论钢琴表演艺术读后感(合集十四篇)
2021-01-27 论钢琴表演艺术读后感论钢琴表演艺术读后感(合集十四篇)。
论钢琴表演艺术读后感 <一>
表演艺术就业方向与就业前景分析
表演艺术有很多的学习方向,表演专业学生主要学习戏剧、戏曲、影视、舞蹈、音乐等方面表演艺术基本知识、基本理论和基本技能,受到有关理论、发展历史、研究现状等系统教育和从事专业工作所需业务能力的基本训练。表演专业培养具有一定的马克思主义基本理论素养,并具备和掌握表演艺术的基本理论和基本技巧,能够在戏剧、戏曲、电影、电视和舞蹈等表演中独立完成不同人物形象创作的高级专门人才。表演专业要求学生掌握表演艺术学科的基础理论和基本知识;具有塑造艺术形象的基本能力;了解我国的文艺方针、政策和法规;了解艺术创作和理论的现状与发展动态。
表演艺术就业方向
表演艺术就业前景不错,毕业生可在全国各电视台、电视剧制作中心、各影视制作公司、剧组、文艺表演团体、教研单位、各单位党政共团、文化传播公司等从事表演、管理、策划、组织等工作。表演专业学生毕业后可毕业生就业去向为:文艺团体、电视台、电影厂、影视制作公司、文化管理机构、宣传文教部及大型企事业单位从事表演、编导、公共关系以及在艺术院校从事教学科研。表演专业就业就业岗位包括:幼儿教师、茶艺师、讲师、主持人、幼儿 小学教师、叁维动画师、maya动画师、少儿英语教师、幼师、幼儿教材销售代理商、英语教师、动画师等等。
表演艺术就业前景
随着传媒业的发展,媒体对表演类人才的`需求量更是逐年剧增,影视表演毕业生就业呈较为灵活的特点。近年来迅猛发展的文化产业,电影、电视剧、广告等事业为影视表演专业的人才提供了各种各样的岗位,使影视表演人才在选择岗位时有了较大的选择空间,就业前景非常广阔。与其他普通专业相比,就业起点较高,收入丰厚。本专业毕业生可以在电影制片厂、电视剧制作中心、电视台、各单位剧院或者剧团、国家机关、宣传文教部门、企事业单位和高校从事表演,宣传,教学与科研等工作。表演专业工资待遇:截止到2013年12月24日,36725位表演专业毕业生中10年以上工资1000元,应届毕业生工资2999元,3-5年工资3985元,0-2年工资4049元。
据统计,表演专业就业前景最好的地区有:福州,平均薪酬在3834元。
论钢琴表演艺术读后感 <二>
读《罗丹艺术论—嘱词》有感
说到罗丹,它应该是众所周知的,尤其是当我们学习艺术的时候。但我以前只接触过他的雕塑和绘画。我只知道他是一个非常有名的雕塑家,其他人都不知道。但是这学期的林老师的课利用罗丹的书带领我们进入罗丹的思想以及罗丹对于艺术的追求过程中的经验,对我的启发和影响很大,也很震撼。
读完了此书发现罗丹的一生都钟爱于艺术,崇尚忠于自然,他的创作往往都是以真实而又单纯的视角,也许在常人以为是***常的事物上,在他却窥出艺术的美,在艺术的道路上,罗丹是非常令人钦佩的。罗丹通过他的作品透露出他对人生地思考。
此书是写于罗丹垂暮之年,但是却是其一生追求艺术所发所感悟,言辞句句忠诚恳切,可以说的当今艺术道路上的一盏明灯,照亮前行的人们。读完此书的嘱词后,感触颇多,下面就谈谈我的感受。
“可是留神不要去模仿前人。”“奉自然为你唯一的女神罢。”这两句摘自此书嘱论,先谈谈对这两句的感受吧,就像林老师所说的,当今的社会就是一个盲从的社会,人们在行事为人的时候心里缺少衡量的尺度,也缺少信仰,这就导致如今很多事情出现跟风的现象,只要大部分说好的东西,其他很多人也不思考就也拍巴掌说好。
成了一种社会现象。艺术的方面也是如此,在做创作的时候往往很喜欢去翻看别人的东西,借鉴到自己的作品上,但往往只是抄取个外形,并无作品的内在意义。罗丹给我指出了一个好办法。把自然当作你唯一的女神。对于艺术家来说,我们应该有一个独特的视野去看自然。在艺术家眼中,应该是自然界的一切都是美丽的。
罗丹的曾说过“自然中公认为丑的事物,在艺术中可以成为至美。”也许在别人眼里看着只是一堆垃圾,无用之物,但是艺术家一诠释就赋予了另一种含义,“罗丹以他锐利的慧眼,注视到了一切众生万物的核心,也就是其本源。如同发现其品性,就是透过外在的形看到内在的‘真’。
这个‘真’也即是‘美’。”所以罗丹在艺术的道路上一直追寻自然,我们应该像他一样去发现生活中独特真实,并用内心的真来表达艺术在自然界中的美。艺术之所以有魅力,就在于让一切隐藏在深处的都无所遁形,把平常大家都***常的美,用内心的真来雕琢诠释这份独到的美。
罗丹对自然的服从,甚至他对自然的完全服从,都不想支配自然。他唯一的志向是忠于自然,他需要用自己独特的眼睛去发现真实存在的美。敏锐的观察力在任何领域都是不可或缺的有势。动画设计在遵循自然的基础上,从生活中发现,用心灵去创造,用内心的情感去创造动画人物的生活。
赋予他们一样的精神状态,在自然景色中,最强烈的“真实性”即是他的特性,罗丹对于艺术的诠释,对现代在艺术领域不停追求,并对生命的共省,无疑是他们最真实的表达。艺术是追求无尽的真实并用内心真实情感来表现,这一点是不可一视的美好。
在当今社会的艺术家有着形形色色的不同特点,但是总体上我觉得分为三种,有的艺术家只是一味的追求作品,而忽略营造自己的人生,这样的人往往回顾一生,只有诸多的作品,但是作品中却缺少点什么,自己的一生也是平淡无奇;有的艺术家在完成自己的作品时,更是在经营自己的一生,所以作品的内容更像是自己的生活的一部分,融入的是更多自己历练过的内涵;而另一种艺术家,是自己本身的经历就是一个传奇,自己的生活中就可以有很多可以提炼的精华任其发挥,所以这类的艺术家的作品更是可以传世留给后人作为财富。艺术是能够传达情感的,如果只是一味注重作品的外在因素、形、色,而忽略了内在的情感传达,那么这个作品就缺少了打动人灵魂的内在的真。而在现代社会我们往往看事物就是只注重看得到,做人也是只注重我们表面形象的塑造,正如林老师所说的是个浮夸的社会,正如一个生命只有躯壳而缺少内在灵魂一般。
罗丹在嘱词中对雕塑技法的传授,对我也是有很大的启发,十分有帮助,对于艺术来说我觉得都是相通的,他告诉我们“锻炼我们的感觉,往深处去,一般人不容易体会这个深的意义,他们只会用平面来明晰地表现自己。”就像绘图一样,如果只注意外部形态,不注意整体的立体关系,那绘制出的图画就会很平。正如罗丹在书上所说的“雕塑时切不要从平面着想,而要从高凸面着想”。
我自己本身是学环艺设计,而本身我们这个专业就需要敏锐的立体感和空间想象力,而要具备能够想象它如一个立体的周缘,它是折向后面去的,当我们学会了“深”的看事物,也就透过表面,认识了事物的真谛。什么样的内在,就会行出来什么。也就是说,我们的内心决定我们的工作。当我们有了专注、真诚和意志,我们的作品就会反映出内在的真理。
不要想着能靠着模仿前人,或是“灵感”;来达到成功,那是不可能的,我们要学会勤奋来对待我们的工作。
也许在自然界中被认为丑的事物,在艺术中却可能被认为是至美的事物。没有生命,也就是说,没有艺术。艺术的内在表现赋予生命的本质。当我们看一幅画,读一篇文章,你不会注意到它的素描、色彩或风格,但你真的被感动到了心,那么你就可以确定素描、色彩。
风格,一切技巧都已到了完满的地步。这完全是作者内心的真所表达出的真谛感动了我们,一幅作品能够达到如此就是成功。总之,美是到处有的,并非美在我们的眼目之前付之阙如,而是我们的眼目看不见美。
在艺术的领域,作者的作品的完成应该是不受任何规则的约束,能够使得欣赏者懂得其中的意义,领略到其中的精神的愉悦便是。又何必在乎他们外在的表现形式,各类艺术绘画、雕刻、文学、**,他们中间都有着相通的联系,它们中间的关系,有为一般人所想不到的密切,最重要的是他们都人们对着自然唱出的美丽乐章,表达自己的情绪,它们之间的区别就是表达方式的不同,在感动人心灵的事上是相通的。
“艺术只是情操,但没有体积、比例、颜色的知识;没有灵敏的手腕,最活跃的情感也要僵死。”就正如人的信仰一般,是这个世间一切不可解而又不能解的一种情操。整个宇宙都在这个掌控者的手中,按照祂所计划的律来安排这个世界的一切,整个自然都是按照这个律来运转的,我们都是在这个自然的律下生活的人们,我们也是遵循这个律的原则,甚至是崇拜,这个自然往往是超乎我们的感觉之上,也是我们眼未见耳未听,甚至是人心未曾想到过的,所以我们一切的灵感和追求都源于此,这时间万千之大,充满了我们对未知事物的向往和追求,我们的心和灵魂都对此有无穷与永恒的憧憬,祂会鼓动我们的思然,带我们遨游,我么可以创作和欣赏时站在不一样的高度上,脱离本身的弊病,人若是陷在自己给自己挖的坑里,就会像井底之蛙一样,我们需要跳出来,观赏这个世界。
我相信真正的艺术家实际上实是界上最忠实的人。因为他们是一班最追求真实的人,崇尚源头的人,传达情感之人,所以具备一颗炙热的心,来观察这个世界带给我们的启示。只有真实、朴素、天真,才能在创作时不考虑别人的眼光,而充分表达自己的内心感受。
“要做艺术家,先要做起人来。”如果我们不具备完全的人格的话我们的作品内容从何谈起,但是现在的人们可以说看似自由,其实是最受限制的,当我们的情感麻木,良心埋没,还想我们的作品打动人心吗?我们外表虚伪,内心狡猾。我们的作品是真的吗?
这个真是个矛盾的事情,但是我想说,我虽然到如今只是活了20多年,但是我所过的生活,只有拥有了真正的信仰,学会了真正的做人,我的生活才是真正拥有了意义,如何做人《圣经》就是一本很好的人的使用说明书,我们在背离和悖逆中活的时间长了,我们都会不知道如何使用自己了,只有回归了自己真正的信仰,我们才会开了一片新的天空,眼前一片明朗,那时才有真正的自由。
论钢琴表演艺术读后感 <三>
钢琴表演艺术心得体会作为一个钢琴学习者,我很幸运地有机会参加过多次钢琴表演,并在其中担任过表演者、听众和评委。这些经历让我深刻地认识到钢琴表演的艺术魅力和表演者需要具备的素质。
首先,钢琴表演不仅是技术的呈现,更是情感和灵魂的传达。好的钢琴表演需要表演者能够把自己完全融入到音乐中,并将作品中的情感细腻地表达出来。在我自己的表演中,我不仅仅是在演奏,更是在用自己的内心去领悟曲子中所蕴含的美妙情感,把它们化为音符和旋律呈现出来。这些旋律和音符会传达给听众,唤醒他们内心的感受和共鸣。因此,我认为每个钢琴表演者都应该深入理解作品所表达的情感和思想,然后才能真正将它们传达出去。
其次,钢琴表演需要细致周到的准备工作。在我自己的表演经历中,我发现最成功的表演都是建立在多次细致的准备之上的。这些准备包括了对曲子的分析、对指法和演奏技巧的磨练,以及对整个表演过程的反复练习和回顾。这些工作并不会在表演时被看到,但它们对表演的成功和自信起到了至关重要的作用。在我准备表演的时候,我会充分了解曲目的背景和特点,以便在表演中更好地表达音乐内容。同时,我也会花费大量的时间和精力练习技巧和指法,以保证表演的质量和协调性。这些准备工作可以提高表演质量的同时也为表演者带来信心和安全感。
最后,钢琴表演需要有良好的舞台表现力。良好的表现力并不仅仅是通过演奏技巧达到的,它也需要细致的舞台布置、考虑周密的服装搭配,以及舞台表现技巧的磨练。在我的表演经历中,我意识到表演者需要唤起他们音乐与服饰之间的联系,以创造出与曲子相匹配的表演氛围。同时,表演者还需要通过眼神交流、动作和姿态的表现来传达出他们内心的情感。这些技巧可以让所有人包括观众一起进入到一种独特而美妙的音乐世界。
综上所述,我深刻认识到钢琴表演的艺术魅力和表演者需要具备的素质。通过完全融入到音乐中、良好的准备工作和舞台表现力,钢琴表演者可以把自己的情感和思想融入到音乐中,并让音乐和观众产生深刻的共鸣。达到这一目标需要钢琴表演者不断地调整和提高自己,但这真正卓越的表演所带来的价值和成就感是无以伦比的。
论钢琴表演艺术读后感 <四>
这个寒假我看了很多书。其中,我最喜欢的是《我的儿子皮卡》系列中的《再见,钢琴》。这本书是曹文轩叔叔写的。小朋友们,你们想听这个故事吗?现在我就来讲一讲吧!
皮卡本来生活在乡下,一直到上幼儿园的年纪,爸爸妈妈才把他接回北京来生活。北京的生活有快乐:可以每天晚上等爸爸妈妈下了班、达达做完了作业、奶奶干完家务活,一起开车去外面兜风;在幼儿园里可以和他喜欢的杜夏老师一起疯,一起玩耍;可以跟钢琴老师的女儿絮絮一起弹钢琴
北京的生活也有悲伤:要一个人睡单人床;要上幼儿园;要守很多规矩;要被逼着学特长、被逼着做很多自己不想做的事
不过,皮卡也不是那么不喜欢弹钢琴,因为有一个叫絮絮的小女孩钢琴弹得很好,他很喜欢和絮絮一起玩耍;也不是那么不喜欢上幼儿园,因为幼儿园有很多他喜欢的老师,也有很多老师喜欢他。
当然,他的生活也不只是有快乐和悲伤,也有感动:有很多人都爱着他;在麻油地时,他的四个姑姑都用很多种方式引诱他,让他和她们一起睡;在爸爸妈妈骂皮卡时,他的哥哥皮达都会站出来掩护着他。这些都让皮卡觉得非常感动。
通过读这本书,我还明白了:我们应该学一门对自己未来发展有用的特长,而且不能像小皮卡那样想干什么就干什么,没有一点打算;我也要学习小皮卡勇于尝试的精神。
当然,这本书还讲了还有很多很多事情
论钢琴表演艺术读后感 <五>
关于读书,古人有许多言简意赅的好句子,如:“书中字有黄金屋,书中自有颜如玉”、“读万卷书,行万里路”等等。因由人读书的目的不同、读书的心境不同而感受到的读书的意义变有时大相径庭了。倚栏轩文学网
读了熊十力老师的《论读书》后,我颇有感触。熊十力是我国现代哲学史上极具原创力和影响力的哲学家之一。他奠定了现代新儒学思潮的哲学形上学之基础。在本书中,他提倡读书要有“孤往精神”,这正是对于他的那个时代痛下针砭。
书深不见底,里面中充满了神奇的力量。它可以改变一个人,因为书里凝聚了太多人的思想和感情。正如阿列克榭嗜书如命最终挣脱了小市民的庸俗氛围最终成为俄罗斯历史上伟大的文学巨匠高尔基;爱德蒙?唐泰斯在伊芙堡的阴暗地牢中潜心学习十四年之久,最终成为了气宇轩昂的基度山伯爵。书的长河流遍古今,流经的地域广阔而繁多。书中的领域囊括了所有人类已经探索的和向往探索的东西。这便是“读万卷书,行万里路”了。书让人得到了充实和帮助,但书的意义是远不止此的。
对于教师来言,读书更是有深远的意义,一是针对自身而言的,提高自己的知识储备和专业素养,二是针对学生来言的,教师要从自己的读书经验中总结出一些适合学生的读书方法,来激发学生的读书兴趣,并且教给学生正确的读书方法。
教师是幸福的,但教师的幸福也不仅仅是学生的成功,同时应该是自己的充实与成功。教师可以利用的时间与空间决定了教师是一个幸福的人。他完全可以进行自我的设计与武装,让自己多才多艺,让自己的精神世界更加丰富,让自己脱离庸俗。
教师要达到上述的境界,最重要的途径就是读书。人类几千年的教育历史中,创造和积累了许多宝贵的教育思想财富。这些财富保存的载体主要就是教育的经典着作,阅读经典,与过去的教育家对话,是教师成长的基本条件,也是教师教育思想形成与发展的基矗教育智慧的形成,在一定意义上说,就是跨越由这些经典构成的桥梁的过程。这是一个不可超越的过程。人类的教育虽然不断变迁与发展,但是教育的根本不会变化,教育培养人的功能不会变化,教育过程的内在规律不会变化。
教师读书不仅是寻求教育思想的营养,教育智慧的源头,也是情感与意志的冲击与交流过去的教育家的着作中,教师可以学习的东西很多。有心的教师会认真阅读教育的重要文献,认真学习不同时代教育家的人生理想与人格力量。读书会让我们的教师更加善于思考,更加远离浮躁,从而让我们的教师更加有教育的智慧,让我们的教育更加美丽。
“生活里没有书籍,就好像没有阳光;智慧里没有书籍,就好像鸟儿没有翅膀。”愿我们咀嚼着莎士比亚的这句名言,热爱读书,高效读书,快乐读书,在读书中积淀,在读书中成长,不断创新自我,真正为学生的幸福成长奠基!
论钢琴表演艺术读后感 <六>
求职简历技能专长怎么写?
技能特长属于具体性描述,它需要全面、详细、有重点地将自身的技能、特长等核心竞争优势向人事经理展示。其关键在于具体,要把你的某一项技能具体化,尽量详细写你具备什么技能,到达什么程度,字数尽量要多,要详细。
在技能专长中描述自己的销售能力时,应侧重于比较具体的技能,如精通美容护肤彩妆产品与市场,擅长于销售规划、团队激励与培训、市场拓展等。技能特长属于具体性描述,它需要全面、详细、有重点地将自身的技能、特长等核心竞争优势向人事经理展示。所以要求填写你的销售技能的时候,尽量详细的写,从你之前的工作经验中总结出你的收获。
求职简历技能专长范文一:
本人拥有*年的化妆品渠道销售及管理工作经验,具有全国丰富的网络市场客户资源(化妆品代理商和经销商资源),在业界有丰富的资源与良好的声誉;具备良好的项目策划、运作、协调、谈判、撰写能力及经验; 拥有良好的口头表达能力和沟通技巧,以及出色的人际关系交往和销售谈判能力。具有高度的工作热情,良好的团队合作精神。专业知识的学习以及多年的工作实践,使我积累了丰富的工作经验,并取得了优秀的销售业绩。我本人性格开朗,积极向上,乐于与人沟通,喜欢迎接新的挑战。
接受过市场营销和企业管理等专业知识培训,具有娴熟的销售方法和经验,善于自我激励,能够承受工作压力,有较强的市场销售和市场嗅觉。
能准确地把握客户的心理,与客户进行深层次的沟通。在销售的道路上,从来没有平坦的大道可走。在困难与压力面前,我选择应战。
求职简历技能专长范文二:
本人善于和供应商沟通,确保供应商按时交货与人沟通,在工作中能服从安排,且认真负责,接受能力强,有进取心又有自己独特的见解,同时具有良好的人际交往能力及良好的组织协调决策能力,做事迅速利落,一直得到领导的认可。
我能准确地把握住客户的心理,同时就能于客户进行深层次的沟通。在销售的道路上,从来没有平坦的大道可走。在困难与压力面前,我选择应战。但我也会总结自己的过失,同时 ,不断的学习,来充实自己。这样才能抵御市场形势的千变万化。在市场上立于不败之地。
论钢琴表演艺术读后感 <七>
舞蹈作为一种通过人体动感来表达内心情感的特殊艺术形式,它不仅具有外在美丽的表达方式,其内在的情感更是舞蹈艺术的升华。观众不仅要欣赏舞蹈外在美的动作,更要体会到舞蹈内在的精髓所在,这样观众能够更容易与舞者产生情感共鸣,还能够促进舞蹈表演者的创造灵感,使舞蹈作品更富有内涵。因此,舞蹈表演的根本是传情达意,别具风格,只有这样才能促进舞蹈表演艺术的发展进步。
参考文献 [1]卢其春.舞蹈教学中如何提高学生舞蹈
论钢琴表演艺术读后感 <八>
浙江省学生艺术特长水平测试的有关问题解答
1、为何要设立艺术特长水平测试?
学生艺术特长水平测试,多年来的实践证明,是对部分爱好艺术、学有余力的中小学生艺术能力、艺术知识的测试,通过测试,对于提高艺术水平、激发学习热情,发现和培养艺术人才,加强中小学艺术教育能起到积极的推动和引领作用。
2、省艺教委组织的艺术特长水平测试和社会考级有何不同?
从参加对象看,省艺教委组织的艺术特长水平测试对象是在校中小学生,而社会考级任何人都能参加;从测试内容看,特长水平测试项目一般由主项、副项技能和基础知识三项组成,更注重学生的综合能力,而社会考级不测副项和基础知识;从测试的水平要求看,特长水平测试等级分为A级、B级和小B级,而社会考级一般分为1~10级;从测试的难易程度看,特长水平测试合格率大约为20%-30%左右,而社会考级合格率一般没有比率;从测试项目看,特长水平测试每次只能报一个项目(不能兼报),而社会考级报名没有限制;从测试的组织部门看,特长水平测试由浙江省教育厅艺
术教育委员会颁发证书,而社会考级一般由各艺术专业协会颁发证书总的看,省艺术教育委员会组织的学生艺术水平测试要求较高,权威性更强,各级教育部门和学校认可程度更高。
3、艺术水平测试主要测试内容?
测试内容以国家发布的音乐、美术课程标准和教材为基础,适当提高要求。
4、如何准备才能通过?
为了更好地使学生学习掌握和便于教师家长辅导学生,省艺教委制定了“浙江省学生艺术特长水平测试标准”(2010年版),对各个专业的艺术水准提出了明确的要求。测试成绩主项为85分、副项加基础知识140分为通过。
5、测试等级如何设定、测试A级之前是否一定需通过B级测试?
测试分A级、B级和小B级,测试A级之前不需要通过B级测试和其他社会考级测试,只要真正具有艺术才能的学生可以直接报A级。
6、测试标准哪里可以找到?
测试项目和标准按《浙江省学生艺术特长水平测试标准》(2010年版)要求执行。有关测试项目标准可上浙江省学校体育卫生艺术国防教育网(公告公示栏目)查阅。
7、测试成绩是否作为中考高考加分依据?
中考加分政策由各地教育局制定。我们鼓励作为导向性的适当加分,分值不宜太多,由于各市加分政策不同,请考生询问当地教育局。
8、测试时间、地点和报名?
B级在考生所在地区测试,时间为上半年3-4月或下半年的11月(其中一次)。A级全省统一在杭州市测试,测试报名时间一般为12月,测试时间为1~2月份。
今年A级报名时间是2012年12月1日- 2012年12月31日,测试地点在杭州市青少年活动中心。考生报名后,学校对学生的报名信息核实后在意见栏处加盖公章;将汇款单复印件、经学校签署盖章的报名表及三张照片应在规定时间内用挂号信寄至或送达报名地点。一经报名确认,不得更改测试项目,自行退出测试的学生不退报名费;考生于1月20日后上网了解考试当天的测试流程。
9、测试费用?
经省物价局核准,目前收费标准为A级100元;B级80元。
10、测试成绩公布时间?
一般为测试后一个半月左右。测试合格学生名单在浙江省学校体育卫生艺术国防教育网()公示一周后由浙江省教育厅艺术教育委员颁发合格证书。
论钢琴表演艺术读后感 <九>
4月7日下午,小记者协会的老师带领我们去听著名表演艺术家王刚老师的讲座。我们刚进图书馆五楼报告厅的时候,只见一片人山人海的景象。每个人都想见一见王刚老师,都想听一听王刚老师的讲座。因为人太多,所以工作人员只好限制人数入场。经过小记协老师的协调,我们小记者终于有幸进入了会场。
会场里面挤满了人,人们或站或坐,虽然人很多,但会场里却鸦雀无声,每个人都安安静静地听王刚老师讲怎样讲好普通话。
王刚老师生动形象地讲解了说好普通话的重要性。他举了一个例子:一天,乡长要来乡里做报告,主持人应该说:“下面请乡长讲话。”但他发音不准,吐字不清,说成了“虾米请香肠讲话。”,逗得全场人都哈哈大笑。乡长讲话时,问:“大家现在都有饭吃了吗?大家都当大王吧?”,说成了“大家现在都有饭吃了吗?大家都当大王八(吧)?”因为乡长断句停顿错了,又弄出第二次笑话。
听了王刚老师这些灰谐幽默的例子,使我们认识到了日常生活中说好普通话是多么重要啊!说话时一定要注意吐字清楚、发音准确、说话流利,掌握好阴阳顿挫。让我们大家都来学好普通话,说好普通话吧!
论钢琴表演艺术读后感 <十>
1.如果友谊是由利益促成的,那么当利益改变之后,友谊也就会消失。
2.友谊中有一条被认为是不可违背的规则:我们不要求他人做不名誉的事情,也不应他人之请求做不名誉的事情。友谊的被公认的基本原则是:我们应该请其朋友做高尚的事情,我们也应该为朋友做高尚的事情;不要等待向我们请求,而要随时效力,没有迟延;我们要敢于坦诚的提出忠告,在友谊中进行劝告的朋友是有巨大的影响力。
3.境遇不济,朋友见知己。
4.真正的友谊应该能给以劝告和受人劝告,劝告者无拘无束的直言相陈,不刻薄,被劝告者虚心接受,不反感抵触。友谊中最大的祸害是阿谀、奉承、奉迎。
……
看完这些话,不禁有种久违了的感觉:想起了儿时作文写道“友谊”时心中的期待与憧憬,想象长大以后自己可以遇到什么样的人,哪些人又会成为自己的朋友。随着年龄慢慢增长,认识的人多了,社交圈广了,朋友丰富起来,却很少有暇去思考“友谊”这个话题了。
曾羡慕所谓的“红颜”抑或“蓝颜”知己,曾崇拜马克思与恩格斯在共同的伟大事业中所结成的不朽情感,曾醉心于战火纷飞的革命青年志同道合的深厚默契,这些都是友谊的不同表现形式,但实质都没有什么不同。心是真诚的,情是炽热的。
经历了幼儿园一直走到今天,有些人只是我生命中的匆匆过客,留下的是几丝涟漪甚至空白;有些却划过了深深的痕迹:或者给我照顾关心,或者给我以启迪,或者发自内心的劝诫批评,或者给我一个为鼓励的微笑……这些人不一定能够陪伴我走完整个人生,但足以令我倍感欣慰和幸福:人生得一知己足矣,斯世当以同怀视之,所以我又岂能太贪心?
套用AbrhamLincon的一句话:我不可能对所有人真诚,也不可能在所有时刻都真诚,但我会在有些时候对有些人真诚。这些人大概就是我的朋友们。
惟愿这些散落在大江南北的我的朋友们生活开心,充实、渡过享受自己的生活!
论钢琴表演艺术读后感 <十一>
摘要:影视形象的塑造是一个演员的必修课,演技是一个演员塑造影视形象的法宝。而当今演员的演技也成为大众热烈讨论的话题。
关键词:何冰;影视表演;形象塑造
何冰,毕业于中央戏剧学院表演系,现为北京人民艺术剧院演员, 被评为国家一级演员。作为演员,他对待这份职业的专注、谦卑和痴迷足以让人为之称道,让如今有流量无演技的“演员”汗颜。
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一、何冰用“傻柱”诠释演员
在京味十足的都市情感剧《情满四合院》中何冰用演技告诉观众什么是演员,什么是地道的北京纯爷们。何冰曾说过:“演员的最高境界不在于讨好观众,演员演得不是情绪是行为,是动作,人在生活中即便是激动了有情绪了,要做的第一件事是控制情绪,而不是释放情绪。”何冰在《情满四合院》中通过语言、动作、心理的出色表演,将“傻柱”京味爷们的气质展现的淋漓尽致,悄无声息的将观众带入到剧中,带入到他们的那个年代,带入到他们剧中生活的四合院。
作为土生土长的北京人,北京方言对何冰来说本就不是什么难事,所以何冰在剧中满嘴地道的京味方言,一句“得嘞”、“您瞧好吧您”或是一句“一大爷”都瞬间将观众带到了北京的胡同四合院。何冰在剧中的一言一行将嘴坏心善的“傻柱”把握的恰到好处,剧中当厂长欺负秦淮如,秦淮如跑去跟他哭诉时,他并没有过多的安慰或情绪,而是直接动手将厂长揍了一顿,以及“傻柱”对四合院里人的包容,充分展现了一个北京纯爷们的仗义和善良。
艺术的动作本身不同于生活的动作,演員角色不等于人物。所以说,演员要去表现一个人物,必须鲜明的强调出“我怎么做”才能把它表现出来。“傻柱”在平时下班回家的时候,手里领着网兜饭盒背在身后,迈着四方步,一举一动让观众感受到“傻柱”那个年代京城百姓的生活,具有极强的时代感。对于情绪的把控何冰更是收放自如,秦淮如在得知“傻柱”要和娄晓娥结婚,去给“傻柱”送被面的时候,“傻柱”拿着被面瞬间眼眶红了,转身赶紧用手将眼泪擦掉,没有一句台词却很好的将观众带入剧中,为他们感到惋惜,使观众入情入境。娄晓娥因为别人的迫害而不得已举家搬迁,“傻柱”在拿到娄晓娥的告别信的时候无声的眼泪表达了他对娄晓娥的不舍之情,从而以情感人,带给观众一种情感的冲击。何冰用地道的京味方言、贴近观众的行为动作和收放自如的情绪完美的塑造了一个在生活中看得见摸得着的“傻柱”,使“傻柱”贴近社会、贴近生活、贴近大众,并且以情感人,征服观众。
二、从“鹿子霖”看演员何冰
在当下明星和流量担当小生横行的环境下,无鲜肉、无鲜花的《白鹿原》是如何征服观众的?毫无疑问,一部让观众拍手叫好的影视作品,演员的演技才是关键。《白鹿原》就是一部用演员的演技碾压质疑,征服观众,让观众拍手叫好的影视作品。剧中张嘉译的演技自然是水到渠成,让人惊艳的是何冰。何冰饰演的鹿子霖是一个坏到极致又有点可爱的人。为了演好角色,他随同剧组去陕西农村生活了几个月。本就演技在线的他更是将鹿子霖这个丑陋极致的小人的特性发挥到了极致,虽是奸诈小人,但又不失可爱。这样复杂的人物性格,让何冰拿捏的恰到好处。
作为地地道道北京人的他,在语言方面并不输在陕西土生土长的张嘉译,一声“爸(da)”还有语气词“哩”,使作品充满了强烈的真实感和厚重的地域特色,成功将观众带到了白鹿原上。张嘉译饰演的白嘉轩用自家两亩天字号的地“骗取”鹿子霖的水地,自以为占了便宜的他心里早就乐开花但又怕有损他在村里“有头有脸”的形象,所以纵然心里乐开了花,但他表现出来的不过是嘴角微微一笑,成功的展现了“得便宜”后沾沾自喜的鹿子霖。
只要能塑造出鲜明生动的个性人物,散发出表演的艺术都是优秀的表演,优秀的演员。无疑,何冰在《白鹿原》中的表演是优秀的,村里爆发瘟疫,鹿子霖怕自己家被传染,将自己家的大门紧闭,不允许媳妇出门,但是自己良心上还充满了不安,就自己蹲在院里抽烟杆,蹲在门口以防媳妇出门,但媳妇真的去祠堂帮忙的时候,他只是嘴上说着不许去并没有行动上的阻拦,他使自己与当时的环境高度协调,人物内心纠结的'情感与人物看似不屑无所谓的行为之间产生张力,脸上的表情和叹气抽烟的动作,将他的内心的纠结、无奈和不安表现的淋漓尽致。在兆海战死,讣告寄回村里的那场戏中,年过半百的他以为有什么好事白嘉轩不告诉他,就像个孩子跟大人抢糖果一样踮脚、伸手去和白嘉轩抢讣告,抢不来就耍小脾气训斥白嘉轩。踮脚、伸手和小脾气的爆发,不管是语言、动作或者是表情何冰都拿捏的恰到好处,将鹿子霖年过半百却有点孩子气,生怕自己吃亏的,爱贪小便宜的农民形象塑造的无懈可击。
不管是“傻柱”还是鹿子霖,何冰所展现的每一个角色都是可圈可点的,都是值得称道的。作为舞台剧演员的他同样是一个优秀的影视剧的演员,他能够准确的把握人物在特定情境中的心理活动,对自己所饰演的每一个人物的言行举止以及人物内心的体验充实的,并把这种体验用自己的方式富有表现力的展现出来,表演的深刻,有内涵而又分寸得当,在艺术的表现上以情感人,将观众带入他所饰演的角色和他所处的环境当中,带着观众一起哭一起笑,一起感受中华文化的博大精深。
论钢琴表演艺术读后感 <十二>
本篇读后感是《论科学与艺术》的第一部分,分为28个自然段。以下为各段段意:
(1) 人类曾利用理性创造了宏伟的奇迹,在文艺复兴后这些奇迹又重新开始。(2) 文艺复兴把科学和艺术带回了欧洲。(3) 身体需要是社会的基础,精神需要则是社会的装饰。
科学艺术作为社会的装饰,束缚着人的本性和个人的自由。(4) 文艺复兴这种不那么勉强的文明使得我们的世纪与国家超越一切的时代与一切的名族。(5) 装饰掩饰了真实的丑恶,使得外边与实质格格不入。
(6) 艺术流行前举止直接反应个人的性格,艺术塑造我们的风格后罪恶的方面都被隐藏。(7) 艺术的规定形成了一整套的风俗,驱使我们放弃天性,趋向一致,我们也在这种永恒的束缚下迷失。(8) 虚伪一致的礼仪成为罪恶的保护者,用德行和文明来装饰我们的粗鄙,卢梭认为“这和他们那种矫揉造作的朴素同样是不值得我去称赞的”。
(9)异邦人从科学与艺术规定的框架之外看我们追求的风尚的领会,和我们想象的会是截然相反的,因为他们将会看清我们的虚伪和恶劣。(10) 过渡段。随着科学艺术的发展,灵魂的腐化并不是我们这个时代特有的不幸,而是科学艺术兴起之初美德和道德的沦丧。
(11) (15)这五段分别说明了科学和艺术从埃及、希腊、罗马、拜占庭和中国五个文明的失败中破除美德和社会腐败的力量。(16) 本文列举了一些文明的胜利,以说明他们在利用其他活动打击科学和艺术方面的成功。(17) 说明上段提到的文明选择其他活动而不是精神或动不是因为愚蠢而是因为远见。
(18) 通过对比希腊及其境内的斯巴达来证明德行对科学和艺术的胜利。(19) 用斯巴达与雅典作对比,体现斯巴达对德行的推崇比雅典对艺术的崇拜更加可贵。(20) (23)以智者苏格拉底为例,通过对愚昧的诚实来批判当今浮夸自以为是的学者和艺术家,并赞扬愚昧。
(24)罗马人过去乐于实践美德。当哲学家开始流行时,罗马的一切都结束了。(25)用法布里休斯的话说,谴责罗马在科学和艺术影响下的社会面貌。(26) 将过去有德行的人召回到现在,则会“尝到侮辱性的嘲弄和比死还坏百倍的鄙夷”,说明了现在对德行的蔑视。
(27)大自然的恩典是通过寻求知识的困难来警告我们科学的危险。(28)科学与美德的不相容是从历史中推断出来的,第二部分通过艺术和科学本身来论证这一点。
我一直认为,如果你读了一本书或一篇文章,却找不到任何时间与之相匹配或产生共鸣,那么要么这本书太垃圾,要么你不懂这本书。因为你不了解作者的心情,当然,你也不明白作者想表达什么。但尽信书不如无书,没有一本书会是圣典,你需要思作者所思,同时也要反思作者所想。
卢梭的这本《论科学与艺术》自然不会是垃圾,我们可以从中体会他作为一个智慧的人对于社会的反思,同时我们也要从中看到其为了命题的论证所牺牲掉的观点。
卢梭时期的科学艺术刚刚复兴,伴随着迅猛的发展,引起了许多福利主义的兴起,科学艺术对于传统文明的破坏也可见一斑。卢梭个人也经历了从单纯美好的传统乡村到繁华虚伪的现代都市的生活转变。因此卢梭对于“科学与艺术的复兴是否有利于敦风化俗”的命题做了深刻的思考并写下本文。
从这个角度可以看出,卢梭认为科学和艺术只是精神需要,他的作用是装饰社会,展是社侈品,约束个人自由,掩饰美德,掩盖罪恶。其实不仅仅是在卢梭的时代,现今世界,科学与艺术高度发达,德行衰落的实例更是不胜枚举。经常能听到的博士、教授的学术抄袭,学生的考试舞弊,798等艺术集中区的名利化、商业化等等,这些都是在科学与艺术的领域内的德行败坏事例。
卢梭还提到,通过科学和艺术的状饰,戴上人类自由的枷锁,人们习惯并热爱被奴役的状态。现在企业的流水线运作业有赖于科学的发展。
我强烈赞同卢梭的说法,科学和艺术已经形成了一整套的社会风尚,束缚了人性,掩盖了人们的坏一面,甚至使每个人的精神似乎都被铸成了同一个模子。现代社会愿意把成功局限于一种特殊的情况,即有钱、有权、有势。这不仅导致人们过分推崇金钱的力量,势有限的资源更加短缺,也否定了其他生活方式降低人们的满足感和幸福感。中国现在对于很多资源的竞争和社会矛盾的产生就是由于上述原因,中国人追求的东西都是一样的,其成长经历也是异常之趋同,导致各个阶段的竞争都被无限集中化了,唯目的论的竞争必然导致德行的牺牲。
其实这可以看做是科学与艺术发展过程中必然会产生的一个阶段,由多元化的科学**和艺术形式逐渐统一了一种主流的风尚标准,这种标准为了巩固自己的地位会遏制其他非主流科学与艺术的发展,之后当人们不堪主流风尚束缚各自寻找解放的精神寄托时,主流风尚随之瓦解,新的更多元化科学与艺术在新的高度重新发展。所以我不会说科学与艺术同社会风化之间是此消彼长的关系,而更加倾向于认为科学与艺术同社会风化是在不同纬度各自发展的,其间有交汇处也有无关联处。人类思想所能做的就是制定一套适应各方发展的规则,并随着历史的变迁而不断完善。
对于卢梭论证的五大文明的衰败,我认为并不和科学与艺术的发展相关。因为即使暴力或者军事力量的强大可以征服一种科学和艺术发达的国家和文明,也不代表科学与艺术是导致其失败的因素,何况武力征服者最后为了统治需要也绝大部分是使用原来国家的文化和制度进行统治的。就像有一天,你穿着红色的裙子出门,在路上绊倒,你不能推断穿红色的裙子会让你绊倒。
不得不说,卢梭对科学艺术效果的判断过于务实。对某种知识的追求只因为没有对人口增减有所影响就说其实无用的那也太过武断了!我们不知道漂亮的建筑和简单的建筑在功能上有什么不同,但我们知道在漂亮的建筑里我们会更舒适和放松。
就好比我们不知道休息对效率有什么促进作用,但是我们知道如果能够适当的放松一下我们的工作热情和灵感会更强烈。并非每件东西都有其特殊的直接作用,但是不同的循环不同的链条作用才保持了整个社会和自然顺利有序的运行下去。
因为已经有了足够的知识才能了解到这一切,反过来却又在批判求知,这实在是很矛盾的,而因为矛盾的碰撞又产生了新的知识的火花,这就是用智慧反智慧的作用之一吧!每位学者甚至伟人,都不能用自己的理论说服每个人,因为我们都有自己独特的智慧,他难以消减,还通过与其他智慧的碰撞结合成更大的智慧。通过智慧反智慧,我们其实是在用智慧加智慧,不同观点的融合才繁衍了新的智慧。
所以即使我们向往着过去那种原始的天真的无知的社会氛围,我们无论如何还是回不去了,因为智慧永远是增加着的,我们永远是向前发展的。卢梭的《论科学与艺术》也没有止于此,之后的创作中,卢梭不尽用自己的思考建立了一整套让社会完善的设想,不断调和科学与艺术同德行之间的矛盾。
论钢琴表演艺术读后感 <十三>
你们知道鸡与鸭的不同吗?
十一假期回家,发现一个有趣的事情,圈养在一起的鸡鸭,门没关严实,鸭子兴致勃勃地鱼贯而出,而鸡则对此毫不在意。
鸡的表现,我并不感新奇,因为我很早就知道,关久的鸡,你打开篱笆门,它们会有好一阵子都不敢往外踱步。而鸭子身上,似乎有一种用不完的激情在,不停地伸缩弯曲而修长的脖子,一前一后,“嘎嘎嘎”叫个不停,貌似总要探索新的地盘,那篱笆外的世界。
回家也把一本叫《论自由》的小册子看完了,作者是英国19世纪的哲学家约翰·穆勒。在阅读的过程中,想到一句《马哲》教科书中的话:哲学是世界观与方法论。论自由是向真理接近的方法论。
人类对自身有多不满,就意味着人类所掌握的真理有多残缺。同时,人类没有出现比现实更糟糕的情况,意味着人类某种程度上走在通往真理的道路上,或快或慢,有时甚至曲曲折折。
真理可能是碎片化存在,而人类则通过海量的探索,将这些碎片拼在一起,并通过传播、共享。这就有了主流与边缘(异端)的分界,自由意味着让主流之外的边缘(异端)存在。这可以算作是一种宽容,但其实际上是对真理的维护。穆勒对此作了详细的论证。
异端可能是一种谬误,可能是一种邪说,也可能是尚未被人们感知的真理的一部分。不管怎样,它要么刺激着现有的主流真理使其尽量不被教条化、概念化,它要么将在未来补充现有主流真理身上藏有的缺陷。
人类对自身的前途似乎有很多的话要说,但很多时候又似乎一无所知。如果70亿的人类是一个模子刻出来的机器,真理就会收缩;如果这是70亿充满个性、首创精神的鲜活的人,真理才会扩张。人类才有可能迈向终极目的地,如果有的话。
思想上的自由,放到生活中,就是一种彰显个性的态度与行动,与众不同,标新立异。它的原则是,如果不伤害到他人,可以为所欲为;如果伤害到了别人,就需要遭受处罚,为自己的所作所为付出代价。由此可见,那些看似囚禁人们自由的监狱,如果被正当使用,实际上也是维护自由的设施。
这就引出了社会对个人自由控制的限度问题。给我印象最深的一点是,教育。如果一种教育体系,它的存在是为了统治官僚机制输送人才,它就是一种反自由的,其结果是,最聪明的人被聚集在一起去控制其余人的自由。
比如科举制度,哪怕我承认它是一种公平的制度而且它很大程度上实现了社会阶层之间的流动性,但它的结果必然造成官僚体系之外的,其余国民在自由领域探索活动的萎缩,如此,这个国家不会再有个性,不会再有首创精神,真理因此教条化,社会停滞。如果没有英国的坚船利炮,今天的中国或许与过去两千年的中国没什么差别,当然好与不好,大家自己会有想法。
这本书写在一个半世纪之前的英国土地上,如今的中国人读起来,或有许多共鸣。听我乱说,不如自己去看,很短,才10万余字。
论钢琴表演艺术读后感 <十四>
我最近读了一本书叫《钢琴小精灵》,读了这本书以后,我就渐渐地爱上了钢琴,它就像我的知心朋友,我去弹它时,就是在向它倾诉我的心声。
这本书就像一个美好的梦一样,我也很希望事情能和故事中一样,只要努力地练习钢琴,就可以体会到音乐的乐趣,就会遇上一个小矮人,那就是钢琴小精灵克雷琛多了。
我每天晚上练钢琴时,都会想同一个问题,那就是:故事中的钢琴小精灵真的存在吗?如果存在那就太美妙了,那如果不在呢,事情又会怎样?
我希望克雷琛多真的存在,那样我每天只要刻苦练琴,他就会吃得饱饱的,然后他会跳到键盘上和我说话,这样我练习钢琴就不会太枯燥了。但如果他不存在的话,我也会常常安慰自己,我并不孤单,因为还有动听的音符陪在我身边。我希望自己能成为一个优秀的人,而一个优秀的人是应该亲近文学的。亲近文学的方式当然就是阅读喽。阅读那些经典和杰作,在故事中猎取无穷无尽的智慧,理解和体会人生的道理,而且还可以得到和世俗不一样的艺术享受。睁开眼睛,看看世界,看看周围,音乐就像是一本书,好好去体会、品味,也会尝出不一样的惊喜。
《钢琴小精灵》这本书让我明白,只要用心去感受我们就能享受到来自音乐的美,而生活中的一些细节也需要我们去体会。
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