自己低人一等，更别说旁人的异样的眼光和不解了。
可是这个社会又是宽容的，它终会给执着努力的人一条活路。当朱橙子作为中国的顶级水果冲出国门走向世界时，你会不会想起75岁的朱时健，他经历了牢狱之灾，又迎来了85岁的人生庆典？人生总有起落，精神终可传承。
这那种勇气和无畏让我们肃然起敬。
“天下无贼”自古起就是理想社会的美好愿景。古有“治教化则人心正，人心正则天下无贼”，而这正切准了《无贼》这部电视剧的大主题。所以，《无贼》演得不光是贼，是亲情，是友情，是爱情，更是人生的离落与回归。
这部贺岁时节的温情大剧呈现给我们的都是市井小民家长里短小情绪小乐呵，可谁说这就不是生活呢。向所长的职责正气，向妻的嘴硬心善，段虎的奸懒馋滑，安娜的委曲求全，生活的嬉笑怒骂人情冷暖，“一地鸡毛”让一辈老戏骨们演来，当真是妙趣横生，畅快淋漓。
《无贼》观后感(三)：《无贼》：贴近现实的主旋律才有生命力
当电视观众被新版《天龙八部》雷的外焦里嫩的时候，你才会感觉到有这部贴近社会现实题材的《无贼》可以看是一件多么幸福的事情。导演丁黑和制作人彭三源打造的电视剧《无贼》自开播以来，收视稳中有升，一方面是剧好另一方面也与同时段雷剧太多有一定关系。
《无贼》其实从剧名上看就很主旋律，加上老戏骨“石光荣”就更加主旋律，说实话，其实主旋律的题材既不好拍也不好网罗观众。制片人和主创人员在该剧的编排上下了很大的功夫，力求给观众一部不同主题的电视剧。其实，《无贼》的故事很简单，张国强饰演的惯偷段虎和殷桃饰演的女混混乔安娜因为偷车被抓，二人出狱后受到孙海英饰演的派出所所长向前进的帮助，一步步完成了从犯人到人的蜕变。
史上最糊涂的小偷遇到了万年来最人性化的派出所所长，演绎了一个让人哭笑不得的感人故事。从主题到表演，该剧是岁末年初观众的最佳选择。
可以说，孙海英、张国强、殷桃的精彩表演，使这部戏的优秀作品更具吸引力。一个老警察，一对贼公贼婆，老警察孙海英作为剧中正面人物严厉、不苟言笑，又充满人情味，扎实的表演功底游刃有余，在治病救人帮助这对贼夫妻改过自新的过程中，情绪上微妙的变化表现得到位精准。正如那句台词：
“警察不是把人抓到监狱里变成犯人，而是帮助他们把犯字去掉做人”。而张国强和殷桃在剧中一亮相就吸引了观众，这对“贼夫妻”无知、滑稽，游离于主流人群之外，却又没完全坏到骨子里。从钢七连的高成到《推拿》中的盲人王泉，再到《无贼》中段虎，张国强向观众呈现了不同风格的角色。
一直以硬汉形象活跃在荧幕之上的张国强，此番摇身一变，化为市侩的街头小毛贼段虎，标志性的动作就是：佝偻着背缩着脖子，还得时刻准备着抱头下蹲的姿势。挺着大肚子的殷桃更是不惜扮丑，烟熏妆和满身的装饰把她变成了一个“不良少女”。
两个人的表演都张弛有度，角色拿捏的非常精准。
在《无贼》中观众看到的是一个个接地气的故事，是一种种无以言表的无奈，《无贼》这样沁人心田的电视剧作品，对好人好事的弘扬，对弱势群体、社会底层人群的关注，定会得到观众的赞许。《无贼》作为一部充满社会担当，又满载人性智慧的现实主义题材电视剧，给凌乱、萎靡了一整年的中国电视剧市场打了一剂强心针，让观众看到更多希望。
“授人以鱼只供一餐之需，教人以渔可终身受益”，突然脑海中闪现出这句话，可能孙海英的这个老警察就是想“教人以渔”，向前进一家人给惯偷夫妻当爸当妈当兄弟，把小偷的孩子拉扯大之后的不舍之情，他用各种方法帮助段虎戒掉不劳而获的“贼瘾”、“心瘾”，老警察在诠释大爱，他仿佛代表着这个有爱的社会要包容刑满释放人员等弱势群体。这个社会中的弱势群体很多，他们希望不要戴着有色眼镜看他们，仅此而已。
《无贼》观后感(四)：《无贼》殷桃为何对张国强如此绝情
文/一池萍碎
这里是一对儿雌雄大盗的人性救赎，正在北京卫视热播的由制片人彭三源编剧，丁黑执导的《无贼》里，殷桃扮演的贼妈乔安娜与张国强饰演的贼爸段虎，因盗窃而坐牢，儿子被捉拿他们的公安局所长收养，待出狱从头再来，物是人非，挣扎于社会边缘。他们的情感也在遭受考验，温情故事中却也有那么一把辛酸泪，观众一直在思考，为何剧中殷桃对张国强如此绝情，其实底层小人物的情感理想伴随他们的身份变革而微妙的推进。
乔安娜属于胸无大志的女子，素质一般，格调平凡，带着庸脂俗粉的气息，用通俗的话而言，没有那么高端洋气上档次。简单的女人自有简单的活法，谁对她好她就认定谁，谁对她不好她就能给他一个鄙视永世互不来往，这是感情丰富的女子达不到的境界，因此简单的乔安娜遇见了简单的小偷段虎，被偷走的不是金银财宝，而是一颗芳心。嫁鸡随鸡嫁狗随狗，嫁给小偷就有了偷盗的潜能，两人为生活所迫走上邪路偷车，被警察抓进警局，若干年的牢狱之灾换来命运的天翻地覆。
母亲这个身份能让一个女人从恶魔变天使，果不其然，从监狱释放，乔安娜要改邪归正，思想发生了巨变，她开始着手当一个合格的母亲，开始鄙视丈夫的所作所为，开始担忧他继续不务正业，潜意识里恨铁不成钢，对他的怀疑逐渐演变成绝情，面对生存压力更着手策划未来，追求美好富有的新生活。
分析乔安娜的丈夫段虎，他吸引女人的手段靠的是温情，他一无财二无才，不是***老大，而是小偷小摸。这个身份注定他走路都得绕开大庭广众，处处唯唯诺诺，受到欺负从不敢反抗，只想着如何息事宁人。因为他自卑，他被心魔纠缠，改不掉偷窃的坏习惯，***被人唾弃，***卑微，***自我保护抱头鼠窜。
可他也有他的优点，为朋友两肋插刀赴汤蹈火，沉稳无所谓，耐得住性子，不似他的好哥们——向前进的儿子向上那样爱冲动，血气方刚暴跳如雷。爱情中的段虎是有温度的男人，最初，他的温馨征服了乔安娜，他的柔弱感染了她，他机灵鬼一般的头脑让她心服口服，但最后他的柔弱好似懦弱，他的温馨一文不值，他的机灵害他锒铛入狱……所以乔安娜在出狱之后觉悟提高，意识到了这一切，现实所逼变得叛逆，在巧遇暗恋自己的事业有成的初中同学安宝时她变节了，她又找回了虚荣。女人最需要的是被当成金枝玉叶追捧，享受被追逐的感觉，乔安娜虽然不会打扮，但不缺姿色，她从雾霾中走出，竟然还能与土豪谈一场恋爱，谈情说爱时她可以自吹自擂，洗刷前科，将自己包装成有钱人家的贵妇，女人宁肯醉生梦死于自己编织的美好的梦中，也不愿从梦中惊醒做普通的凡夫俗子。
● 舞女观后感
我很喜欢川端康成的这篇**。**中那种朦胧的美，深深感染了我。
通幽迤逦的山间曲径，烟雨弥蒙的茂密杉海，木屐与青石板擦身而过的呢喃，那宛如画中娉婷而出的清丽倩影，如果山有情，水有意，也会对那个少男少女邂逅的秋季念念不忘吧! 身世孤苦的忧郁少年，浪迹天涯的纯情少女，在那个风光旖旎的地方，在那个情窦初开的季节，合演一段哀婉、空寂、淡雅伤怀的舞蹈。
川端康成笔下的“我”于汤岛之旅对＂舞女一见倾心，进而旅途结伴，真心相近，那种对纯洁之情、美丽之物的追求和憧憬，似乎尚有那位“钟鼓乐之，琴瑟友之”的寐君子的影子；羞涩纯真，美丽柔媚的舞女，结识了平易近人、一反歧视和**态度的“我”，内心波澜泛起亦是难禁，那一颦一笑间的庄淑清丽，又何逊于在水一方的伊人呢？所以，这份爱，注定要于二人心中萌生，又注定是遗世独立，空灵悠远，以古典式的美禁锢于世外桃源中的。
爱情是心潮澎湃而无语凝咽的：那暮色中隐约的鼓声，轻叩着少年感伤空虚的心房；那若即若离的身影，盘桓在少年微合酸涩的眼前。明明刻意相遇，却又要掩饰自己躁动满溢的感情；明明难得独处，却只有那条寡言少语的山路短行。
而舞女又何尝不是呢？满溢的茶水是小鹿在心里颠簸的结果；脸红的脸颊是心脏突然出现的表情。但她终究没有吐露只言片语，连那句离别的“再见”，也像是珍藏般含在口中，“直到船远去，舞女才开始挥舞她手中白色的东西”。
没有花前月下，没有山盟海誓，只有那屈指可数的几次四目相对，眼波流转，几次倾心交谈，几次山间漫步却触动了我们心中最柔软的部分，释卷那刻情丝万千。那份心照不宣，那份淡淡的似爱非爱，竟是那样的意味深长百转千回。这是年轻女孩的初恋，这是东方的微妙之美，这是伊豆的舞者讲述的故事。
樱花，是一种盛夏绚烂，尘埃散落的日本花，可以说是爱与分离的象征。殉情的痴男怨女携手沉湖，在那心满意足的微笑旁落樱一片，又或是娇艳的樱花树下，年轻男女各倚靠于树的一隅，相互等待，只因一树之隔，不曾相遇，樱花落于少女鬓发宛如髻簪。此情此景，想必是每个深谙物哀之人难解的情结吧！
《伊豆的舞女》显然是属于后者。相见只是分离的前奏，相互温暖只是忧伤风雨中短暂的慰藉。隐隐预见结局的我们，在字里行间徒劳地寻找圆满的蛛丝马迹，情愿被一点即破的终成眷属之幻所骗，心下既期待又畏惧，游走于假设与幻想间，我们一步步走向那无数次被自己否定的结局。
似浸于悲伤之中，又徘徊于悲伤之外。因为，两个人的相遇，山间的同行，是不可替代的，精彩的。相信对方的美丽，他和她无怨无悔地走到了最后。
有失去便难找寻之物，那么一定有留于心中之物吧！
汤岛之旅，是少年的洗礼之旅，“我的头脑恍如变成了一池清水，一滴滴溢出，浑然无物，顿时觉得舒畅了。”维特式的烦恼，命运的折磨，在那颠簸咸湿的夜晚荡然无存，如同沐浴于那山间淋淋沥沥的微雨，少年在成长，我们在成长，跨过那一道一道的岁月之门，我们几度重温美文，几度感悟不同，然后发现自己已不再幼稚，天真……似乎只有舞女依旧豆蔻年华，依旧娇羞地不急不慢地跟在身后，依旧身著彩服敲着小鼓，依旧立于岸边咬着唇双目幽幽。
也许有一天，我会忘记她的声音，她的举止，甚至她的名字，但我永远不会忘记，我爱这样一个人在那个时候。
因而，现在，可以拥抱的话，就不要仅仅牵手，可以相爱的话，就不要仅仅喜欢。因为曾经跌跌撞撞，所以今后要大步向前。
如果执著于回忆的话，便没有新的记忆可以珍藏。
如果没有过去的心情，明天就没有幸福可言。
那细小温润的不全之憾，成全了《伊豆的舞女》，成全了川端康成，也成全了我们。
就让这故事，在那个秋季戛然而止，让我们整理好心情，继续踏上邂逅之旅。
“知君情深意也厚，忆人全在不言中。”
中 → 日
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『伊豆の踊り子>>読後感
私はとても好きです川端康成のこの小説。小説のその中のぼんやりした美、深く私に感染して。
通幽うねうね続く山間の曲がった小道、霧雨弥蒙の茂っ杉海、下駄と靑い石板すれ違うぴいぴい、まるで絵に娉婷て清丽れば山があって、情が、水も、あの少年少女と出会うの秋を忘れましょう！身の上の憂鬱孤独でした少年、天涯の純情な少女、その美しい景色のところで、その思春期に入る季節、共演の1段の哀婉、空寂、あっさりして上品な感傷ダンス。
川端康成の「私」は湯島の旅」踊子に一目惚れし、さらに旅の連れが、本気では近くて、その純潔な愛、美しきものの追求と憧れはまだあの“鐘鼓乐の、琴瑟友の」の眠る君子の影、照れ純真、美しい穏やかなダンサー、知り合いになるた気さくで、反差別や**態度の「私」に、心も波瀾をもう一度を禁じ得、一顰一笑間の庄淑清丽、また何逊は水一方の伊人愛を運命は二人の胸に芽生え、また運命は遗世独立遠い、風土は、古典的な美禁錮は桃源郷の中の。
愛情は胸を無語固まって飲み込むの：それは夕闇の中にかすかに太鼓の音が、軽くている少年感傷空虚な心房姿が、付き合う少年マイクロ合酸っぱい目の前。工夫を凝らして出会ったのに、また自分をごまかしが暴れだす溢れた感情条の無口な山道が短いい。
踊子はまた何を食べないですか？溢れるお茶は、胸のドキドキの結果;真っ赤な頬、考え事新たなる希望の表現。しかし彼女は結局吐露片言含む秘蔵のように口の中で、「遠くまで船、ダンサーから彼女の白い物を手に」。
ない誓い花前月下、ない、それだけは数えるほど目に対して、眼波転々として、何度腹蔵なく話し合う、何度も触れた山を歩いて私達の心の中の最も柔軟な部分で、その時は情万巻を措く。あの意地、あの淡いよう愛非愛はあんな味わい深い百转千回。これは少年少女の初恋、それは優雅な東方の含蓄の美、これは「伊豆の踊子」の物語。
桜、絢爛たる一夏、塵泥の日本の花は愛と別れの象徴。心中の痴男怨女手を携えて瀋湖、その満足の微笑旁落桜一枚たり、美しい桜の下に、若い男女各寄りかかって、木の片隅で、互いに待つだけでは、一樹を隔てて、会えない、桜を落とす少女鬢まるで髻簪。この情景に精通して、すべての人はきっと悲しみ難解伊豆の踊り子』は明らかに後者。
出会いは運命の分離の前奏、相互の温もりだけで短いおろそかに慰め。かすかに予見結末の私たちは、行間に無駄に円満な手がかりを探して、甘んじてすこし即ち壊れたが結局は家族になるの幻に騙され、心は期待を走らせて仮説と幻想の間、私たちの方へあの何度も自分に否定的な結末。のように、悲しみの中に、また悲しみ以外を彷徨う。
だって、二人の出会い、山間部の仲間絶倫の。相手の美しさを信じて、彼と彼女の心に悔いなくて最後まで。を探し物が難しいなら、きっと胸の物に殘るだろう！
湯島の旅は、少年の洗礼の旅、「私の頭のようにプール水、雫が溢れ、渾然無物、すぐ感式の悩み、運命の苦難、あの夜のような揺れ消え、入浴は山間の小雨映っ、少年の成長は、我々は、成長を乗り越えていっしょに歳月のドアは、私たちは何度読み返し美文は、何度と悟ること、それはもう幼稚で、無邪気……踊子は依然としてだけらしい妙齢、依然として嬌羞に急がゆっくりと後ろから、まだ身を叩いて彩着鼓、依然としてくわえて唇両眼とも弱々しい岸辺に立つ。
あるかも知れない、彼女の声を忘れて、忘れて彼女の振る舞いは、彼女の名前も忘れて、しかしその時かつて愛したことのように一人で永遠に忘れないこと。
だから、今、を抱擁手だけでなく、愛し合うなら、好前向きに進今後。
思い出なら執着すれば、記憶に新しいの秘蔵はできない。
あれらの已逝の気持ちがなければ、明日の幸せに出会える。
小さなその優しい不全の殘念を助けた『伊豆の踊り子』を助けた川端康成、私たちを助けた。
この物語は、あの秋に止まっていて、心の整理が、引き続き旅に出会いの旅。
「知くんの情の深い意味も厚く、憶人全無言の中に。」分享到
● 舞女观后感
. 爱尔兰一个没有离婚的国家，百年协议。难过了，不要告诉别人，因为别人不在乎。★真话假话都要猜，这就是现在的社会p>
一曲略带忧伤的青春颂歌 ——再评小说《伊豆的舞女》
《伊豆的舞女》是诺贝尔文学奖获得者日本作家川端康成（1899-1972）的成名作，也是他前期重要的代表作之一。
这部小说的故事梗概大致是：“我”是一名东京高等学校的学生，为了排遣窒息的忧郁，在二十岁那年的秋天独自去伊豆旅行。在途中，与一伙巡回卖艺的艺人邂逅相遇，她们是14岁的舞女薰子，薰子的哥哥荣吉、薰子的嫂子千代子，还有荣吉的岳母和百合子。
于是，在四天的旅程中“我们”结伴而行，渐渐地“我们”建立了纯真的友谊和信任。特别是“我”和14岁的舞女薰子之间产生了纯洁而朦胧的爱情，旅行结束了，“我”站在返校的船头，望着荣吉和薰子的挥手道别，望着伊豆半岛在渐渐消失，产生了无限的惆怅和眷恋……
小说以“我”和巡回艺人的旅途交往为主线，以“我”对薰子的关注、好感、关心和朦胧的爱情以“我”在旅程中的所见所闻所感结构全篇。小说成功地刻画了舞蹈家富美子纯洁、善良、活泼、可爱、童稚的形象，生动地展现了20世纪20年代日本风俗的概貌。
川端康成不仅是20世纪新感觉派的代表作家，也是一位在日本文学史上赢得国际声誉的伟大作家。《伊豆的舞女》虽然是他前期的作品，但新感觉派的小说技法已在文章中初露端倪。由于现实主义与新感觉的成功结合，这部小说的风格独特，可以说是一部诗意的小说。
其实，仔细品味，就会发现这部小说深层次的境界是伤感和哀怨的，有少男少女对懵懵懂懂爱情的向往和“相见时难别亦难”的伤感；有“我”对舞女的深深同情和担忧；还有共同的坎坷命运形成的同病相怜和互相呵护等等，但总的来说，都是纯真的感情，美得像一泓清泉！就像一首略带伤感的青春颂歌，读起来让人感觉越来越美味！
首先，小说最吸引人的部分是舞者薰子形象的成功塑造。你看，作者第一次对她的肖像描写：“那舞女看上去大约十七岁。
他头上盘着大得出奇的旧式发髻…鹅蛋脸显得非常小…就像历史小说上姑娘的画像。”接着是少女的羞涩和情窦初开，请看在旅店里舞女给“我”端茶的情景：“舞女从楼下端来了茶，她坐在我面前，满脸通红，手在颤抖，茶碗正从茶托上歪下来…”还有少女的纯真可爱和童心未泯，请看舞女在浴场的这一段：
“她雪白的身子，像一颗小桐树似的…当她发觉了我们，一阵高兴，就赤身**地跑到日光下来了，踮起脚尖，伸长了身子…”还有请“我”给她读故事书时的天真专注的神情：“我一开口读，她就凑过脸来，几乎碰到我的肩头…眼睛闪闪发光，不眨眼地一心盯住我的前额…这双黑眼珠的大眼睛闪着美丽的光辉…双眼皮的线条有说不出来的漂亮…她笑得像花一样…”还有这段舞女和“我”率真地对话：“你在东京家住哪儿？
…我也去过东京，赏花时节我去跳舞的。那时还很小，什么也不记得了。”我邀薰子去看电影，妈妈不让去，当我走出大门准备一个人去看电影时，“舞女正抚摸着小狗的头。
他那种疏远冷淡的神情，使我对她难以开口讲话。她连抬起头来看我一眼的气力好像都没有了。”复杂的心理活动被描写得惟妙惟肖。
还有舞女送别的场景：“舷板摇晃得很厉害，舞女还是紧闭双唇向一边凝视着…离开很远之后，才看见舞女开始挥动白色的东西。”尽管难分难舍，但装作冷漠，因为少女的羞于表达。
总之，舞女薰子的形象是那样的栩栩如生、跃然纸上。
“我”也是小说中的一个主要人物。我作为一名高等学校的学生，没有以社会上的“上等人”自居，“我”以一颗平常之心善待这伙巡回艺人，从不歧视他们。请看这一段：
“我仿佛忘记了他们是巡回艺人之类的人，既没有好奇心，也不加轻视，这种很平常的对他们的好感，似乎沁入了他们的心灵。”还有，当“我”看到薰子在浴场像孩子般赤身**的表现时，“我眺望着她雪白的身子…我感到一股清泉洗净了身心，深深地叹了口气，嗤嗤笑出声来…头脑澄清得像刷洗过似的…”可见我的心灵也是很纯洁很美好的。
而且从小说中可以看出“我”对舞女薰子的好感和爱慕，不仅仅是因为她的清纯美丽和天真无邪的气质，还与“我”对舞女不幸处境的深切同情有关。“我”同情她们社会地位的低下，“我”担忧她们的人身安全，甚至“我”痛恨那些调戏她们的无耻的败类和这个不公道的社会，但“我”又是那样的孤立无助。请看这一段：
“我把胳膊肘拄在窗槛上，好久好久眺望着这座夜间的城市，城市黑黝黝的。我觉得从远方微微地不断传来了鼓声。眼泪无端地扑簌簌落下来。
”可见“我”为她们不幸处境的深深同情和无尽的痛苦。
在“我们”结伴去下田的路上，当舞女薰子向艺人们说“我”是个好人时，请看“我”的心理体验这一段：“我这个二十岁的人，一再严肃地反省到自己由于孤儿根性养成的怪脾气……因此，听见有人从社会的一般意义说我是个好人，真是说不出地感谢。”“我”由于孤儿悲苦的身世，形成了忧郁、孤独、敏感的个性，但“我”也渴望融入社会群体中，也向往温情和爱。
而舞女作为巡回卖艺的艺人也被当时社会排斥在外，到处受到人们的冷遇和歧视，因此她们也渴望平等的礼遇和享有在尊重基础上的温情和爱。可见在“我”和舞女的情感上，还有同病相怜这一层微妙的关系。
“相逢何必曾相识。”正是因为小说中男女主人公纯洁美好的心灵和旅途中相濡以沫的互助和关怀，才使得这场旅程中不经意的邂逅，变得是那样的美丽，才使得那段懵懵懂懂的爱情美的像一泓清泉，那么的纯洁而高贵！
其次，新感觉派语言的成功运用使小说的语言风格独具诗意。你看小说开头这一段：“道路变成曲曲折折，眼看就要到天城山的山顶了，正在这么想的时候，阵雨已经把丛密的杉树林笼罩成白花花的一片，以惊人的速度从山脚下向我追来。
”故事还没有展开，小说一开始就直接写感觉、以感官印象先声夺人。这样，一开始，读者就被作者逼入了小说的意境，进入了白花雨的世界。这不能不说是一个巧妙的小说技法！
还有结尾那一段：“船舱的灯光熄灭了。…我听任泪水向下流。
…我的头脑变成一泓清水，滴滴答答地流出来，以后什么都没有了，只感觉甜蜜的愉快。”与舞女离别的无限惆怅和回忆与舞女交往的许多美丽的往事的甜蜜，被作者用感觉上的印象含蓄而曲折地表现了出来，生动形象，给读者留下深刻的难以磨灭的印象。
第三，在对自然风景的描写上，注重自然与人物的统一，注重自然美与人文美的统一。请看在“我”和艺人们结伴去下田的路上的那几段景物描写：“走出汤野，又进入了山区。
海上的朝日照耀着山腰。我们眺望着朝日的方向……临近太阳的海面像春天一样笼罩着一层薄雾……千代子悠闲地唱起歌来……成群的小鸟飞了来。四周非常安静，我听到那只鸟树枝上的枯叶沙沙作响。
”古人云：一切景语皆情语。在当地优美自然风光的背景下，在情景交融的诗情画意中，男女主人公的美感得到升华和净化，给读者留下了深刻的印象。
最后，该小说生动真实地再现了20世纪20年代日本的广阔社会图景。在这幅画卷里，读者可以看到巡回艺人生活的艰辛和劳累，虽然她们终年在四处奔波，通宵达旦地演出献艺，但却得不到温饱的生活，而且在人格上得不到应有的尊重，处于被世人蔑视和戏弄的地位。还有常年患中风的老人如何收药，使得药品广告堆积如山；还有善良朴素的银矿工人如何帮助死去伴侣的老母亲和孩子等等。
这些都使小说增加了现实主义的深度和历史的沧桑感，具有深刻的文学内涵和持久的魅力！
《伊豆的舞女》就像一曲美妙而略带伤感的青春颂歌，以积极健康的格调和几分无奈的凄美，唱出了青春的美丽、梦幻和忧郁！又像一首意味深长的抒情诗，以清新优美的语言风格、清纯可爱的人物形象和独特的艺术手法，生动地展现了20世纪20年代日本伊豆的风土人情，讲述了在风雨人生道路上的一次美丽邂逅！
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