服装设计实训心得体会(汇编11篇)_服装设计实训心得体会
2024-09-20 服装设计实训心得体会服装设计实训心得体会(汇编11篇)。
❈ 服装设计实训心得体会
一、活动主题:
服装大赛以设计、展示为主要形式展现中文系学生青春、高雅、健康的新时代大学生形象。向全校展示有着鲜明环保理念的时尚服饰,秀出环保主题,秀出服饰的魅力,并通过此宣传垃圾分类的重要性,提倡同学们做好垃圾分类工作。
二、活动时间:20xx年5月13日至20xx年5月27日
三、活动地点:文科楼123合堂
四、活动流程:
(1)森林狂想曲:大地母亲为你孕育灵感,天空任你遨游。大自然所拥有的都是你随心所欲的宝藏。
(远古的野性、远古的呼唤。是否让你心驰神往?用你的手来追忆那些粗旷而豪美的服饰文化吧!
(3)那些花儿:烂漫的花儿是否使你留恋往返,让你有种冲动为她们披上最美丽的“花的嫁衣”?
(4)我的地盘:你的潇洒,你的另类,你的个性,何不在这里展示?你的组合,你与他或她或他们的组合,何不在这里秀秀?飞扬跋扈就是我的地盘。
〈二〉、作品要求:可以充分利用生活中的废弃品(纸制品、塑制品、布制品等)。要求作品环保、健康、创新,能展示大学生独特的创造力和丰富的想象力。
〈三〉、征集范围:德州学院中文系09级全体学生。
〈四〉、征集时间:20xx年5月13号——20xx年5月25号
〈五〉、报名时间和方式:各班可以以宿舍为单位设计,也可以宿舍联合组成小组,保证每班不少于制作者、解说、模特。设计者必须在20xx年5月19日以前提交设计方案。
、模特准备:
(,女生要有气质。
(2)模特台上动作先由设计者按照自己的设计服装理念设计动作,科技创新部舞台效果介时在做整体调整指导。
、在5月13日——5月25日之间要完成成衣制作,科技创新部组织对模特进行简单培训,并预演一遍。
五、评分标准:
生动形象、新颖 (服装所选材料、质地、款式、色彩搭配协调 (模特展示(25分)
六、奖项设置:
创意之星----作品最具创意且契合主题
模特之星----模特最具表现力
T台之星----服装的舞台效果最佳,最能煽动现场气氛
人气之星----室外展示得票最高
风云人物----视角独特,最具风格的作品
团队之星----PPT与现场解说等辅助环节最具表现力
七、其他:
独家赞助:独家赞助有活动的冠名权,拥有活动的一切商家补偿计划;
2、多家赞助:赞助最多的可以得到冠名权,其他的赞助商作为鸣谢单位,出现在活动中,并享有部分商家补偿计划的条款,具体由赞助资金的多少来决定。
3、商家可以自我选择宣传方式,不同的宣传方式赞助不同的资金和实物。商家也可以提供自己的方案给我们,如果是双赢的结果,我们将乐于接受。除了赞助的资金,公司还可以实物作为赞助,如赞助晚会的奖品等。
❈ 服装设计实训心得体会
【教材分析】
民族服饰是各民族文化的重要组成部分,每个民族都有自己的服饰特点。蒙古族的长袍及腰带和靴子、藏族的甩袖、维吾尔族的花帽等都是具有民族特征的服饰。为加深幼儿对民族服装的了解与认识,让其充分感知民族服饰的美丽,激发大班幼儿绘画与制作民族服装的兴趣,特设计本次服装设计活动。本次活动引导幼儿观察藏族、维吾尔族、蒙古族等民族的服饰,了解服饰在衣领、袖口、饰品等处都有多样化的图案设计。教师可选择“二方连续纹样”作为切人点,引导幼儿运用“二方连续纹样”创造性地设计自己喜欢的民族服装,感知民族服装的图案美。
【活动目标】
1.认识二方连续纹样,了解二方连续纹样在民族服装中的应用。
2.能运用二方连续纹样设计自己喜欢的民族服装。
3.感受民族服饰的多样美。
【活动准备】
1.教师自制课件《漂亮的民族服装》(藏族、维吾尔族、蒙古族等民族的服饰图片)、二方连续图案的图片。
2.《幼儿学习材料》——美术用纸第 7 页。
3.少数民族服装、背景音乐《月光下的风尾竹》。
【活动建议】
1.请幼儿描述自己所喜欢的民族服装,感知民族服装的美。提问:你最喜欢哪个民族的服装?为什么?
2.请幼儿观察图片,学习用二方连续纹样绘画、装饰民族服装。
(1)出示藏族、蒙古族、维吾尔族等少数民族的服饰图片,引导幼儿观察其装饰花纹的特点。提问:这些服装分别是哪个民族的?都有哪些花纹?这些装饰花纹都出现在什么地方?
小结:少数民族服饰色彩鲜艳、纹样丰富。装饰花纹主要在领口、袖口前胸、后背、裙边等地方出现。有的服饰上绣满龙风、花卉、虫鸟等图案象征吉祥如意。
(2)出示二方连续纹样图片,让幼儿欣赏后总结其规律。提问:这些花纹有什么规律? 你还见过哪些二方连续纹样?
小结:以一个或两个单位纹样,在两条平行线之间的带状形平面上,作有规律的排列并已向上下或左右两个方向无限连续循环所构成的带状形纹样,称为二方连续纹样。
(3)教师示范。展示服装轮廓图,引导幼儿用二方连续纹样进行装饰,教师随幼儿说出的花纹在服装的前胸处装饰,给幼儿以启发。
3.幼儿在美术用纸上尝试运用二方连续纹样进行装饰。
提示幼儿运用二方连续纹样在服装的不同部位进行创造性的装饰,鼓励幼儿装饰出不同纹样图案的民族服饰。
4.幼儿展示作品并交流设计的意图。
(1)教师提问:你设计的是哪一个民族的服装?用的是什么二方连续纹样?你认为你的设计好在哪里?引导幼儿分享、交流自己的作品及其创意。
(2)幼儿随音乐身穿民族服装跳民族舞。
❈ 服装设计实训心得体会
1.合同签订后____个工作日乙方向甲方出具相应金额的完税发票,甲方收到该发票后____个工作日内向乙方支付____%预付款,即人民币____元。
2.在甲方确认设计图之日起____日内,乙方按照设计图将全部服装和饰品的小样制作完,经甲方确认后____日内向甲方出具相应金额的完税发票,甲方收到乙方发票之日起____个工作日内向乙方支付总价款的____%,即人民币____元。
,乙方按照甲方确认后服装和饰品的小样将全部服装和饰品制作完并送货到甲方指定地点,甲方根据小样和本合同及附件验收确认后____日内乙方向甲方出具相应金额的发票,甲方收到乙方发票之日起____个工作日内向乙方支付总价款的____%,即人民币____元。
4.总价款的____%作为质量保证金,质量保证金留滞时间为首场正式演出______后____天,保修期满后无保修费发生则无息退还。
5.如乙方未按上述工作进度完成各阶段工作,甲方有权扣除该期付款,并按该期付款金额的____%收取违约金。
❈ 服装设计实训心得体会
作为一个从事服装设计多年的专业人士,我一直对学生服装设计这个领域保持着浓厚的兴趣和热情。通过与学生们的交流和观察,我收获了许多宝贵的经验和体会。以下是我在学生服装设计方面的心得体会,希望对有兴趣从事这个领域的同行们提供一些帮助和启发。
首先,学生服装设计需要关注时尚趋势,但也要注重个人特色。时尚是服装设计的灵魂,但过于追求潮流也容易使设计失去独特性。在设计学生服装时,需要适度关注当下的时尚趋势,但更重要的是把握住学生个体的特点和需求。不同学生有着不同的身材、气质和喜好,设计师应该根据这些特点,赋予学生服装个性和风格。
其次,学生服装设计需要注重舒适性和功能性。作为学生,他们通常需要进行大量的活动,需要穿着舒适、方便活动的服装。在设计的过程中,应考虑到学生的活动范围,使用透气、柔软、易于保洁的面料和剪裁,同时兼顾美观和时尚感。此外,学生服装还需要考虑到实际使用场景,如有足够的口袋、拉链或纽扣来满足学生的存放书籍、文具等需求。
再次,学生服装设计需要关注品质和耐久性。学生不免好动、好玩,会经常进行各种活动,需要穿着耐穿的服装。因此,在设计和制作学生服装时,需要选用优质的面料和材料,并进行严格的质量检验,确保服装的品质和耐久性。此外,还要注重细节处理,如缝制牢固的接缝、加强性能良好的纽扣和拉链等,以增强服装的耐久性和寿命。
最后,学生服装设计需要注重创新和持续学习。时尚行业日新月异,设计风格不断更新换代。作为学生服装设计师,需要保持对时尚潮流的敏感性,不断吸取新的灵感和设计理念。同时,还需要不断学习新的设计技巧、使用新材料和工艺,以提升自己的设计水平和竞争力。通过不断地创新和学习,才能在学生服装设计领域中保持竞争优势。
总之,学生服装设计是一门充满挑战和创造的艺术。作为从事多年的专业人士,我深刻认识到设计师需要关注时尚趋势、个人特色、舒适性和功能性、品质和耐久性等方面。只有把握住这些要点,并持续地创新和学习,才能设计出让学生们喜爱的服装作品。希望我的经验和体会能对有志于从事学生服装设计的人们提供一些有益的启示和帮助。
❈ 服装设计实训心得体会
个人基本简历
姓名:xxx
国籍: 中国
目前所在地: 深圳
民族: 汉族
户口所在地: 潮州
身材: 160 cm
婚姻状况: 未婚
年龄: 19岁
培训认证:
诚信徽章:
求职意向及工作经历
人才类型: 普通求职
应聘职位:市场销售/营销类:业务助理 贸易类:销售助理 行政/人事类:文员、行政人员
工作年限: 2
职称: 无职称
求职类型: 全职
可到职时间: 随时
月薪要求: 1500--20xx
希望工作地区: 深圳
个人工作经历: 20xx.10-20xx.01
潮州市X服装厂任女车工
20xx.02-20xx.02
潮州市天地人旅行社担任导游,前台等旅行社工作人员
教育背景
毕业院校:广州南洋职业技术学校
最高学历: 中专
毕业- 20xx-06-01
所学专业一: 服装设计与工艺
所学专业二:
受教育培训经历:
20xx.09-20xx.06 潮州市饶平县河南学校
20xx.09-20xx.06 广州南洋职业技术学校 服装设计与工艺
语言能力
外语: 英语 一般
国语水平: 优秀
粤语水平: 一般
工作能力及其他专长
熟悉WORD,EXCEL等计算机办公软件,能熟练的`操作服装CAD电脑软件,对PHOTOSHOP也能进行基本的操作。
详细个人自传
做事细心,谨慎,认真,负责。喜欢不断的学习,不断的进步。接受新事物能力较强,善于辨证的分析和思考问题,具有较强的组织协调能力。
❈ 服装设计实训心得体会
1、《现代服装设计与制作》初、中、高一套三册 主编 中国劳动社会保障出版社出版 2004.3
2、《原型结构设计要领》 编著 第一作者 上海科技出版社 2001.6
3、《实用服饰配件设计与制作》 独立编著 东华大学出版社2003.1
4、日本文化服装学院教材《立体裁剪》 主译 东华大学出版社2004.10
5、日本文化服装学院教材《女衬衫·连衣裙》 主译 东华大学出版社 2004.12
6、日本文化服装学院教材《服饰造型基础》 主译 东华大学出版社 2005.4
7、日本文化服装学院教材《裙子·裤子》 主译 东华大学出版社 2005.4
8、日本文化服装学院教材《外套·背心》 主译 东华大学出版社 2005.6
9、日本文化服装学院教材《大衣·披风》 主译 东华大学出版社 2005.6
10、《服饰配件设计》上海人民美术出版社 2007年6月ISBN 9787532251551
11、《服装立体裁剪》上海人民美术出版社 2007年6月ISBN 9787532251490
12、《服装设计基础》上海人民美术出版社 2007年6月ISBN 9787532251513
13、《服装成衣工艺》上海人民美术出版社 2007年9月ISBN 9787532251544
14、《服装面料设计》上海人民美术出版社 2007年6月ISBN 9787532251520
15、《中西服装史》上海人民美术出版社 2007年6月 ISBN 9787532251483
16、《服装平面结构设计》上海人民美术出版社 2009年5月 ISBN 9787532251506
17、《服装设计效果表现》上海人民美术出版社 2007年6月ISBN 9787532251537
❈ 服装设计实训心得体会
1、款式的重要性:
款式也服装流行的重要因素,她是支撑一件衣服的核心,也是潮流的主线因素之一。所谓款式就服装的内、外部造型样式。也是除了颜色以为最吸引人的地方之一。
2、款式的特点:
服装款式首先与人体结构的外形特点、活动功能及其形态有关,又受到穿着对象与时间、地点、条件诸多因素的制约。还要和当两年的流行颜色,以及去年当年的文化趋向有关系。
款式设计要点包括外轮廓结构设计,内部线条组织和部件设计几方面。外轮廓决定服装造型的主要特征。按其外形特征可以概括为字母型、几何型、物态型几大类。当确定服装外形时应注意其比例、大小、体积等的关系。追求服装的整体造型优美和谐,富有形象性。这样看起来衣服才能更好地和谐起来。
3、款式的设计
注意事项:
服装上的线条不但本身要有美感,而且在款式设计分布排列要合理、协调,有助于形成或优雅、或潇洒、或活泼、或成熟的服装风格。因为线条的作用是辅助整个设计的,线条的方向不同可以有不同的效果,比如竖着的线条就能在视觉上把人物拉长,人会显得特别瘦,横条效果就就会相反,所有设计师一般不会选择用横条
而服装部件是构成服装款式的重要内容,一般包括领型、袖子、口袋、纽扣及其他附件。不同的领形会表现出不同的进行零部件设计时,领型能够凸显出一个人的魅力,圆领就会显得性感,高领一般比较温暖含蓄。应注意布局的合理性,既要符合结构原 理,又要符合美学原理,以此加强服装的装饰性与功能性,完善服装的艺术格调。
❈ 服装设计实训心得体会
从事服装行业是一行比较辛苦和事物琐碎的行业,想从事这行前要做好充分的思想准备,要有耐心、细心和恒心。如果你具备了这些条件那接下来的就是专业知识的积累了,专业的服装院校当然是目前学习服装设计的主要途径,相对来说目前国内的服装院校中北京服装学院和上海东华大学是不错的服装院校,但是目前很多服装院校的学校教育往往与实际的从业操作存在较大的脱节,说得不好听些很大程度上是在纸上谈兵,因此很多服装院校刚毕业的学生在进入工作岗位后不能马上上手,会觉得很多学校学的东西跟实际无法挂钩。因此学服装设计也不一定需要到专业的院校学习。服装作为日常生活的必须品,其实生活中的细心观察和揣摩就可以学到不少的知识,做为一个服装设计师不仅仅是能够画出一个服装的款式,更重要的是要知道怎么实现自己的设计构想,比如应用什么样的面辅料、什么样的制作工艺、版型的调整、图案的设计、装饰等,因此实践与理论的结合是一个好的设计师因具备的素质,服装设计是一门实用艺术,不是只懂得画出漂亮的效果图就可以了,更重要的是能把你的设计以实物的形式制作展示出来,这些方面的培养有很多的途径。比如像老裁缝请教服装的版型、到工厂学习服装的制作工艺和流程、到商场看不同类型、季节服装的面辅料选用、搭配,多看设计类的资料、书籍掌握基本的色彩搭配原理等,这些都是不需要到服装院校就能学到的东西,但往往能用心从这些方面学习得到的知识更来得扎实和具操作性。当然现在服装的发展也很快,CAD、专业绘图设计软件等的技能也是必须掌握的,目前主要使用的常用软件有coreldrawphotoshopIllustratorfreehand这些,这些可能需要一些专门的进修和培训。总之做服装设计说难也不难,生活就是很好的学制版,中国的学校普遍要求美术能力强,但是最后衣服还是得做出来的啊,设计图画的再漂亮,制版差,出来的衣服照样难看,总不能找工作或干嘛的时候永远都拿着效果图说自己设计多强吧。我不是说美术不重要,但是没有重要到需要去花那么多时间去学。你看国外的大师很多画的其实不怎么样的,这种效果图只是自己的思绪的一个表达,好比以后你如果有机会在团队里工作,你拿着效果图去给打版师看,人家会全是问号的。因为制版的图和效果图是完全两回事,制版师不需要看你的衣服多美颜色多丰富,人物线条多飘逸,他需要看的是你想要的版型在去考虑下手怎么给你做出来。如果你都不知道衣服是怎么做出来的,你怎么能告诉他,“我这要省道,我这是灯笼袖,我要公主线,这要什么折” 你不只能算是个美工吗?
1、如果是自学,首先去买本人体素描之类的书,从学习画人体开始熟悉人体,不管是女人体,男人体,儿童体以及人体的各种基本姿势都要画熟练。
2、学习了人体画后就学习基本的色彩关系,建议买一本色彩基础的书籍,对色彩进行学习和熟悉。比如《色彩构成》。
3、开始学习一些服装专业的知识,从画款式图开始,比如《服装学概述》、<>。
4、经过上述学习,基本掌握了人体、色彩、款式,下面进行人体着衣的效果图学习。也就是在人体上画衣服。现在可以不需要什么指导类书籍了,按照书上或者杂志上的服装穿在人体上,慢慢熟悉最后自己设计款式进行联系。
5、推荐〈经典美国时装画技法〉基础篇和提高篇两本,按照上面的课程进行练习,相信经过自己的努力一定能熟练地绘画时装画。
6、学习一些制版方面的内容,确保自己知道自己设计的服装的工艺。例如〈文化服装讲座〉系列。
下面推荐部分比较有用的书籍:
余强著 服装设计概论 第一版 西南师范大学出版社 2002.1
庞琦著 服装色彩 第一版 中国轻工业出版社 2001.9
徐雯著 服饰图案基础 第一版 北京工艺美术出版社 2002.6
李丽婷著 色彩构成 第一版 湖北美术出版社 2001.10
苏石民 包昌法 李青著 服装结构设计 第一版 中国纺织出版社 2003.3朱秀丽 鲍卫青著 服装制作工艺 第一版 中国纺织出版社 2003.3
(日)文化服装学院 范树林 文家琴译 文化服装讲座-原理篇 中国轻工业出版社 2000.4
王受之著 世界服装史 第一版 中国青年出版社
2002.9
我读服装纸样设计,目的是什么?掌握了什么才算过关?
你要做的设计师不是打版师,学习服装纸样是为了知道你设计出来的衣服该怎么做,并不是要你自己做,但起码要知道服装的工艺。至于掌握什么才算过关,我建议:
1、男西服版
2、男衬衫版
3、女装原形
4、童装原形。掌握这4种基本原形,那你可以应聘服装设计的所有种类(无外时装-女装多、男装、童装),只是学习和市场不一样,进入工作岗位后(还有设计师跳槽),即使很厉害的设计师也需要至少2个月适应新厂,新手至少也要半年到一年时间才能独立设计。、如果是自学,首先去买本人体素描之类的书,从学习画人体开始熟悉人体,不管是女人体,男人体,儿童体以及人体的各种基本姿势都要画熟练。
2、学习了人体画后就学习基本的色彩关系,建议买一本色彩基础的书籍,对色彩进行学习和熟悉。比如《色彩构成》。
3、开始学习一些服装专业的知识,从画款式图开始,比如《服装学概述》、<>。
4、经过上述学习,基本掌握了人体、色彩、款式,下面进行人体着衣的效果图学习。也就是在人体上画衣服。现在可以不需要什么指导类书籍了,按照书上或者杂志上的服装穿在人体上,慢慢熟悉最后自己设计款式进行联系。
5、推荐〈经典美国时装画技法〉基础篇和提高篇两本,按照上面的课程进行练习,相信经过自己的努力一定能熟练地绘画时装画。
6、学习一些制版方面的内容,确保自己知道自己设计的服装的工艺。例如〈文化服装讲座〉系列。
下面推荐部分比较有用的书籍:
余强著 服装设计概论 第一版 西南师范大学出版社 2002.1
庞琦著 服装色彩 第一版 中国轻工业出版社 2001.9
徐雯著 服饰图案基础 第一版 北京工艺美术出版社 2002.6
李丽婷著 色彩构成 第一版 湖北美术出版社 2001.10
苏石民 包昌法 李青著 服装结构设计 第一版 中国纺织出版社 2003.3朱秀丽 鲍卫青著 服装制作工艺 第一版 中国纺织出版社 2003.3
(日)文化服装学院 范树林 文家琴译 文化服装讲座-原理篇 中国轻工业出版社 2000.4
王受之著 世界服装史 第一版 中国青年出版社
2002.9
我读服装纸样设计,目的是什么?掌握了什么才算过关?
你要做的设计师不是打版师,学习服装纸样是为了知道你设计出来的衣服该怎么做,并不是要你自己做,但起码要知道服装的工艺。至于掌握什么才算过关,我建议:
1、男西服版
2、男衬衫版
- ▲迷你日记网不火但超值系列:
- 导游实训心得体会 | 实训心得体会 | 服装设计课件 | 服装设计合同 | 服装设计实训心得体会 | 服装设计实训心得体会
3、女装原形
4、童装原形。掌握这4种基本原形,那你可以应聘服装设计的所有种类(无外时装-女装多、男装、童装),只是学习和市场不一样,进入工作岗位后(还有设计师跳槽),即使很厉害的设计师也需要至少2个月适应新厂,新手至少也要半年到一年时间才能独立设计
一、要重视专业资料和各类信息的收集和整理
专业资料和各类信息的收集积累在服装设计的学习提高过程中是十分必要和基础的。这是一项长期不能间断的持久工作。
有许多初学者在做设计时,常常会为不能获得创意而感到很苦闷,这是一种正常现象。因为,人的思维能力增强是通过不断的学习和实践获得的,人脑对某类信息接受和储存得越多,相关的思维能力也就越强。因此,初学者要想改变这种状况,首先必须要认真做好专业类资料的收集和积累。
需要特别指出的是:获得了资料不等于真正拥有了资料。所谓“外行看热闹,内行看门道”,要想从资料中看出“门道”,为水平的提高带来帮助,仅*流于表面的、泛泛地浏览是不会带来效果的,特?e是涉及服装的造型形态、材质运用、配色方法以及饰物使用等具体设计技巧方面的掌握,建议在研读的基础上去背诵记忆,记忆的款式越多,就越能寻找到设计变化的方法和规律,如此,不仅能磨炼出对流行的感觉,对设计创新也会变得有办法,而不至于在设计时一愁莫展了。“熟读唐诗三百首,不会作诗也能吟”的道理是同样适用于服装设计的学习,这种方法看起来虽然显得有些笨,却是十分管用的。
当然,在学习过程中,光*积累本专业的信息资料是远远不够的,因为从服装中再生服装的设计方法,尽管很实用,但从更高要求来看,它很难摆脱他人构思的影响,难以获得创新和超越。因此,我们需要更广泛地获取专业以外的各种信息,比如科技发展的成果、文化的发展动态、各种艺术门类的作品以及存在于文学、哲学、音乐中的反映意识形态的各种思潮和观念等,以此来拓宽知识面,增长见闻,博?众长,从中获得更多的启迪进而产生更好的想法。
此外,面对瞬息万变、错综繁复的各种信息,我们必须学会用科学的方法对其进行归纳整理,以方便储存和应用,要及时删除过时无用的信息,捕捉最新、最有价值的信息,为我们真正使用好信息带来方便。尤其是各种非专业信息,一般并不能拿来就可以直接使用,它需要设计师学会去梳理、提炼、转化和升华。这些都是学习和工作能力的体现,拥有这种能力不仅让你在学习阶段得到事半功倍效果,而且在你今后漫长的职业生涯中也会受益无穷。
二、要善于在模仿中学习提高
模仿行为是高级生命共有的本性特征。记得美国心理学家称:作为人行为模式之一,模仿是学习的结果。在学习过程中使用模仿手段,从行为本身来看,应该算是一种抄袭,是创造的反义词,它不能表现出自己的技术或能力有多好,但是,应该看到,许多成功的发明或创造都是从模仿开始的,模仿应该视为一种很好的学习方法。
对于初学者来讲,不能期待一夜就能妙笔成花,应该老老实实地从模仿他人的设计开始,这就如同学习书法需要临摹一样,都要把模仿作为学习的入门起点。因此,我想对初学者提出的建议是:要尽快找到你钦佩和喜欢的设计师,并从现在就开始有意识地模仿他的设计技巧和风格,以此来培养感觉和练习技巧。在这个学习阶段,还需要不断地“喜新厌旧”,从这里学到一点,再从那里学到一点,最终你能发现自已的长处,并且形成自已的设计风格。
需要提醒的是,任何一种好的学习模式都需要有正确的方法,如果你对别人作品的模仿是一成不变的,那不是真正意义的学习,学会举一反三,才是模仿学习的意义所在。
三、要不断提高审美能力,树立起自我的审美观
审美能力,也称“审美鉴赏力”。是指人们认识与评价美、美的事物与各种审美特征的能力,也就是说,人们在对自然界和社会生活的各种事物和现象作出审美分析和评价时所必须具备的感受力、判断力、想象力和创造力。作为设计师,培养和提高审美能力是非常重要的,审美能力强的人,能迅速地发现美、捕捉住蕴藏在审美对象深处的本质性东西,并从感性认识上升为理性认识,只有这样才能去创造美和设计美。单凭一时感觉的灵性而缺少后天的艺术素养的培植,是难以形成非凡的才情底蕴的。
事实上,我们每一个智商正常的人都能够去欣赏美,这是人先天就具备的认识能力,英国哲学家赫伯特·里德曾说:“感觉是一种肉体的天赋,是与生俱来的,不是后天习得的。”他又说:“美的起点是智慧,美是人对神圣事物的感觉上的理解。”可见,感觉是人人都具备的,但在美的事物面前,人们所获得的审美享受是有深有浅,有全有缺,有正确有谬误,有健康有庸俗的。出现这种现象与他们的审美能力和鉴赏能力的高低有很大关系。我国有句成语叫“对牛弹琴”,常用来讽刺说话办事不看对象的人。在现实生活中,人与人之间的确是存在着审美能力上的差异,审美能力的形成和提高虽然与人的生理进化有关,但更重要的是来源于文化艺术知识的获取和美感熏陶,来自不断的学习和实践。在服装领域取得伟大成就的设计大师们,都是依*深厚的功底素养,来施展他们出色的设计才华的。
因此,你若想学好服装设计,就必须要多接触相关的艺术门类,比如多听音乐会、多看艺术展览,让各种艺术的美不断地感染你、熏陶你,使你不断加深对美的理解和认识,从而使你具有非同一般的艺术品味。要记住,不要在意别人说
你眼高手低,相反地,我认为这种评价是值得高兴的,因为,只有“眼高”的人才能促使“手高”,眼不高的人,手永远也不会高起来。
四、要尽快让自己变得敏感起来
设计创作的最初灵感和线索往往来自于生活中的方方面面,有些事物看似平凡或者微不足道,但其中也许就蕴含着许多闪光之处,如果设计师对此熟视无睹,不能发现它们的存在,就不能及时地去捕捉它们和利用它们,那么,许多有用的设计素材就会失之交臂。
因此,从学习之初,就要注重培养自己对事物的敏感性,这一点是十分重要的。所谓的敏感,是指人的心理或生理上对外界事物的快速反应。设计师能从外界任何的景观或者事物中,对其具有的形象特征、色彩情感、质地美感等做出快速反应,通过心理活动产生丰富的联想,就能激发出设计灵感,从而获得创作上的突破。例如皮尔·卡丹先生就是一位对事物很敏感的设计师,他能从北京故宫建筑的飞檐造型中发现其在服装造型中的利用价值,设计出著名的翘肩造型,并为他带来巨大的社会声誉和商业利益。
可见,能从看似平凡的事物、司空见惯的事物中发现有意思的、有趣的、有价值的东西,对于我们是多么重要,这种能力的具备是成就一名出色的设计师的重要素质之一,作为学习者,不能不加以重视。
五、要尽快让自己变得时尚起来
我们知道,时装是否受到市场的欢迎,很大因素取决于是否有时尚性和流行性。我们难以想象一个观念陈旧、衣着落伍的设计师能做出非常时髦、时尚的作品。当然,要使自己变得时尚不一定都得*外表,关键是,要让自已的心变得有强烈的时尚感,要让自己的思想变得更具现代意识。
虽然,有时时尚的东西不见得都好、都美,但作为设计师,你必须要有接纳的胸怀,对待新观念、新现象不能带有先入为主的惯性思维,要学会把自己放进去,去接受,去思考,这样才可能使你的设计作品能与时代同步,甚至引领时尚。
六、要主动为自己创造实践的机会
有许多在校学生常常抱怨学校安排的实践教学太少,坦白地讲,这的确是现有教学上存在的问题,要想改进,需要时间,因为这涉及众多方面原因,*学校的单方面努力是不够的。
但是,我们决不能因为学校在实践教学上的不足和困难而放弃主动学习的机会。大家知道,服装设计是一门实践性很强的学科,只有通过不断的实践才能真正认识服装,才能获有更多的直接经验,才能做出真正好的有用的设计。因此,我给你的建议是:在不影响正常校内学习的情况下,要主动为自已创造实践的机会,比如参加各种时装赛事、去服装企业兼职、给在企业服务的学长做助手等,虽说你不一定能轻易地获得机会,但要相信一点,机会一定是为努力付出的人而准备的。
七、要学会与人沟通、交流和合作
作为一个设计师,要想顺利的、出色的完成设计开发任务,使自己设计的产品产生良好的社会效益和经济效益,离不开方方面面相关人员的紧密配合和合作。例如,设计方案的制定和完善需要与公司决策者进行商榷;市场需求信息的获得需要与消费者以及客户进行交流;销售信息的及时获得离不开营销人员的帮助;各种材料的来源提供离不开?购部门的合作;工艺的改良离不开技术人员的配合;产品的制造离不开工人的辛勤劳动;产品的质量离不开质检部门的把关;产品的包装和宣传离不开策划人员的努力;市场的促销离不开公关人员的付出。因此,作为设计师,必须树立起团队合作意识,要学会与人沟通、交流和合作。这方面的能力,需要在校学习期间就开始注意锻炼和培养,并努力使之成为一种工作习惯,这对今后开展工作会十分有
❈ 服装设计实训心得体会
当看到一件衣服从我的手中产生的时候,心中的喜悦是无法掩盖的,看到自己设计的服装被人穿在身上,并说出这件衣服真好看时,内心的成就感满满当当的就要溢出来似的。我进入工作的时间并不是很长,但是因为热爱让我在这个工作上坚持了一天又一天,直到现在对于服装设计这一门功课我也不能够说是非常满意的,可是工作经验的积累也让我有了新的感悟。
在做服装设计的时候要做的事情就是怎么将一块布或者是几块布搭在一起,成为一件好看的衣服,这个过程需要的就是我们设计师对于面料的了解,面料的材质在做成衣服时会有什么样的效果,穿在身上会产生什么感觉,以及一闪而逝的灵光。但是无论多么需要天赋的工作,扎实的基本功才是我们成功的重要条件,所以在我们工作的过程中无论学习了多少不同的新知识,每天还应该坚持锻炼自己的基本功。
一件衣服是否能够在市场中占据一定的地位,能够被大众接受,和很多方面的因素有关,而我们最终的目的是什么,我们在设计服装的过程中就应该突出什么。我现在的工作大多和市场流行脱不开关系,顶尖的设计师主导潮流,而我们现在只能跟随潮流,所以调查市场是一件必做的事情。现在市场上面流行的是什么,消费者注重的因素是什么,我们应该怎么和服装联系在一起,创造一个完美的整体,收到消费者的追捧,这都是需要花费大量的时间去调查的,也是我现在需要努力的地方。
在设计的过程中自己的思维不应该占据主导作用,个人的审美和大众的审美还是有一些细微的差距,所以在设计时我总是不能很好地整理自己的思路。而且在学习新知识的时候学的很杂,学习到的内容不能串联起来,所以有时候我的脑海了总会有一些稀奇古怪的想法冒出来,这让我感受到在设计时要注意思维的连贯性,以及设计的整体性,将自己的想法融入其中,而不是将自己的想法凸出在表面,让人接受不了。
在服装设计的道路上,我还需要了解更多的知识,还需要有更加深厚的功底才能够达成自己的目标,经过这段时间的工作之后,也明白自己的缺点在什么地方,同时还有什么地方需要根据环境的不同而进行改变,活动自己的思维,拥有有更多的变通。
❈ 服装设计实训心得体会
---第一,客户至上”的服务方针,精品意识贯串于生产全过程,产品质量稳定,在同行业中有着良好的信誉。
实习单位主要业务
主营行业服装衣饰女上装,主要生产面里料,辅料,羽绒,晴棉,床上用品,棉装,职业防护衣帽,单衣,羽绒服装等。主要市场,华东地区,华南地区,华北地区,西南地区,海外市场。
实习单位的历史与发展
xx有限公司是在XX年12月注册成立的,至今已快六年。在期间该公司碰到了不少的困难,经过经营者与员工的不懈努力克服了困难,让公司制度越来越完善,经营越来越好,着名度也在进步。
4.实习过程
我是在8月12号xx有限公司实习的,首先潘师傅对我大致先容了一下公司的情况,也让我跟后整理车间同事做自我先容,这是我要工作的车间,同事
2---厂长工作职责是:一抓职员,深进员工队伍,了解员工心声,在沟通中加强老员工的稳定。多渠道加强职员招收,设专人负责新工人的培训,保证车间生产所需职员。加强员工教育,进步整体素质。加强技术骨干的挑选与培养,储备企业长期发展所需人才。二是抓货源,承接工厂正常及外放所需货源,并掌控业务实际操纵流程。跟踪落实原辅材料,保证车间的正常生产,减少误工浪费。深进车间生产,及时调整生产计划,压缩工时,进步有效产出。将内销和外销定单公道衔接,尽最大量的处理库存面辅料。三是抓治理,根据个人特长,对治理职员进行公道分工,营造每个人的工作积极性。分解各项指标计划,带领全体员工努力完成。明确工作职责按iso9000标准控制产品质量。加强执行力度,做到奖罚分明。加强各项用度的核算,控制不必要的用度支出。加强伙房、宿舍、保卫等后勤部分治理,为员工创造舒适的工作、生活环境。利用晨会检
4---层的控制: 一是天天晨会控制二厂上天的工作进度。二是月工作考核与工资挂钩。三是具体细节控制:1、考核指标中,有两项没有完成的,扣主要负责人工资的30%,有三项没有完成的,降职或降薪使用,或直接调理岗位。2、工厂定员生产,降低员工流失率,不高于30%,对所有治理职员下达招工任务,完成奖励,完不成进行扣罚,每少招一人扣50元。3、做好投产前的跟踪落实,凡是有落实不到位,造成停工待料的,扣责任人考核分5分。4、质量:加强质量的跟踪凡是造成50件以上批量返修扣班长工资50元,凡是造成100件以上返修扣车间负责人、考核5分,扣质量负责人考核5分,造成大批量返修扣车间、质量负责人20分。5、技术指导和班长以工时分钟、职员定员、质量、三个指标考核,每项指标完不成扣考核分5分。6、因个人原因给工厂造成损失在1000元以内的职员,扣当月工资的305,1000元以上XX元以内的,扣当月工资
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❈ 服装设计实训心得体会
开设课程:
服装素描:学习服装专业素描的因素,通过特殊的学习方法,掌握服装素描与形体的关系。
服装色彩:色彩的概念、三要素、色彩混合与色彩对比,色彩心理、结构色彩,服装与色彩、服装色彩的配色原理,整体设计与源泉、流行色。
服饰图案:图案造型素材的来源,各类服饰图案设计,图案的造型表现,图案的构思方法与自然图案的造型表现,图案的采集及服饰图案设计技法。
时装人体速写:人体静、动态及各角度绘画与比例,头部、手、脚画法。服装效果图:各服装款式着装衣纹表现,各类服装的表现技法,上色技法。
服装制版推版:结合南北方人体形特点,掌握衣身、领形、省道、裤型变化,掌握服装结构原理、工业制版、服装结构变化图解,教授服装整体推版方法。
服装生产工艺:控车技巧,各种袋型、领型,装拉链、裤头和全里时装等工艺流程。电脑时装艺术:学习Photoshop、Coreldraw服装设计,独立完成平面花形设计,款式设计,及电脑服装效果图。
服装设计学:主题设计,女装,男装,童装,特体服装设计,创意装的设计,服装领、袖袋部件设计,成衣设计的分类、特点运作。服饰礼仪相关禁忌。
立体裁剪:立体构成形式和方法,面料肌理造型,人体模型制作及立裁,立体抽褶/缝褶/捏褶,礼服/婚纱立体裁剪,成衣立体制作。
服装市场营销:开发、分析和运用品牌战略,学习购买和销售技巧,制定和执行有效的广告促销策略等专业内容,营销管理、销售推广、出版策划、广告营销、时装表演制作,以及奢侈品和主流消费产品的营销推广工作。
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