笔墨有声读后感

2025笔墨有声读后感(范文9篇)。

读完一本名著以后，相信你一定有很多值得分享的收获，需要写9篇读后感好好地作记录了。那要怎么写好读后感呢？下面是小编为大家整理的中国文脉读后感，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

笔墨有声读后感 篇1

人们敬仰蓝天中翱翔的雄鹰，因为他无所畏惧的搏击长空，展现出他的尊严。人们敬佩耸立的青松因为他无畏寒冬的洗礼，展现出他的尊严。人们欣赏寒冬的梅花，因为他不与春天的百花争艳，高洁不争的品质，展现出她的尊严。

假如我没有看过《简.爱》也许我还会在世俗中随波逐流，如行尸走肉般，安于现状。《简.爱》犹如一场及时的春雨，滋润我干涸的心田，洗涤我内心的污浊，净化我的灵魂。

《简.爱》的作者是英国著名作家夏洛敌.勃朗特。这是位温柔，朴实的作者。虽然，勃朗特的家境贫寒，身材矮小，容貌也并不出众，但去从为放弃过美好生活的`追求。《简.爱》一书里的女主人公颇有该作者自身的写照。 《简.爱》主要讲述了:女主人公简.爱在幼年时父母双亡，将她托付给了盖兹海德府的里德舅舅。简的舅妈是个冷酷的女人，她无视里德舅舅临终的嘱咐，亲切关照简.爱，反而无视和虐待她。她对简.爱不管不顾不问，将简送进了寄宿学校。

简的学校生活虽然艰苦，却得到了良师益友的帮助，出色的完成了学业。毕业后，简到桑菲尔德当家庭教师，并结识了罗切斯特先生，在这之后的生活相知相爱，在经历了各种波折后终于与罗切斯特先生有情人终成眷属，过上幸福的生活。

读完《简.爱》这本书，我就被简.爱深深地打动，这是个性格坚强，朴实，刚柔并济的女子，最令我敬佩的是她无论身处何方，经受什么样的磨难都会坚守自己的尊严，从不向命运低头。 尊严，昂起你高贵的头颅，骄傲的站在阳光底下。这是简.爱教会我做人绝对不能抛弃的品质。面对里德太太的冷酷对待，表姐和表哥的歧视与毒打，勇敢的简.爱在遭受这不同于常人的成长遭遇时，并没有像命运低头，反而使她更加自尊自爱。我很赞成书里的那句话:如果大家老是对残酷，不公道的人百依百顺，那么将使那些人更要任性胡来了，他们会什么也不惧怕，这样永远也不会还好，反而越来越坏。自尊，自尊是一个最起码的做人底线。

我始终记得书中的一段话:你以为，就因为我穷，低微，不美，我就没有心，没有灵魂那？我跟你一样有灵魂，也完全一样有一颗心。要是上帝也赐予我美貌和财富的话，我也不会让你难以离开我，就像现在我难以离开你一样！ 简.爱她一直勇于追求一份平等属于自己的爱情，而不因自己的地位而感到卑微和低贱。坚定不移的捍卫自己的尊严。一个不卑不亢的，一个自尊自爱的简.爱。在结婚的当天，简却知道罗切斯特已有妻子的事实。简也因此深受打击。在伤心欲绝的情况下，简的尊严扔然不许她违背自己的原则，毅然地离开了罗切斯特，离开了她最深爱的人。

简.爱用她的语言和行动再一次教会了我:一个女子只有自尊自爱拥有自己独立的人格，不依附男人的羽翼之下，不沦为男人的依附品，才会拥有属于自己的真正的爱情。爱情必须是建立在平等的基础上，而非一味地接受对方的给予与庇护，而是应该成为对方可以与爱人一起并肩屹立于风雨中的人。

尊严使简.爱形象如流星般闪耀，她不会只存在与虚幻中，她的影子存在现实中，存在与人们心中。从喧嚣浮华的世俗中拖离出来，细细品读《简.爱》，从中可以追寻着简的身影，相信大家都可以沿着命运的轨迹找到真正属于自己那一片幸福的天地。 作者：李紫云

笔墨有声读后感 篇2

我一直崇拜苏东坡，他的才能、豁达、豪爽都让我赞叹不已。在过去，我一直以为饱受苦难的他可能会对这不公的命运充满愤恨和不甘，而最近读完林语堂著的《苏东坡传》，却发现他是幸福的，并且这份幸福体现在他生活的方方面面。

健康的身体是幸福的前提。周国平先生说：“你有一个健康的身体，一颗宁静的灵魂，你就是快乐，你就是一个幸福的人”。苏东坡强壮的身体，充沛的精力，令他一生有足够的精力游山玩水，领略大自然赐予他的快乐。尽管他仕途坎坷多舛，但他健康的身体使他能承受辗转的颠簸、生活的艰辛。他61岁的时候被流放到条件恶劣的海南，在那里三年“食无肉，病无药，居无室，冬无炭，夏无寒泉”。在宋朝，因不堪折磨死在流放的路上或流放之地的官员不少，但他挺过去了，并在这段艰苦的时光中找到属于自己的幸福。他在《定风波·莫听穿林打叶声》中写道：同行皆狼狈，余独不觉。竹杖芒鞋轻胜马。从文字中可以看出他的身体硬朗，不怕雨淋，能享受雨中的乐趣。因此，健康的身体是他幸福的前提。

内心的安详是幸福的源泉。幸福是一种感觉，只要内心安详，就可以收获幸福。苏东坡是与生俱来的乐天派，深谙生活的乐趣，善于发现、制造和享受平凡中的快乐，并且永葆内心的安详和喜悦。尽管他历尽坎坷、饱受磨难，但他总是那么宽容豁达，那么安详平和，笑对忧患，潇洒生活。当官时，他能在山上树下的竹椅上酣然入梦；被捕在狱中，他能鼻息如雷；被贬到黄州时，他能“草为茵块为枕”，酣睡到天黑，直到好心人把他叫醒才回家。他总结了“赏心乐事十六件”，他认为，幸福是湖畔散步，幸福是登楼看山，幸福是午后安眠，幸福是院内花开。这就是他伟大的思想、伟大的心灵，是他幸福的源泉。

和睦的家庭是幸福的保障。小时候，家境富裕，家风敦厚，使他能接受良好的教育，博览群书，茁壮成长。他与弟弟苏辙感情非常好，一生患难与共，书信不断，互勉互助。成家后，两家人的`关系也特别密切，总是寻找机会相聚在一起。兄弟离别时总是那么依依不舍，送了一程又一程。深厚的手足情是他这个伟大诗人毕生歌咏的题材。美满的婚姻给他提供了温馨的港湾。他有两个妻子（王弗去世后，娶王闰之），夫妻恩爱，感情深切，给予他极大的慰藉。侍妾王朝云是他的红颜知己，生活上为他提供无微不至的关照，精神上给予他无穷无尽的支持。他有三个儿子，都十分孝顺，陪他颠沛流离，四海为家。他晚年被贬到海南的三年，小儿子苏过将家室留在惠州，自己一个人一直陪伴在他身边，照顾他的起居，充当他的秘书。无价的亲情，温馨的家庭，给予他无穷的关爱和支持，使他跨过一个个坎坷、度过一个个难关。这，也是一种幸福。

深厚的友谊是幸福的明灯。苏东坡一生有很多亲密的好朋友，有文人学者、和尚道士、高官平民等。正如他所说“吾上可陪玉皇大帝，下可陪卑田院乞儿。眼前见天下无一个不好人”。他能和各种各样的人成为好朋友。不论他平步青云，还是身处逆境，总有朋友相伴，使他的生活从不寂寞。当他被贬、身处困境时，朋友不断给他物资上和精神上的支持和帮助。例如，他被贬到惠州时，杭州僧人参寥、常州的钱世雄，不断派人给他带去礼品、药物、书信以示探望；道士陆惟谦不辞两千里之遥，特意去看望他；道教奇人吴复古还去和他同住数月，促膝长谈。他被贬到海南时，吴复古也去和他住了几个月，为他带去外面的信息，和他分析时事政局等。深厚的友谊是幸福的明灯，照亮了他晦暗的人生路。

出众的才华是幸福的助力。苏东坡是千古奇才，琴棋书画、诗词歌赋样样精通，是唐宋八大文学家之一、四大书法家之一、中国南派画始祖之一。他懂建筑，黄楼、苏堤、雪堂等是他的佳作。他懂医学，能为百姓看病、开药方。他还乐于告诉百姓药草的功效和如何研制药粉治病。例如他分享如何把苍耳制成白粉末，内服使皮肤柔滑如玉。他善烹饪，能酿酒，乐于分享“东坡肉”、“东坡汤”、“东坡豆腐”、“东坡肘子”等美食的做法，与平民百姓一起享用美食。他还研究佛教、瑜伽、养生术等。这些爱好、能力，使他能更好地工作、生活，享受他的快乐与幸福。有一次，一个卖扇子的人因卖不出扇子，无法还借款，被告到衙门。苏东坡了解了来龙去脉后，在卖扇人的一捆扇子上作画，扇子立刻被抢购一空，皆大欢喜，完美结案。他的绝代才华使他能快速完成各种工作，有时间和精力去陪伴家人、好友，品尝美酒佳肴（对于苏东坡来说，有酒有菜就是美酒佳肴），欣赏大自然的美妙。他出众的才华使很多人崇拜他，上至皇帝高官，下至黎民百姓，使他有真诚的追随者、志同道合的好友和他们的陪伴、相助。苏门六学士以气节相许，互勉互励，终身追随他。他的出众才华使他能更好地为百姓做事，深得百姓的爱戴。他每到一个地方为官、游玩或是不经意间经过，都能受到官员、百姓热情的欢迎和款待。因此，他出众的才华是他幸福人生的助力。

虽然苏东坡饱历生活的磨难，但我从《苏东坡传》的字里行间，从他的诗词散文中读到了他的幸福，使我更加崇拜敬佩他。这本书值得我们好好研读，既能了解苏东坡的一生，又能学习他流芳百世的诗词歌赋，更能学习他千古不朽的人生哲学。让我们在书中感悟他生活的幸福、心灵的喜悦、思想的快乐，从而使我们自己的内心更强大、生活更幸福！

笔墨有声读后感 篇3

只有经过人生锤炼的爱，才是永恒的。

——题记

读完整本书，波澜不惊的心仿佛也渐渐沉寂下来。

细细回味，既为简爱的自由倔强的性格所折服，又被她和罗切斯特先生那动人心弦的爱情所深深感动。

简爱，从小在舅妈那里就度过了一个并不幸福，甚至有些悲惨的童年，长期得不到快乐的她终于在受到一味的不公平待遇和欺辱之下决心离开盖茨赫德，被送到了洛伍德学校。

一心希望有个新开始的她在学校里认识了两个朋友，一位是甘于承受命运的海伦，即使被他人批评责备，甚至是欺负也默默忍受，而这仿佛就是主人公简爱的对立面。相反的，简爱就是那样一个有着坚强个性，不逆来顺受，追求自由自主的女孩。尽管她为此付出了代价，但这是她的人生信条，不会也不可能屈于命运而轻易改变。而另外一位丹伯尔小姐，则是出生以来大概是第一位对她如此之好的陌生人。(即非亲属)她第一次以公平、客观和怜惜的态度去对待简爱，一次次帮助她。致使简爱逐渐喜欢上了这所慈善学校。作者在此的笔墨并不是很多，但是这段自然的过渡，丰富了简爱的个性与处事，向我们展示了每个孩子在学习生活中逐渐养成待人处事和世界观价值观的过程，很是贴切现实生活。

而真正故事的开始，是从简爱成为特恩费德的家庭教师开始的。因为在那里，她认识了改变自己一生的人，罗切斯特先生，特恩费德的主人。

像所有爱情小说一样，男女主人公的第一次相逢很有戏剧性，仿佛像上帝的安排。这次偶遇也给读者男主人公的第一印象(包括之后的相识)，是个有些奇怪，但总体来说是威严的主人。就在我们一方面为他们怎样开展罗曼史的同时，作者运用了明暗线交错的手法，以一件蹊跷的事情(即罗切斯特先生的房间被火烧)来显示出男女主人公朦胧的爱恋和男主人公不可告人的秘密。然后又是和大多数爱情小说类似，“小三”出现了，也就是女主的情敌。但是作者在这里很巧妙地写出了一向主动而且倔强的简爱在爱情的问题上，在对待英格姆小姐的问题上，却又有些失落和自卑。面对英格姆小姐，尽管她看到了很多缺点，但是毕竟她不清楚罗切斯特先生对她深厚的爱。或者说，在爱情方面由于她地位的卑微，只能寄希望于主人对她的示爱，而如果自己主动的话，又没有那份勇气与自信。

可是作者峰回路转的.情节设置的确很巧妙，且不说罗切斯特和英格姆小姐的订婚是他的“小计谋”，让简爱由此嫉妒生爱。而是在教堂举行婚礼的时候，读者原本想象着幸福而又快乐的气氛，就被那个罗切斯特先生的秘密所撕破了一切的幻象，包括简爱对他的崇拜和痴情。

而至此，也掀起了全文的高潮，就是罗切斯特先生挽留简爱的情节。面对如此抱歉，和深深爱着自己的他，不论怎样诉说爱的情话，用一颗挚爱的心去留住简爱，都难以改变简爱的决心。看到这里，相信很多读者都会扼腕叹息，原本就要成婚的恋人就这样分道扬镳。其实，看似有些绝情的简爱内心的煎熬丝毫不亚于罗切斯特先生，她曾经犹豫过，但是内心深处的理智思想告诫她一定要离开，而事实证明离开是正确的(后来疯女人放火烧特恩费德)，尽管分离是异常痛苦。

读到这里仿佛简爱曾经握紧的幸福就这样溜走了，再一次，简爱开始了新的旅程。

我始终认为，简爱在摩尔屋的经历就类似于在洛伍德学校一样属于过渡的部分，而恰恰这两部分少了一些悲情和痛苦，更多的是真情和温馨。

笔墨有声读后感 篇4

喜欢读《中国文脉》，源于它的名字；坚持读下去，因为它的内容深深地吸引了我；反复读几遍，得益于它博大精深的深层内涵和对文化的思考。

谈到文化，势必是一个极为博大深远的话题。它是民族，一个国家的根源，是我们兴旺发达的不竭动力。作为世界上历史最悠久的国家，历经千余载岁月的涤荡，我们获得了不计其数的文化瑰宝。面对如此之繁华盛景，一个中国人，若是对自己的文化渊源一无所知，甚至鄙薄，显然是极端可怕的。这不禁让我们意识到，品鉴和把握先祖赋予我们的财富，并将其不断延续，推向高峰，是每一个炎黄子孙不可推卸的责任和义务。古往今来，文化洪流奔涌不息，其之大，浩浩荡荡，其之深，难寻其底，其之绚丽多姿，琳琅满目。正如我上文所说，把握和品鉴其精髓是关键所在。而文学的发展变迁正是华夏文化延续变化的一条清晰而又重要的主线，它的活力充分展现了我国文化肝盛的.生命力和璀璨的精华。因此，抓住这条主线，有助于我们更准确，更深刻地领悟文化的神韵精髓。

于是，我仔细研读了余秋雨先生的《中国文脉》。然而我惊喜的发现，这本书从一开始就深深地吸引了我。作者开篇第一句即指出“中国文脉，是指中国文学几千年发展中最高等级的生命潜流刘和审美潜流。”这正与我的想法不谋而合，指明了我所追寻的方向，将文学的主线升华为了文脉，这正是其根源所在。

点明主题之后，《中国文脉》以中国文字起源为原点从《诗经》讲起，到春秋战国时期的“百家争鸣”及楚辞，再到秦汉时期的统一与书同文对文学的影响，汉赋及《史记》，魏晋（：中国文脉读书心得）时期的三曹及“竹林七贤”等文人雅士的诗作文采，再到唐宋诗词，元曲及明清小说，一气呵成，展现出一条清晰的脉络，既是文学的发展，亦是历史的变迁，生动地为我解读了中国文化的演化过程。

纵观全书，开始的两个篇目，《中国文脉》和《笔墨历史》是总体纲领，它们酣畅淋漓地揭示了三千年中国文学的精神主脉，以及作为文脉载体的中国书法史，之后是对每个时代文脉分别以个体进行精细论述，使全书更加丰满充实。作者站在研究者个人的角度，展现的是研究者个人的史观和研究心得，并不过分强调说教，虽有争议，但对于像我这样非专业平民，能够站在研究者的肩膀上，努力借助研究者的眼睛，鸟瞰浩瀚的中国文脉，“窃取”某些硏究者的点滴研究成果已经获益匪浅。

大浪淘沙，历史沉浮，那一条贯穿中国文化的文脉正逢抉择的关键。我们面对着继承与发扬的机遇与挑战，余先生的作品点明了社会的现状与背景的潮流。经典不可复制，此话掷地有声，既承认了人类一切文化壮举由盛而衰的必然规律，同时也提出，应当敬畏经典，保护经典，如此，才能重整重组，在大力改革中创造与推进新的中国文脉。

笔墨有声读后感 篇5

文化潜流在历史的山峦间时隐时现，黛色的群峰构筑了溪流的生命格局，而淙淙清流涌动着山涧的动人风景。中华大地宽广绵长的时间和空间，与华夏文明绝无仅有的繁盛迷离，相声相长，缠绕绵延，勾勒出中国文脉清晰繁复的脉络。

余秋雨如同深山的老者，他轻轻拨开林间的雾岚，将这山水之间的纷繁往事娓娓道来，带我们聆听这世界上伟大文明强劲有力的心声。

就像一切原始神秘的东西总能引发无数欣喜与悸动一样，余秋雨从千万年前的先民，从黄帝炎帝女娲夸父落笔，这些流传甚久动人心仪的传说，以其风尘仆仆的历史感和不可思议的姿态，镌刻在每个牙牙学语孩子的梦乡，每个甚至目不识丁的中国人的心头。正如书中所述：“等级，是文脉的生命。”“世间之礼，天地之敬”的文化信仰与崇拜是浩荡中华文明的奠基，而传说时代略显虚妄不实的古老故事则是华夏文明最初意识形态的曲折呈现。那些之所以能够历经岁月更迭仍不朽地存在于历代人民心中的，是因为这神话中包含着一种属于集体心理的真实。余秋雨这样阐释神话的“原型”价值：“这就像晚霞给人的'凄艳感受，修竹给人的风雅印象，长年累月也成了一种真实，甚至比它们在天象学和植物学上的真实更有意义。”

中国古代的神话，无论是宏伟创世开天辟地，亦或悲壮牺牲填海奔月，都潜匿着一种美学的生命气息，有着天人合一的壮阔和悲情柔美的鸿蒙。从这不确定的源头起，这最苍老又最不会衰老的诗意，已经植入每一个中国人身上。

继而，从《诗经》的稻麦声和虫鸟声起，屈原凄楚高贵、孤傲悯人的行吟，司马迁错落有致的朴素笔触，魏晋四方奔溢、气貌繁盛的文化格局，唐宋哀感顽艳字字珠玑。华夏文明流光溢彩奔腾不息。读后感·中国人总愿意回顾历史，而文化潜流一直被朝朝代代的中国人的记忆定格，因而我们仍可触及那些来路上的“平和、安详、寻常、世俗以及有节制的谴责和愉悦”，这是文化的繁盛恩赐。

最令人动容的是余秋雨写李白、杜甫、王维的那一章。唐朝诗坛是不好落笔评述的，因为它的盛世繁华，也因为历代文人对它繁冗无尽的评说。对于这个人人都能轻易诵出“羌笛孤城”、“空山新雨”的民族来说，唐诗开启了个人生命最初的美学的认知，它唤醒的是内心，是山河，是文化传代和生存本性，因而也是华夏文明不可逾越的篇章。

笔墨有声读后感 篇6

苏轼，唐宋八大家之一，在我的印象中他的词最出名，其代表作品有《水调歌头·明月几时有》、《念奴娇·赤壁怀古》，《江城子·十年生死两茫茫》。最近我在诵读他的《前赤壁赋》和《后赤壁赋》。他是无数人仰慕的大才子，其作品千古流传。

林语堂的《苏东坡传》，让我对他有了新的认识。确实，他是一位天才，他的文章上至皇帝下至平民百姓争相传诵。他因文章而惹祸，他的政敌因他的文字对他羡慕妒忌恨，制之于死地。他不仅在文章诗词上，还在书法与绘画上开创了新局面。在各个领域大放光芒，我想起一个人，弘一法师李叔同可与之相比。

苏不仅富于感性，而且非常理性。他既热爱自然，纵情山水，又谈佛论道。他的足迹遍及天涯海角，总少不了一些奇特朋友相随，谈经论佛，他对人生有深刻的认识。读他的《赤壁赋》，在数百字的短文中，你能体会到人在宇宙中的渺小。他的后半生在流放中度过，在一个地方没有呆到三年，离京都越来越远，远到海外蛮地。“苦难让人成长”，残酷的生活造就了一代文豪，他是一位乐天派，他把对生活与人生的感悟付诸于诗文。文字成就了他的伟大。

他为人所爱的不仅是才华，豪爽、正直，这些品质更为人所喜，但是作为政治家，这些品质注定他会失败的。他不喜官场，也不为官场所容。无论是他的政敌王安石等当权，还是他的“同党”执政，他的正直的言论让人不安，最终他只能远离政治的.中心。

可是他又非常热爱他的人民，只要有机会执政一方，他就把当地治理的井井有条，比如治理黄河，建设西湖，林语堂说他是火命，在他的执政生涯中总与水对抗。在杭州他为后人留下了西湖美景，他是一位离不开大自然的诗人。既陶醉在自然的怀抱中，又与老百姓生活在一起，这样的长官人们能不被喜爱？

月夜当空，他最喜的是与人夜游，没有文友相伴就与百姓纵谈。在蛮地与百姓聊天，没有文化没关系，他说，谈鬼故事也行啊。于此，我读到一种深深的孤独。

他是一位乐天派，在海南蛮荒之地，他忍受着热带的高温，艰苦的自然环境也没有征服这位老人，他永无止境地探究着生命的乐趣，他亲自酿酒，还学瑜伽炼仙丹，他热爱生活，享受生活。

他的朋友圈遍及各个层次。皇上皇后对他尊敬有加，老百姓也把他当作自己的父母官，当他入狱时，当他流放时，万人空巷相送；当他到达某地时总有许多人在岸边相迎。怪不得人们总是乐于谈论他的故事，他就生活在人民中间，在位时他时时为百姓着想，即使下野也想办法影响当政者。居庙堂之高则忧其民，处江湖之远则忧其君。

笔墨有声读后感 篇7

余秋雨先生说，中国文脉，是指中国文学几千年发展中最高等级的生命潜流和审美潜流。

这种潜流，在近处很难发现，只有从远处看去，才能领略大概，就像那一条倔犟的山脊所连成的天际线。正是这条天际线，使我们知道那个天地之大，以及那个天地之限，并领略了一种注定要长久包围我们生命的文化仪式。这股潜流，在绝大多数情况下，不是官方主流；不是民间主流；属于文学，并不从属于哲学学派；虽然重要，但体量不大；并不一以贯之，而是时断时续，断多续少；对周围的其他文学现象有吸附力，更有排斥力。

就个人而言，不经过教育，何能自由取用？

余秋雨进一步说：“如果不分高低，只让每个时间和空间的民众自由取用、集体“海选”，那么，中国文学，能选得到那位流浪草泽、即将投水的屈原吗？能选得到那位受过酷刑、耻而握笔的司马迁吗？能选得到那位僻居荒村、艰苦躬耕的.陶渊明吗？他们后来为民众知道，并非民众自己的行为。而且，知道了，也并不能体会他们的内涵。因此我敢断言，任何民粹主义的自由海选，即便再有人数、再有资金，也与优秀文学基本无关。”

这不是文学的悲哀，而是文学的高贵。今天，我们回望历史，那些在云雾中隐约可见的山脊是什么呢？

“文脉的原始材料，是文字。汉字大约起源于五千多年前。……王朝谱牒，甲骨文和金文……终于听到声音了，那是《诗经》。《诗经》使中国文学从一开始就充满了稻麦香和虫鸟声。这种香气和声音，将散布久远，至今还闻到、听到。”

我们看到了，背靠着一大批神话传说，刻写着一行行甲骨文、金文，吟唱着一首首《诗经》，中国文化隆重上路。其实，这也就是以孔子、老子为代表的先秦诸子出场前的精神背景。

春秋战国时期的'百家争鸣'及楚辞，再到秦汉时期的大一统与书同文对文学的影响，汉赋及'无韵离骚'《史记》，魏晋时期的三曹及'竹林七贤'等文人雅士的诗作文采，再到唐宋诗词，元曲及明清小说，一气呵成，使历史与现实相沟通，文理与形象相交融。

余先生说：“寻得这股潜流，是做减法的结果，……减法更为重要，也更为艰难，减而见筋，减而显神，减而得脉。”然“得脉者难得知音”，所以，余先生只能深深一叹，他主张“在目前必然寂寞的文化良知领域，应该重启文明之思，重开严选之风，重立古今坐标，重建普世范本，这样，文化的复兴才有可能。”

余先生身体力行，为中国文学把脉、梳理、分类、总结，虽有不尽完美之处，但表现出来的中国精神，让人为之感动。作者：陈晓光

笔墨有声读后感 篇8

有人的地方就有社会，有社会的地方就有文化，而文化，则是依靠文字为载体，传递独立人格的思想内涵，观念主张，它在一代又一代岁月的风化中日臻完善，嬗变为一个民族的传统文化。

先秦的诸子百家，大众的儒家思想，端午清明的节日风俗……是我们的精神文化；琴棋书画，笔墨纸砚，文学作品……是我们的物质文化，二者都是我们这个民族万千人民的智慧结晶。

五四新文化运动中，思想的巨人以文字点燃文化的火炬，即以白话文代替文言文，以科学民主思想代替封建迷信，但并不止步于此，正如余秋雨所说：这种转化更有一种接近本源性的物质基础，即“钢笔文化”代替“毛笔文化”。五四斗士们自己也使用毛笔，但他们是用毛笔在呼唤着钢笔文化。毛笔与钢笔之所以可以称之为文化，是因为它们各自都牵连着一个完整的世界。

展望建国xx周年的今天，各种文化思潮此起彼伏，我们接纳优秀的外国文化，理解不同的文化差异，包容各自民族的个性，但不管怎么说，我们都离不开传统文化，因为只有她，才赐予我们第二重血与肉，才让我们在浓浓历史迷雾里找到属于自己的心灵归属。

在历史的观照下，我们寻找现实生活的脉络和意义，如同久旱逢甘霖，我们遇见文字，如饥似渴写下内心孤独与沉思的独白，大胆而羞怯的表达我们的爱情与希望，耳边厮磨迷茫与犹豫不决。似野草，春风吹又生，似烟火，星星之火可以燎原，似，却又不是，然而记录文字，就是塑造我们自己。

希望你的文字里，有余光中“听听那冷雨”的`鲜活匠气，有鲁迅“哀其不幸怒其不争”冷峻深邃的思想，更有春秋《诗经》“爱而不见,搔首踟蹰”的热烈敦厚……

站在历史的雄伟长城上，看国破家亡，兵荒马乱之中，中华文化霎时可能陨灭，但在一批批忠贞文化志士的保护下，一息尚存。因为坚定，因为执着，他们使传统文化历久弥新，而现在，处于新世纪，新未来的我们，作为千千万万大学生的我们，难道不应该在心底保存对传统文化的虔诚信念，为她，更好的雕琢自己，为她，更好的取精去粕，为她，更是为我们泱泱大国——中国。

文化相传的过程，是我们民族精神灵魂的解闪耀与解放。行走在文化丝绸之路，愿每一个文字，每一篇文章，每一个世界都能使你心灵更加丰满充盈，拥有自己的理解与感悟，开启心智，涌现你独一无二的魅力，展现当代大学生的丰神俊貌！

笔墨有声读后感 篇9

喜欢读《中国文脉》，源于它的名字；坚持读下去，因为它的内容深深地吸引了我；反复读几遍，得益于它博大精深的深层内涵和对文化的思考。

谈到文化，势必是一个极为博大深远的话题。它是民族，一个国家的根源，是我们兴旺发达的不竭动力。作为世界上历史最悠久的国家，历经千余载岁月的涤荡，我们获得了不计其数的文化瑰宝。面对如此之繁华盛景，一个中国人，若是对自己的文化渊源一无所知，甚至鄙薄，显然是极端可怕的。这不禁让我们意识到，品鉴和把握先祖赋予我们的财富，并将其不断延续，推向高峰，是每一个炎黄子孙不可推卸的责任和义务。古往今来，文化洪流奔涌不息，其之大，浩浩荡荡，其之深，难寻其底，其之绚丽多姿，琳琅满目。正如我上文所说，把握和品鉴其精髓是关键所在。而文学的发展变迁正是华夏文化延续变化的一条清晰而又重要的主线，它的活力充分展现了我国文化肝盛的生命力和璀璨的精华。因此，抓住这条主线，有助于我们更准确，更深刻地领悟文化的神韵精髓。

于是，我仔细研读了余秋雨先生的《中国文脉》。然而我惊喜的发现，这本书从一开始就深深地吸引了我。作者开篇第一句即指出“中国文脉，是指中国文学几千年发展中最高等级的生命潜流刘和审美潜流。”这正与我的想法不谋而合，指明了我所追寻的方向，将文学的主线升华为了文脉，这正是其根源所在。

点明主题之后，《中国文脉》以中国文字起源为原点从《诗经》讲起，到春秋战国时期的“百家争鸣”及楚辞，再到秦汉时期的统一与书同文对文学的影响，汉赋及《史记》，魏晋时期的三曹及“竹林七贤”等文人雅士的诗作文采，再到唐宋诗词，元曲及明清小说，一气呵成，展现出一条清晰的脉络，既是文学的发展，亦是历史的变迁，生动地为我解读了中国文化的演化过程。

纵观全书，开始的两个篇目，《中国文脉》和《笔墨历史》是总体纲领，它们酣畅淋漓地揭示了三千年中国文学的精神主脉，以及作为文脉载体的中国书法史，之后是对每个时代文脉分别以个体进行精细论述，使全书更加丰满充实。作者站在研究者个人的角度，展现的是研究者个人的史观和研究心得，并不过分强调说教，虽有争议，但对于像我这样非专业平民，能够站在研究者的肩膀上，努力借助研究者的.眼睛，鸟瞰浩瀚的中国文脉，“窃取”某些硏究者的点滴研究成果已经获益匪浅。

大浪淘沙，历史沉浮，那一条贯穿中国文化的文脉正逢抉择的关键。我们面对着继承与发扬的机遇与挑战，余先生的作品点明了社会的现状与背景的潮流。经典不可复制，此话掷地有声，既承认了人类一切文化壮举由盛而衰的必然规律，同时也提出，应当敬畏经典，保护经典，如此，才能重整重组，在大力改革中创造与推进新的中国文脉。

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