讲座心得音乐教师(汇总20篇)
2017-11-19 讲座心得音乐教师讲座心得音乐教师(汇总20篇)。
<一> 讲座心得音乐教师
作为现代音乐老师要有扎实的教学基本功和灵活娴熟的课堂调控能力,..还要更多地了解了当今的音乐课堂的流行趋势,以及今后的努力方向。以前的时候,我们大肆的谈论素质教育,流行教师把教材当作教学的一种辅助工具,将教材进行重新地整合,有些老师不太理解,把备课看地越来越不重要。其实,这样是不正确的,备课的形式有许多种,我们该提倡有效地备课!
一、该不该写教案不是问题的所在,问题是怎样有效备课。
(一)、创造性地使用教材。
(二)、用尽可能多的时间去欣赏你要和学生共同分享的教学内容。
只有音乐你很熟悉了,你才会动情,教学才会“水到渠成”。
拿到音乐后,先自己很认真地唱一唱,别去搞设想呀,课件呀!只要的还是音乐要熟悉!
(三)、有选择地利用配套的音响资料。
二、从备课到真正关注学生的发展。
1、从学生的实际出发,给歌曲定调。
2、根据不同的学生设计弹性的教学方案。
班级多,班级的水平不一样,要能临时调整。
3、根据课堂生成,临时调整教学方案。
三、备学习方式的选择
1、从实际出发选择恰当的方式。
导入要有效
2、正确设计好“问题”。
问题是音乐课的起点,问题是主线,问题是过程与方法。
音乐课堂问题教学的误区:
l琐碎苍白的“浅问题”。
l教师主宰的“假问题”,这样的问题是一步步引学生进入圈套。
l漠视差异的“偏问题”。多关注学生的差异,多关注后进生。
l脱离目标的“空问题”。
四、问题的导向是为了更好地实现目标。
音乐课堂教学的对策:
l难易适中,激发兴趣——关注问题的“启发性”和“新颖性”。
l面向全体,丝丝入扣——把握问题的“广泛性”和“层次性”。
l围绕目标,因势利导——突出问题的“针对性”和“时效性”。
l注重多元,鼓励质疑——讲究问题的“探究性”和“多元性”。
五、课后反思:
没有反思的教学不可能深刻,不进行反思的教师不可能成长。
六、素质教育包括以下几点:
1、良好的学习习惯与品德。
2、学习愿望。
3、扎实的双基。
4、良好的身体素质与艺术素质。
<二> 讲座心得音乐教师
教育需要爱,也要培养爱。没有爱的教育是死亡的教育,不能培养爱得教育是失败的教育。”这一句名言告诉我们,爱是教育的生命,爱学生是做好老师的关键。教师的本质就是爱,教育的艺术就是爱的艺术。在学习了__老师的报告后,对我触动很大。让我深深思考,我应该怎么样去施爱?怎样才能让我们的爱发挥作用呢?
在听了__老师的座谈后,深深为之其个人魅力所折服,班主任工作其实是一份心灵耕耘职业。特别对她提出的“管事理人”的理念感触极深,反省自己经常在教育教学工作中运用的“管人理事”作风渐感惭愧。作为一位体育教师,有常人看来不像语数那样的学科压力负担,却有别人看来繁琐复杂的一面,甚至对副科老师来说,存在着课堂秩序的难于驾驭,这点也是我在教学上感到头疼的问题。在课前设计好理想的教学过程,总是因为课堂纪律有这样那样不顺利。每每看到“不听话”的学生,气就不打一处来,想想身处在“高压线下”,多一事不如少一事,也间接导致了我教学自信度的降低。现在的孩子真得很难教,我想这是许多教师心中的苦水和心声。但仔细分析回想,似乎我太在意对学生的外在控制,以强迫顺从或服从命令的行动加以监督,而缺少了对学生的内在控制,让学生自己促成纪律,即自律,这就要求有更高的'教学艺术。可能在以往看来,认为监督学生和让他们学会自律,无疑前者更容易一些,对我来说要达到后者要求,提高自身的素养则是必经之道。任老师说的——爱学生,如何爱,对将来成为人母的年轻女老师将是人生重大课题。
给我最深的感受是__当教师时对工作的那个热情,对学生的爱和对事业的向往,正如她的名言:“作为教师,她要永远守住心灵的一块净土。”她在报告中说道:“我把能培养出值得我崇拜的学生当成我教师最大的成功与快乐。老师们,人的一生最重要的是自知之明,最重要的是评价自己,别人怎么评价都不是主要的。说今天对我一个荣誉称号,明天给我一栋房子票子车子,这都是身外之物,都是虚的。最重要的是你怎么评价自己。如果你不能够评价自己的话,不能够正确的评价自己,你就会被周围的一切所干扰,难以守住你心灵的这块净土哇。”
人是需要有一点理想和追求的,但过于理想主义就会和现实格格不入。我认为,作为一个教师,既不能独善其身,也不能随波逐流,既要融合社会和时代的共性,又要保持自己的气质。我个人觉得保持住了自己的气质也就守住了自己心灵的那片净土。
现在有一个很普遍的现象,那就是教师的成功以离开教学一线为证明,这是教育的一大悖论。不过有一点我深信,这些成功了的教师在成功之前是守住了教师心灵的那片净土的。也许,他们离开教师这一职业后,守住的是更高一境界的心灵净土吧?!
“教师的工作是最残酷的工作,因为只能成功,不能失败,但苦中有乐,乐来自活生生的孩子们。”不错,我们每天做着不一样的工作,每天面对不同的变化。让孩子们学得快乐了,我们就成功了!没有做过班主任的我,在听了__老师的座谈后,深深为之其个人魅力所折服,没想到班主任工作其实是一份心灵耕耘职业。爱心是前提,信心是动力,专心是条件,恒心是途径。要成为一个优秀的班主任,爱心,信心,专心,恒心,缺一不可。虽然没有当过班主任,但是,也晓得班主任是一个累活,难活,细活,要是对学生没有爱心,是永远成不了一个合格的班主任的。当爹当妈当朋友,什么角色都要当,而且还要当什么,就是什么,学生需要照顾的时候,你就是他(她)在学校的爹妈,学生需要倾诉发泄的时候,你就是他(她)的朋友。遇到不听话的孩子,必须有信心能说服他(她),感化他(她),遇到工作上的不如意,也需要有信心才能支撑自己走过去。了解每一个学生,需要专心的去观察,调查,没有专心的工作态度,就不可能对每一个学生的情况都了如指掌,自然也就不能胜任班主任的工作。对于班级的事情,都要有恒心去处理,不能半途而废,一件件,一桩桩,用恒心去积累起一个秩序井然的班级体。任老师的笑容让我看到了一个乐观、爽朗的“爱心”型的教师。十分欣赏她的话:对每一个老师来讲,你的学生可能在你的班级里是百分之一,但在每一个家庭来讲,这个孩子就是百分之百!就是父母头顶上的一片天!教师,你的职业、你的学识、你的人品,直接决定你的事业的成败;直接决定你教育对象的成败。
这是一场让每一位老师感到振奋和鼓舞的报告,它激荡着我的心灵,也更让我感受到了作为一名班主任老师的艰巨任务。教师的职业是一份良心活,是要有责任感的,尤其我们面对的是活生生的人。“没有教不会的学生,只有不会教的老师。”“没有不合格的学生,只有不合格的老师。”这一句句来自于灵魂深处的言语,表现出了一名教师敢于挑战自己的巨大勇气,表现出了一名教育者勇担使命的崇高责任感。如果我们有了这种教育理念的话,我们当班主任的时候就不会出现问题就推卸给家长,把责任推卸给学生。我们就会想方设法从自身的改变做起,去创造出教育的奇迹。
我也想__老师哪来的那么多的智慧呀?感谢__老师,她告诉我们,智慧源于真爱,真爱触动心灵,爱的力量很伟大。如果让我们去买生气,买牢骚发,买忧虑,买精神负担,准没有一个人肯付钱。可现实生活中,人们支付大段大段比黄金还宝贵的时间,用来生气、发牢骚,用来忧虑。我们老师应走入学生的心灵世界,而不是站在这世界的外面观望,更不是站在这个世界的对面牢骚、叹息、愤慨,而应在这心灵世界中耕耘、播种、培育、采摘,流连忘返。如果我能做到这样,那我将感觉到自己日夜生活在幸福之中。
平等、理解、尊重、信任就是师爱的真谛——这是__老师给我们的答案。感谢__老师,她让我懂得:教育没有爱不行,光有爱也不行,爱的科学,爱的技巧要懂得。教育家爱默森说过一句话:教育成功的秘密在于尊重学生。以爱动其心,以言导其行。谁掌握了这把钥匙,谁将获得教育上巨大的成功。
当我们惊羡于花朵的美丽之时,不要忘记她背后心雨血水的浇灌。一帆风顺是每个人的良好愿望,但挫折逆境却是每个人成长的必须。信心+实干=成功。我要把这个公式告诉我的每一个学生,要想获得成功,你先要有信心,有信心你就成功了一半,再加上脚踏实地的实干你就成功了。
<三> 讲座心得音乐教师
这一学年我担任的是初中部七年级(133―136)和八年级(129―132)八个班的音乐教育教学工作,音乐教育教学每年都反反复复,但在每年反复教育教学的过程中,我却有着别同的收获。现将这一学年的教育教学工作总结如下,以便将来更好地开展工作,弥补别脚,精益求精。
音乐是最擅长表现情感、以情动人的艺术。它的魅力在于给人自由驰骋想象的空间。一首好的乐曲,兴许几分钟之内使你获得几星期苦思冥想的东西;或是衬托出一具美好的幻想;或是寄托一具美好的寓意;或是抒发一片灼灼的情感……这种立意与意境之美对人有着深刻的感染力,会在心灵深处留下美的烙印.音乐课为了更好的完成教学任务、达到教学目的,培养学生知道得理解,有表情地唱歌和感觉音乐的能力,经过艺术形象,培养学生的美好情操,使他们身心得到健康的进展。
一、坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到经过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,讨论、联想、想象及律动)中,主动地去发觉、去探索,去感觉音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上制造音乐。
二、在教学过程中,本着让学生从“要我学----我想学----我要学”这一过程进行转变。为了达到那个目的,首先对教材的目标进行了设定。并依照初中学生的基础和同意能力的别同而对教材内容进行合理的取舍,安排了本学年的教学打算,精心编写了各个年级各个课时的教案和导学案,配合学校强势推进教学改革。在具体的教育教学中,我一方面在教学模式上采纳一些适时有效的设咨询,启示、引导学生积极考虑;另一方面经过大量的实物展示与课件相结合,吸引学生注意力,充分调动学生学习的积极性与学习兴趣,从而达到课堂教学实效性。为了使学生能轻松、愉快地上音乐课,多用鼓舞的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。关于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批判与纠正。在课堂活动中,我会创设平等、民主、愉悦的环境,可以在课堂中点燃学生的求知火焰。
三、本学年除第一单元是歌唱课外,其他单元别是创作算是器乐或观赏,比较枯燥难上,学生的兴趣也别太高,教学比较难开展。我就大胆的在教学中加入适当的表演,增加课堂教学的趣味性。学生在课堂上的积极性有了提高,课堂教学收到了一定的效果。如:复习四分音符时让学生用“走”来感知;八分音符让学生用“跑”来感知,这一下学生很快就记住了。
四、配合学校政教处,成功的举办我校第二届“花样年华”艺术节,并成功出演节目――吉他独奏《爱的浪漫史》。此次艺术节的文艺演出活动给学生充分发挥自我潜能的机会,丰富了学生的课外日子,使他们知道得团结协作的巨大力量和重要性,并且也得到广阔师生及各界社会人士的好评,还向社会各界大力宣传了我校的形象。
五、努力学习,加强修养。我经常利用歇息时刻去收集各种音乐文化资料,以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。要是条件允许的话,还能够让学生适当地接触一下电脑音乐。此外,我还很注意自身的学习。如:练习专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志;上查寻有关教育工作站,并精心创建了自己的音乐博客与各地的中小学教师进行了很好的学习和交流。
固然,我在教学工作中也存在如此和那样的别脚,要紧表现为:
1、课堂教学别能针对8个班学生实际,缺乏“备学生”这一必要环节。
2、忽视与个别班级学生的交流,有待于进一步改善。但我会尽最大的能力和努力改正别脚的地点,进一步优化课堂教学,关注第二课堂。
<四> 讲座心得音乐教师
前不久学习了陶行之先生的教学佳作《教学合一》一文,我觉得作为一名音乐教师,为了能使低年级小朋友越学越有趣,越学越聪明,越学越爱学,然而去把陶行知先生的“教学做合一”的思想,渗透到音乐教学中去。
教师教学不应该是教给小朋友死记硬背现成的知识,而是要在教学过程中充分培养小朋友的主动性和创造性,使小朋友学会学习。因此,在音乐教学中,教师要确立好小朋友在课堂中的“主体”地位,激发和把握小朋友的兴趣,创造小朋友积极参与学习的时机,让小朋友在说一说,做一做,演一演,创一创中去感受、理解和表现音乐,并给小朋友一些自由空间,让他们自由开展自己的个性。
陶行知先生认为人的智力有差异,因此,他积极提倡根据人的不同智力特点施以不同的教育。他还认为教师教的快、慢、多少,都要根据小朋友的实际情况,各方面的能力、兴趣而定,要使不同的小朋友用不同的方法在“做中学,学中做”,才能有兴趣,才能学得好。这样,学生在学习的过程中,才会积极主动地学习。陶先生的理论充分表达了“因材施教”、“寓教于乐”的思想。人的智力有差异,小朋友音乐根底也有差异,所以我们教师要根据小朋友的差异性,采取不同的教学方法。这就要求我们教师在备课时,对每位小朋友的音乐根底有所了解,以便能在课中能有的放矢地进行音乐的差异教育。因此,在音乐教学中,教师要能随机应变,让不同层次的小朋友都能有“成功”的时机。例如:在复习《保护小羊》这首歌曲用双响筒和碰铃来为歌曲伴奏时,我先叫那些音乐节奏不太好的小朋友,用××|××||节奏伴奏,待他们表演完后,我与学生一齐击掌,表扬他们,然后我再叫那些节奏感好的小朋友,鼓励他们用不同的节奏来伴奏,因为他们节奏感非常丰富,用了×××|×××||、×××|×××||等等不同的节奏来伴奏,获得了大家一阵又一阵的掌声。这样,不仅让层次差的小朋友有了参与的时机,而且增加了他们学习音乐的兴趣,一旦兴趣被调动起来,就能使学生通过自己的实践顺利掌握了学习的根本要求,同时,根底好的小朋友又得到了较高要求的锻炼。
我感觉到音乐教学中渗透“教学做合一”的思想有着重要的意义,不仅受到了小朋友们的欢送,还能使我在教学中化时少,工效高,收到事半功倍的效果。
音乐是怡情悦性的艺术,学生学习音乐,不管是学音乐知识技能、音乐欣赏,还是从事音乐表演和创作,心理活动都很活泼。音乐教师对学生学习的心理状态,应当密切注意,才能选择适当的教学方法和教学模式,以提高教学效率。
心理学证明,兴趣是儿童主动学习的唯一动机。什么是兴趣呢?从心理学的角度看,兴趣是力求认识、探究某种事物的心理倾向。由获得这方面的知识在情绪体验上得到满足而产生。音乐兴趣产生的途径有哪些呢?
第一,对音乐的兴趣就产生在追求音乐美的过程中。美的事物不仅使人获得美感,而且是产生兴趣的源泉。比方当你聆听美妙的歌曲时,你是否会跟着轻声哼唱,想去学习它,自己也能演唱呢?这是音乐本身就具有的美,它是激起学生强烈兴趣的重要因素。
第二,兴趣就在探索和创造的过程中。兴趣和创造是两个相互作用的因素,比方儿童在对各种物体的敲敲打打中就会产生兴趣。儿童对音乐的兴趣也是从对不同的声音探索开始。音乐课程标准提出让学生从探索生活中的声音开始,培养学生对音乐的兴趣和对声音的感知,正符合儿童的这种音乐接受心理的特点。
儿童对音乐的兴趣也是从对不同的声音探索开始。音乐课程标准提出让学生从探索生活中的声音开始,培养学生对音乐的兴趣和对声音的感知,正符合儿童的这种音乐接受心理的特点。
第三,音乐的兴趣就在愿望和获取成功的过程中。兴趣首先是从求知的愿望中产生,比方,我在教三年级的学生吹竖笛时,孩子们刚认识竖笛,别提兴趣多高涨了,虽然吹的不成调,但这就是学习的愿望。当他们经过学习能够演奏一首小曲时,获得了成功的喜悦,进一步稳固了兴趣。根据儿童的心理,他们很容易得到满足,满足的同时又进一步产生了兴趣。因此,在音乐教学中,不能让学生感到高不可攀,丧失兴趣,要让学生经常获得成功的喜悦,在音乐实践中逐步培养学生的兴趣。
另外在儿童时期,儿童的认知和思维能力有限,不可能对某一事物作出理性的判断,不能像成人那样为了某种需要去做。他们只能凭自己的兴趣,而且这种兴趣还是不持久的,很容易发生变化。对音乐的兴趣也是如此,因此要深入对音乐的学习就必须始终引发学生的学习兴趣。
1、组织学生体验、感受音乐
在音乐学习中,坚持体验性,是音乐审美教育始终具有独特的感情色彩,便成为音乐学习的重要特点。音乐课的学习首先要通过聆听、体验和感受音乐来完成。如何把学生这种看不见、摸不着的对音乐的初次体验变成可监控的状态,就需要教师在学生初听之前设计一些简单的提问,如“请同学们根据乐曲的情绪或内容为乐曲命名。”“你在这首乐曲中听到了哪种动物的叫声?”“听着歌曲好似把我们带到了什么地方?”等等。这样,学生带着问题听,听的目的明确了,在听的过程中就会全神贯注,积极思考,认真听辨,根据自己的体验和感受努力从音乐中找到答案,最后用自己的语言总结出来,这样的思考过程充分发挥了学生的学习主动性。 2、组织学生参与音乐实践活动
在学习中,活动是知行协调的过程,它是学生身心协调地成长、开展各种能力、学习各种知识和技能的最重要、最自然、最有效的途径。在音乐学习中,学生对音乐的体验主要还是于参与音乐实践活动。如小小竖笛使学生们找到了演奏家的感觉,每个学生根据自身条件分别演奏难度不同的曲子,“课堂教学要面向每一个孩子”,在演奏竖笛的实践活动中已不是一句空话。歌舞表演是学生们最喜爱的了,学生们在这一项实践活动中充分释放情感、展示自我、表现自我。我在这项活动中,经常让学生根据自身的条件,选择适合自己的表现方式。如有的学生肢体协调能力确实不够好,但是他能唱,于是他就可以选择边拍手边唱歌,不一定要求他必须学会表演。通过积极参与一些音乐实践活动,学生在体验着音乐美带给它们的快乐,享受着成功的喜悦。同时音乐是一种具有丰富情感的艺术,在培养儿童情感方面是其他艺术形式不可替代的,例如,独奏(唱)或合奏(唱)对儿童的个性形成很有意义,独奏(唱)使儿童充满自信,合奏(唱)使儿童学会了与他人合作等等。 3、进行以学生为主体的教学方式
以教师为主体的教学虽然有利于知识的传授,但不利于学生生动、主动、独立的开展,影响了学生学习的兴趣。提倡以学生为主体的教学方式就是要建立和谐、民主、平等的师生关系,尊重、发挥学生的主体作用,让学生生动、活泼、主动地开展。
在教学中我尝试着用先学后教法。这种方法是对先教后学或是只教不练的教学方法的改革,就是把学习的主动权交给学生,先让学生自学,用已有的知识解决问题,在这个过程中,教师与学生一起学习,并为学生解决难点。这种方法的一般模式为:提出问题──教师引导(为学生提供必要的条件)──探索讨论(发挥学生的主体)──结论评价。其中探索讨论是中心环节,是学生运用已有的知识解决问题的过程。
例如在教人教版四年级上册《牧童》这一课的时候,我就采用了先教后学法。在听了大约三遍歌曲后,学生对歌曲的旋律有了初步的印象,我就让学生拿出竖笛,自己练习吹奏歌曲。(当然这些四年级的学生是我从三年级带上来的,已经学习了一年的竖笛,已经掌握了一些音乐根底知识和一定的竖笛演奏技能技巧。)学生大约吹奏了十五分钟,程度好一些的学生已经能够完整的吹奏出来了。不过如我料想的一样,在曲谱中有几处大附点,学生吹奏的时值都不够准确。于是我就把大附点单独提出,带着学生进行讨论吹奏不准确的原因以及采取的改良措施。由此收到的效果不错,学生学习兴趣高涨而且印象深刻。
以上是我在阅读《音乐学习与教学心理》这本书的一些心得与体会,为贯彻新的音乐教育理念,我们必须根据儿童的音乐学习心理改革教学方法,为学生提供丰富的教学内容、用灵活多样的形式和丰富有趣的方法,提高学生的综合素质,培养学生健康的人格,促进学生的`全面开展。
教师读书靠的是长期的积淀,坚持不懈的读书,读好书,耳濡目染,日积月累,才会储藏真知,才会受到文化的熏陶;才会不断完善自我,提升教育教学艺术,在教学中得心应手游刃有余;才能展现个人魅力和为师者的风范。
读书有甜。一本好的书,是一个足以让你“为伊消得人憔悴”的情人,或在大树之下,或在藤椅之上,或坐或躺,或仰或俯,或高唱或低吟,心态自由,兴味十足。读书有苦。读书是一桩苦事,并非所有的书都是你所爱读的。比方有的工具书艰涩而枯燥,但身为教师的你,不读通工具书,显然是无法适应你的工作;比方有的哲学典籍抽象而深奥,常常让人敬而远之,但如果你对于哲学一无所知,那么你的思考常常缺乏深度,你的生活往往缺少智慧……读书之甜,让人心向往之;读书之苦,又足以让人望而却步。读书是一种生活,生活就该有酸甜与苦辣。亲近生活,勤奋读书。读书,让你眼目清亮、神清气爽,让你充实,让你宁静,让你幸福。
好书犹如一泓清泉,不仅清澈明净,可当镜子映照自己,而且清爽甘洌,沁人心脾。苏霍姆林斯基的学术著作《给教师的建议》是一本非常好的指导教育理论和实践的书籍。
就拿音乐来说吧,音乐是一门情感的艺术,音乐教育是以音乐艺术为手段,在潜移默化中对学生进行情感教育。因此,在音乐教学中对学生进行思想品德是深刻而有力的,也是十分必要的。一首歌(乐)曲中往往蕴含着丰富的思想情感,作为音乐教师,应利用音乐学科的特殊性,深入挖掘出音乐歌曲中内在的思想情感教育因素,采用“输液灌滴”、“潜移默化”的方法,把这些思想情感充分地揭示给学生,让他们更好地感受、体验和表现,并从中在情操上受到陶冶,道德上受到影响,心灵上受到启迪,乃至意志上受到熏陶、感染,到达“润物细无声”的德育境地。
在平时的教学中,难免会遇到一些成绩差、纪律差的同学,我们称之为“后进生”。教师要及时发现,准确把握每个后进生的优点,使他的优点得以升华、特长得到开展,使他感到“我也有比别人强的地方”,“我也有自己的优势”,从而正确地认识自己。教师还要善于给他创设充分发挥聪明才智的舞台和空间,正确地加以引导,让他获得成功,其实后进生同优秀生一样他们都是祖国的希望。对于那些尚未开放的花朵,我们就应该倾注更多的耐心,倾注更多的温暖,特别的爱给特别的他们,百花齐放才能迎来满园的春色!正如苏霍姆林斯基在《给教师的建议》一书中所告诫教师们的那样:“请记住:成功的欢乐是一种巨大的情绪力量,它可以促进儿童好好学习的愿望。请你注意,无论如何不要使这种内在的力量消失。缺少这种力量,教育上的任何巧妙措施都是无济于事的。” 当学生遇到困难时,当学生遭到失败时,当学生不敢尝试新事物,缺乏信心时,当学生在做一件似乎不可能做好的事时,教师要给予鼓励。给学生一个微笑,告诉他:“你能做好,老师相信你……”有了教师的鼓励,学生会感到有一股强大的力量在支撑着他,从而对自己充满信心。而当学生产生什么事都来做的想法时,当学生学会认识简谱时;当学生争先恐后的劳动时;当学生有一次作业得“优”时,哪怕是很小的成功,做老师的不要吝惜表扬,应该由衷地肯定学生的行为。你可以竖起大拇指,发自内心地告诉他:“你做得很好,我为你的行为感到骄傲……”。
《给教师的一百条新建议》这本书像一面镜子,真诚的表述着对教育事业的热爱、忠诚与执着。这本书充满了精气神,使它充满了善意,充满了真诚,充满了生命的灵气。值得我们细细地去品味,领悟它精髓所在,指导我们的教育教学。
闲暇之余,我有幸阅读了《中小学音乐教育》这本杂志,整本书既有理论深度,又是能指导教改实践的教育刊物,对我在以后的教学实践中具有积极的指导作用。通过阅读《中小学音乐教育》,使我对新课程背景下音乐教学论的理论观点又有了新的认识,同时结合自己的教学实际也明白了许多,下面谈谈自己读后所想到的点滴感悟。
以学生为主体,让学生生动活泼地、主动地得到开展,是素质那么其人教育的灵魂。兴趣是学习的情感因素,参与是学习的行动因素”。兴趣是参与的“向导”,参与是吹遍兴趣之花的春风。在音乐课堂教学中,把握好兴趣和参与这一对孪生的姐妹,其实质就是要确立好学生在课堂学习中的“主体”地位。
一节课的教学效果与孩子的心理状态有着密切的联系。生动有趣,引人入胜的教学,既能激发孩子们的学习热情和求知兴趣,也能促进学生深入思考,使学生自始至终以积极、主动的态度和旺盛的精力参与活动。兴趣能集中孩子的注意力,能推动学生不懈地学习。在音乐教学中,激发兴趣的导入方法很多,故事法、游戏法、情境法、讨论法、投影法等等,但根据所教的内容做到新颖别致,丰富多彩,运用得好会使学生产生获取知识的兴奋状态,这样孩子们对音乐课就会产生浓厚的兴趣。
从目前音乐教学现状看,大多数老师都已注意课堂上培养学生的自主能力。但个别还存在着“满堂灌”的现象,这样学生处与机械接受理解的地位,体会不到参与之乐,思维之趣,成功之悦。视唱教学一直是音乐教学的一个薄弱环节,在进行视唱练习时,以往的做法是:教学生认清唱名,视唱前就做一些辅助性的节奏练习等。如介绍歌谱的旋律特点,该注意的某些音乐符号,歌曲中重难点拎出来做预备视唱练习,反复练习直到“学会”。这样做的优点是学生对于歌谱的认识和音乐理论知识由陌生和困难逐步了解学会,弊端是学生由于预先知道了教学中的重点,课堂气氛很不活泼,甚至没有兴趣,建议教师在教学中尝试引导学生提高发现问题、解决问题的能力。
音乐教学中重视对学生学习的评价是鼓励不同层次学生学习的催化剂。对素质好的学生,因为它们的成功率比拟高、自信心比拟强,评价他们的学习可以严格一点,有利于促进他们更加勤奋,对于素质较差的学要捕捉他们的闪光点,如个别五音不全的学生,他歌唱得不好,但吹口琴、吹竖笛、敲打击乐比拟好,教师应及时的评价“很不错,以后还要多练。”激发了后进生的自信心,促进了后进生的参与意识。在教师的帮助下,使学生们在不同的起跑线上自我完善。
总之,《中小学音乐教育》以丰富的课堂教学形式表达出来,很好地帮助了我们音乐教师教学思想,提升了教育理念,并积极探索与实践的结合,特别注重把教学理论和研究成果运用于实际教学,指导教学工作,同时也注重将教学经验总结上升到理论层面。读了此杂志,让我感触很深,留给我思考的也很多。
<五> 讲座心得音乐教师
暑假期间,在名师教研室主持人罗艳玲老师的指导下拜读了《曹理音乐教育文集》一书,曹理音乐教育文集收录了首都师范大学音乐学院曹理教授五十多年来进行音乐教学实践与理论研究的科研论文、调查报告、评课体会、授课心得等五十余篇文章。这些学术成果按照曹理的主要研究方向归为音乐教育与课程建设研究、音乐教育心理研究、音乐教学理论与实践研究、音乐师资队伍建设研究四大部分。这是一部值得每位音乐教育理论研究者、中小学音乐教师、广大音乐教育专业学生认真研习的图书。
曹理教授是我国的一位音乐教育家,在长达50多年的音乐教育工作中,她辛勤地耕耘在音乐教育的殿堂里,本书从音乐教育与课程建设研究、音乐教育心理研究、音乐教育理论与实践研究、音乐师资队伍建设研究这四大部分分别进行阐述。这不仅是一本记录曹理老师个人学术奋斗成果的文集,它还同时见证和代表了自20世纪80年代以来中国音乐教育学学科发生、发展和繁荣的历程。本书对于教育一线的音乐教师来说具有较强的指导性及教学实用性。
一、钻研求实、实践求真
教书育人是教师的天职。曹理老师在50余年的音乐教育生涯中,从事过小学、中学、大学的音乐教学和教学研究工作。除了在教学实践中努力学习以丰富自己的教学经验外,她还注重音乐基本理论的学习和钻研。在书中,我看到了她对音乐教育的热情、对孩子的爱、对音乐教育的责任感。在多年的教学中,曹老师注重学习、善于总结教学中的经验、善于思考教学中的问题。伴随着问题的产生,教学的得失,她发表论文、钻研课题、听课、上课、评课、指导学生……她似乎有着无穷的精力与热情,可以全身心地投入到她所热爱的音乐教育事业中。曹老是一位从实践中走出来的音乐教育家,她的研究经历给我们带来了许多启示:音乐教育工作者必须以教育教学实践为根基的,只有不断地学习才能充实自己、完善自己,才能给孩子更好的音乐教育。
音乐教师在常人眼里,是能歌善舞,是清闲快乐。很多人认为音乐教师文化水平不高,只会弹弹琴、唱唱歌、跳跳舞。也许有一小部分音乐老师也这么认为,反正音乐课无所谓考试问题,可以随心所欲。其实,无论什么学科的教师都必须要有深厚的专业知识和广博的知识。要让学生信服、诚服自己,学生才会对你的课感兴趣,继而才会对音乐这门学科感兴趣。苏霍姆林斯基说过:“音乐教育——这不是培养音乐家,这首先是培养人”。可以理解为音乐教育就要贯通音乐世界与人的世界的必然联系,并在这个过程中,使人的心灵在音乐审美方式的引导下,在音乐人文精神熏陶下,领悟人生真谛,使焦虑得到宣泄,烦恼得到消解,并通过体验和反思,达到生命质量的创造与升华。让学生带着一份希望上路,怀着一点梦想前行,生命因这份希望而拥有活力,生活因这份充实而感动慰藉,从而培养和发展个体的对美的感受力、鉴赏力、想象力和创造力,完成对人性的塑造。由此可见,我们音乐教师的担子不轻啊!
二、兴趣与好奇心是儿童音乐学习的动力
心理学证明,兴趣是儿童主动学习的唯一动机。什么是兴趣呢?从心理学的角度看,兴趣是力求认识、探究某种事物的心理倾向。由获得这方面的知识在情绪体验上得到满足而产生。音乐兴趣产生的途径有哪些呢?
第一,对音乐的兴趣就产生在追求音乐美的过程中。美的事物不仅使人获得美感,而且是产生兴趣的源泉。比如当你聆听美妙的歌曲时,你是否会跟着轻声哼唱,想去学习它,自己也能演唱呢?这是音乐本身就具有的`美,它是激起学生强烈兴趣的重要因素。
第二,兴趣就在探索和创造的过程中。兴趣和创造是两个相互作用的因素,比如儿童在对各种物体的敲敲打打中就会产生兴趣。儿童对音乐的兴趣也是从对不同的声音探索开始。音乐课程标准提出让学生从探索生活中的声音开始,培养学生对音乐的兴趣和对声音的感知,正符合儿童的这种音乐接受心理的特点。
另外在儿童时期,儿童的认知和思维能力有限,不可能对某一事物作出理性的判断,不能像成人那样为了某种需要去做。他们只能凭自己的兴趣,而且这种兴趣还是不持久的,很容易发生变化。对音乐的兴趣也是如此,因此要深入对音乐的学习就必须始终引发学生的学习兴趣。
三、自强不息、无悔求索
曹老从小学教师到大学教授,从教研员到著名学者的特殊经历,说明她的每一步都付出了艰辛的劳动,当小学教师时,她抓住一切机会让孩子喜欢上音乐课,想尽办法掌握不同年龄、不同年级孩子的特点来进行工作。当大学教授时,虽然岗位变了,教学对象变了,但是短短三天后,靠着执着、勤奋和热情,曹老把视唱、练耳和乐理上下来了,而且教学效果还确实不错。曹老在小学音乐教育教学成功经验的基础上,集基础和师范音乐教育教学之精华,创造出崭新的、极具生命力的音乐教育教学方式,形成了独特的音乐教学艺术。
曹老在担任教研员工作时,同样精彩。她组织教育活动,编写音乐教材,研讨教育方法,工作开展得有声有色。当1988年,全国音乐教育课题开始启动时,曹老先后担任全国教育科学“七五”、“八五”重点项目音乐课题组组长,她组织开展得课题,填补了我国音乐教育学科领域的空白,由此建立起一门年轻的、充满生命力的新学科,改变了以前师范音乐教育学科体系中,只有音乐教学法或教材教学法课的落后状况,极大地提高了该课程在音乐教育学习领域中的地位。可以说,曹老为我国的音乐教育事业做出了历史性的杰出贡献。除了这些,她还是个多产的学者,她出版了多部的著作和论文,对于她来说,学无止境!她不愿享受暂时的成功,她对事业有着无尽的追求!
老骥伏枥,志在千里。曹理老师是一位从实践中走出来的音乐教育家。她的音乐教育学学科的研究,经历了音乐教育学思想从萌芽到初步形成,再到不断深入的过程。经历了从实践到理论,再从理论到实践的过程。她的研究经历给我带来了无尽的启示!
<六> 讲座心得音乐教师
在过去的不少时间里,我有幸去修听了不少讲座,其中最为难忘的一次,应该是由一位音乐教师主讲的。这位教师的讲座让我受益匪浅,也让我深深地领悟到了音乐教育的深度和广度。这位音乐教师把他的讲座分为几个部分,首先是关于音乐教育的概述。他指出,音乐教育既是人文教育的重要组成部分,也是个体心灵健康发展的必要手段。他进一步介绍了音乐教育的根本目标,那就是培养学生的音乐素养、音乐技能和音乐情趣。教师还详细介绍了音乐教育应该如何拓展学生的音乐文化视野,应该如何培养学生对音乐的理解和创造力。
接下来,教师开始讲授音乐分析的方法和技巧。他通过举例子的方式,讲解了如何区分旋律、和声、节奏和曲式等各个方面。他还很生动地展示了一些经典作品的分析,使我们能够更好地理解音乐的结构和元素。教师还强调了音乐分析的重要性,指出它可以帮助我们更好地欣赏音乐,更好地学习音乐,更好地理解音乐。
在针对音乐分析的讲座之后,教师展示了几种音乐制作工具,包括数字音序器、采样器和合成器等。他向我们展示了这些工具的功能和操作方法,并提供了一些操作技巧和创作思路。这些工具的展示不仅使得我们对数字音乐制作有了更加深刻的了解,也让我们深刻认识到音乐制作的广阔空间和创造性。
在讲座的最后一部分,教师向我们展示了他和他的学生们创作的一些音乐作品。这些作品包括流行歌曲、电子乐曲和电影音乐等,风格多样,表现手法借助了许多不同的音乐语言和技巧。通过这些作品,我感受到了音乐创作的最大力量和美好感觉。教师向我们阐述了音乐作品的创作理念和技术手段,他也分享了自己的创作过程和心路历程,极具启发性和感染力。
总的来说,这位音乐教师的讲座静静地改变了我的看待音乐的角度和思考方式。从他的讲座中,我更好地理解了音乐教育的内涵和价值,也更好地理解了音乐对人类文明的重要意义。我也认识到了音乐制作的复杂性和挑战性,它需要熟练的技巧和深刻的感悟。总之,此次讲座给了我很多宝贵的启示和收获,也让我更加热爱音乐和热爱生活。
<七> 讲座心得音乐教师
讲座心得:音乐教师
最近,我有幸参加了一场名为“音乐教师”的讲座。这场讲座由一位知名音乐家兼教育家主讲,内容涉及音乐教学的实践经验、教学方法和课堂管理等方面。在这场讲座中,我收获了许多有关音乐教师的宝贵知识和启示。
讲座开端,主讲人向我们介绍了什么是一位合格的音乐教师。他强调,音乐教师应该具备高超的音乐技能和知识,但更重要的是拥有激情和耐心。一个好的音乐教师应该激发学生对音乐的兴趣,引导他们感受音乐的美妙,并扫除他们学习音乐的障碍。这让我深刻认识到,音乐教师不仅仅是传授知识,更是对学生进行身心灵启蒙的引路人。
主讲人分享了他多年音乐教学的经验。他强调了培养学生音乐表达能力的重要性。通过引导学生进行合唱表演、乐器演奏和创作等活动,学生们能够全面提高音乐综合素养,并且在表演中培养自信心和团队合作精神。这让我意识到在音乐教学中,培养学生的实际动手能力是非常重要的,只有通过实际操作,学生才能真正理解音乐的本质。
主讲人还分享了教学方法和课堂管理的技巧。他强调了个性化教学的重要性。每个学生都有自己的学习特点和需求,作为音乐教师,我们需要根据学生的差异制定个性化的教学计划,让每个学生都能够得到适合自己的教育。他还分享了如何在课堂中保持学生的注意力和秩序,以及如何通过游戏和互动等方式增加学生的学习兴趣。这些技巧不仅能够帮助我们更好地教授音乐知识,还能够提升我们的教学效果。
讲座的尾声,主讲人与我们分享了他的音乐教育理念。他认为,音乐不仅是一门艺术,更是一种生活态度。音乐教育不仅仅是教导学生演奏一首曲子,更是要引导学生通过音乐来感受生活,赋予生命以美好和情感。这让我深受启发,我明白了作为音乐教师,我们的责任不仅仅是培养出优秀的音乐人才,更重要的是通过音乐教育培养出优秀的人。
通过这场讲座,我对音乐教师这个职业有了更加深入的了解。一个合格的音乐教师需要具备扎实的音乐技能,但更重要的是要拥有激情和耐心;培养学生的音乐表达能力和实际动手能力是非常重要的;个性化教学和有效的课堂管理技巧能够提高教学效果;音乐教育旨在引导学生通过音乐来感受生活,并培养他们的情感和美好生活态度。这些经验与理念将会对我未来的音乐教育之路起到积极的指导作用。
这场“音乐教师”讲座让我深受启发和鼓舞。我相信,只要用心去做,一个了不起的音乐教师定能引导更多的学生走向音乐这片美妙的领域,丰富他们的音乐生活。我将会牢记在心,努力践行,追求卓越的音乐教育事业。
<八> 讲座心得音乐教师
本学期即将结束,通过一个学期紧张的工作和学习,我又获得了积累了一些经验教训,得到成长和锻炼,现总结如下:
在思想上,积极向党组织靠拢,参加党组织开展的各项党员活动,今后我还要继续以党员的标准严格要求自己,多向优秀党员学习。在工作中,严格遵守学校的各项规章制度,按时上下班,从不迟到早退。对工作尽心尽力,对学生爱护有加,并积极参加学校的各项学习活动,虚心好学,认真对待学校指派的每一项任务。
教学方面:本学期,我担任的3-5年级的音乐课的教学工作。在教学中,我充分利用教材中大量的音乐,视频,图片丰富了课堂,遵照课改新理念,让学生发挥他们活泼好动的天性,注意培养他们的创编能力,多开展以小组为单位进行的创编活动,在表演歌曲时,学生可以随音乐自由组合表演,同座位之间表演或单独起来表演。让孩子们通过互相合作共同完成一项音乐活动培养学生的合作精神和意识。课堂气氛也很活跃,体现老师为主导、学生作为主体的教育理念。提高他们体验感受各类音乐的能力。通过一些图片,音乐资料,让学生们更多的了解音乐世界。
在教学过程中,还适当增加一些音乐技能的教学,比如教学生打指挥拍,如何起歌,训练学生的模唱能力,听辨能力,继续提高学生识谱能力,要求学生小组合作表演歌曲,要有造型,配合,情节等等。而在这个学期的教学评价方面,我从“唱歌”,“表演”“课堂纪律、识谱、特长展示”几个方面对学生进行评价,力求全面的培养学生的音乐素养。
本学期,还积极参加区里和学校的音乐教研活动,听课评课活动,并在全校上了一节公开课《拉库卡拉查》。
活动方面:为了迎接“先启教育思想研讨会”,我们全体音乐教师,于开学之初就积极响应并投入到紧张的筹备及排练工作中。本次活动是在李校长“教育就是播种爱”的办学理论下开展的,根据本次活动的主题和宗旨,我们全力以赴、加班加点地进行着节目的排练工作。同时,全校音乐教师多次召开集体会议,布置工作任务,讨论节目创意,交流排练心得,总结排练经验。经过我们老师和同学们的共同努力,排练的节目京胡齐奏《夜深沉》和二胡齐奏《赛马》获得了前来参观的专家和学者的好评,见证了学校社团为学生挖掘潜力,突出个性,全面发展提供了广阔的舞台。不仅如此,音乐教室在我们的精心布置下,也变得格外整洁优美,是这次研讨会中一道靓丽的风景线。
新的课改理念的指导下认真实践,总结了一些经验,丰富了自己,为以后的教学奠定了基础,但也有些不足的地方:
在处理学生的问题还有些急躁,应更耐心的与孩子交流。另外在开展活动方面,应有所突破,不要总走老的套路,多学习和观摩其他形式的演出。争取以后可以有更多的锻炼机会,取得更令人满意的效果。
<九> 讲座心得音乐教师
课堂教学的主体是学生。那么在课堂教学中,要树立一切为学生的发展服务。只要在教学中学生思想出现的火花要及时捕捉,学生在课堂教学中所体现的情感态度要及时引导,吴老师还提出了包括学生在课堂教学中出现的错误也是一笔很好的资源,教师要及时利用这个资源让学生从迷惑中自己能主动去探求,以达到自己主动探索、合作交流、使学生个性得以民展等目的。在课堂教学中尊重学生,不仅要尊重学生的人格与情感,而且要尊重学生的个体差异。尤其对于所谓的差生要学会等待,等待是艺术,等待是尊重,等待是策略。教师要热情地鼓励学生,小心呵护学生的情感,成为学生学习道路上的良师益友。
除此之外,优秀的数学教师还应该是能教出数学品位、教出数学境界的教师,“漫长悠久的数学史、璀璨的数学文化、著名数学家的名人事迹、古代数学名题”都是滋养学生数学涵养的丰富素材,使学生初步感受数学发展和人类文明。当然数学是科学,讲究的是真与实,教学必须扎实、踏实、诚实地对待,让“求真、求实、诚实、守信”的教育浸润其中,让科学的严谨性和教育的艺术性凸显其中。
吴老师在讲座中多次提到她与所教过学生的深厚感情。有因为一句表扬的话而多年还深深记得这句话的学生;有冒着严寒,捧着多年储蓄的零用钱只求能请吴老师吃一顿饭的小学生;有因一句话而影响到一生的学生。从这些例子中我们深深感受到了吴老师高尚的人格。由此我们想:在课堂教学中,只要我们真诚对待每一位学生,以心换心,何愁不能实现我们的课堂教学目标?
最后再次用吴正宪老师的四句话与大家共勉:没有什么比保护学生的自尊心、自信心更重要;没有什么比激发学习兴趣、保护好奇心更重要;没有什么比尊重个性、真诚交流更重要;没有什么比养成良好的学习习惯更重要!
5月31日,我非常荣幸的在贺州学院聆听了来自广西师范初等教育学院的蓝卫红老师,以及来自广西师院外国语学院院长陆云教授的精彩讲座,她们的讲课条理清晰、生动有序,时常举一些事例,使道理深入浅出,渗透人心,我被深深的吸引了,长达两个小时的讲座,听起来一点累的感觉都没有,反而觉得是一种享受。通过学习,我领悟了一些有助于教育教学工作的方法与技巧,理论水平得到了一定的提升,更使我感受颇多。
一、英语课堂要善于激发学生的学习兴趣。
兴趣是影响人本身获得知识、发展能力的一个重要因素。孔子早在两千多年前就说过“知之者不如好知者,好知者不如乐知者。”只有对英语产生学习兴趣,才能在轻松、愉快中学好英语。在课堂教学中,教师应根据学生的兴趣特点,合理组织课堂教学,激发学生的学习兴趣,使他们真正在快乐中学习英语。我认为首先老师要有良好的情绪。课堂上,教师的情绪对学生的学习热情和兴趣有很大的影响。教师良好的情绪能够感染和引导学生。这不仅有利于激发学生的学习热情和自信心,有利于建立民主、平等、友好的师生关系;更有利于营造愉悦、和谐的学习氛围。其次,老师要组织丰富多彩的课堂活动,活跃课堂气氛,寓知识于娱乐中,进行愉快教学。
二、营造“真实的”、“生活化”的言语环境,让学生有话可说。
在这次讲座中,两位专家都提到英语课堂要贴近学生的生活,既要在英语课堂中设法营造“真实的”、“生活化”的言语环境。所谓“生活化”,不是要把英语课堂搬到社会,而是把生活中的某些要素“引入”课堂,从而实现课堂内与课堂外的沟通,变课堂为言语交际的场景和处所。“生活化”的实践活动有购物、采访、自我介绍、游戏(如猜谜、竞赛)、问路、新闻广播等等。
“生活化”的教学环境设计,使英语课堂教学具有了真实的言语交际性质,其效果不仅是激发学生的学习兴趣,活跃教学气氛,更主要的是它能够使学生产生真实的“言语体验”,这种“言语体验”是培养学生英语能力、塑造学生整体人格的切实途径。
三、英语教师要努力提高自身英语水平。
“要给学生一滴水,我们就要有一桶水。”这也是对教师的基本要求。作为一名小学英语教师,小学生刚刚开始学英语,所以教师英语的水平是非常关键的。如果自己的语音语调都说不好,那岂不是误人子弟?所以我必须努力提高自身的英语专业水平,坚持每天说英语,做到多读、多听、多写、多练。
听完讲座,收获很多,感悟也很多,但我们要做的更多,那些渴望求知的孜孜学子们都在等待着我们给他们注入新鲜的血液,所以,我们要把学到的东西附注于行动,不断探索,刻苦钻研,在深刻理解教材的基础上,把教材教好,培养出适应改革开放,会使用英语的各种人材。
<十> 讲座心得音乐教师
通过这次学习我深刻地认识到一名教师,应该是教学能手,更是科研先锋,这样的教师,才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际,立足课堂,以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究,以形成规律性的认识。这次学习让我明白了以下几点:
1.终身学习,我们不仅要提升自身的专业知识,还要学习更多方面,如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作,如果能善于观察、研究、思考;处理好与学生、家长、同事之间的关系,那么相对来说,工作起来就会更得心应手。
2.提升个人魅力,作为一名教师,首先要让学生喜欢你,喜欢听你的课,进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升,在积累经验中获得一种平和优雅的心境,在和学生相处的。
古语说:“吾日三省吾身。”是指道德层面,一名教师能成为教学上的能手,不是一蹴而就,而是经过长期的磨练,在反思中不断地成长起来的`。过去我对教学中的深层次的思考认识不足,反思不够。通过培训,我看到了教师们的严谨的教学态度,授课的专致,看到了同行们的认真钻研与孜孜不倦的学习劲头,我看到了自己的不足之处。在今后的教学与学习中,我会对自己每节课的的教学进行反思,做一名反思型的教师。我要用新的教学理念进行教学,多钻研,敢创新,在艺术教育方面作出自己应做的贡献。
333程中获得学生的信赖。书是最好的老师,多读书,提升自己,在实践中反思自己,做一位优秀的人民教师
<十一> 讲座心得音乐教师
识谱唱谱是音乐课课堂教学的重要资料之一,但课堂上能使孩子们兴高采烈的往往是唱歌、律动、游戏,一旦让他们识谱,顿感索然无味,课堂气氛也会出现冷场,音乐情感美的熏陶无从谈起。
音乐新《课标》指出:要求学生具有必须的识谱潜力,规定了不一样学段不一样的要求。因此,识谱教学要贴合音乐学习的规律,它是学习音乐的工具和手段,而不是音乐教育的目标。那么在音乐教学中如何有效的使用这个"工具"呢,我根据自我一些教学实践,反思如下:
一、用先唱歌后识谱的方法强化听觉
音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用,识谱的基础也就应首先放在听觉潜力的培养上。听得多了,就自然会有一些音高的感觉,有了先入为主的音高再唱简谱,学生更容易掌握音准的概念。所以,我提出先唱歌后识谱。
如:在一节唱歌课中,当学生走进音乐教室时,我用的音乐就是这天要学的歌曲,并让学生和着音乐做简单的律动,使学生对音乐有了听觉上的印象,为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐,从而激发起学生学习音乐的兴趣。
再透过让学生唱歌,在不知不觉中解决了歌谱中的`难点,使学生在识谱时降低难度,让学生感觉识谱并不太难,从而增强其自信心,加深对音乐的热爱。然后,再透过对歌谱的视唱、理解,又反作用于唱歌,使演唱更加完美。
先唱歌后识谱就是先让学生放下心理负担,让学生先唱唱歌,用自我的声音去表现音乐,从而激发学生的兴趣,让学生感到这节课是简单愉快、有所"成就"的,而且有表现自我的空间。
一位学生这样讲到:"以前,老师总是对我们进行视唱练耳训练,班上仅有几位会乐器的同学唱还能够,其他人都不行,太难了,我对这一点儿也没兴趣,但是此刻我们先唱歌后识谱,才上两节课,我就会唱《白杨和小河》这首歌的歌谱,我感到十分高兴。"
二、利用创编旋律来提高识谱潜力
创造性潜力的培养就应贯穿于音乐学习的各个环节,识谱教学也不例外。创造性地探索节奏、音响、旋律等音乐基本要素的各种变化和重新组合,以即兴活动的方式给学生发挥创造想象的空间和机会。
例如:六年级上册歌曲《党的关怀亲亲的哩》。这首歌曲具有鲜明的民歌特点,所以在学唱新歌之前,我将乐曲中的旋律顺序打乱,以短小动机为单位排列在一齐,先让同学们听每组动机的音高,在根据自我的感觉重新排列成流畅的旋律,并一齐弹唱。
这样,以听为先导,创编为手段,然后再让大家来听一听,唱一唱,这样不仅仅提高动学生的积极性。
为此,我在教学中大胆改革课堂教学模式,突出一个"学"字,落实一个"教"字,努力追求教学和谐的氛围,教学相长的境界。
新课程教学观倡导教师和学生不是外在于课程的,而是课程的有机构成部分,是课程的创造者和主体,他们共同参与课程开发的过程。
教师作为学生的引导者,就要有团结学生、依靠学生、尊重学生的艺术,既要善于听从学生的意见,又要善于进行科学分析,听取意见中的精华,丢弃其中不合理的东西。只要是正确的意见,就要积极采纳。
新课程强调教学是教与学的交往、互动,师生双方相互交流、相互沟通、相互启发、相互补充的过程。在这个过程中,教师与学生分享彼此的思考、经验和知识,交流彼此的情感,体验与观念,丰富教学内容,求得新的发现,从而达到共识,共享、共进,实现教学相长和共同发展。
新课程重视不同课程领域对学生发展的独特价值,淡化学科界限,强调学科间的联系与综合。总之,《音乐课程标准(实验稿)》的精神引领着我们要用新观念、新思维去转变自我角色。那么,作为课改的实践者,更要主动地学习领悟,敢于创造。
<十二> 讲座心得音乐教师
我们生活在一个瞬息万变的时代,信息化让世界变得如此之小,独生子女的时代给教育提出了前所未有的挑战。时代变了,教育对象变了,教育手段也变了,以不变应万变的时代已成为了历史。因而,教师终身学习已成为了时代的基本要求。
寒假中,除了享受节日的喜庆外,我还不忘对自己的业务素质加以提升。于是,我认真阅读了李玉平教授主编的《怎样上好一堂课关键要素总论》一书,读后深受启发。这本书,主要以案例展示,理论拓展两种形式,对当今实施新课标中存在的问题,情况及解决的方法策略作出了详尽而全面的剖析。我认为,这本书对于我们工作在一线的教育工作者来说,具有实质性的指导意义,很值得一读。在此,我只对本书中感受颇深的几个话题发表自己的观点。
传统的观点把课前准备叫做“备课”,即备教材、备学生、备教法、备媒体等。而现在这个名词已经被“教学设计”所代替。书中为我们展示了两种不同的教学设计。在第一种中,我们看到的是传统的程式化教学设计。如:教学目标,学法引导,重、难点,教具学具准备等。这种设计,对老师而言,只不过是教学程序的一个文本体现,具体有多少实用价值,不言而喻。再看看第二份乌老师的教案,你很难找到上述提到的那些条条框框,而令人惊叹的是她的“学生风采”一栏。
在这栏里,详尽的记叙了学生课堂中的种种表现及教师的感受。看完后,谁都不会认为这是一份教案。因为在我们的头脑中对教案已经形成了一个定势:教案是上课时教学计划,是备课的记录,是课前的准备,我们需要将它设计的无缺。乌老师正是打破了这一“常规”,她认为教师对小学内容早已“熟烂在胸”,用不着写成详细的文字材料,而学生在课堂上的表现,学生的参与,学生的感悟,学生的创造,这是最珍贵的。新课标中提出,学生是教学过程的主体,那么,在进行教学设计时,就应该为学生的表现预留出空间来。乌老师的教学设计就是课改的一个很好的示例。我想今后我们在设计教案时,是否也应向这方面发展呢?
一提到分组合作,我们自然会想到小组合作。于是,我们在课堂上经常可以看到热热闹闹的小组合作场景。有些教师甚至将一些毫无讨论价值,再简单不过的问题也让学生合作学习。而有些教师在布置完合作学习的任务后,就放任自流,任由学生讨论,也不进行指导和调控。细想想就不难感受到,这样的讨论有多少价值,在浪费了时间之后,学生又获得了多少收获。
其实,在以前的教学中,我也犯过类似的毛病。在学习完本书后,我才终于找到了病因。造成这些现象的原因主要是:
1、对合作学习的概念不甚了解或了解的不够全面。在观念上过于迷信于合作学习的作用,认为它无所不能。
2、过于追求小组合作这一形式,对小组合作的目的,概念及过程没有进行认真的设计。
3、组织形式不确定,学生之间没有明确的分工,导致讨论和交流具有随意性,把一般性讨论、交流等同于合作学习。
4、对于课堂上学习成绩好的同学,表现欲强;而学习不好的“搭便车”。课堂学生参与不均衡的现象,主要是教师在合作分组时没有充分考虑到优势互补,在角色安排上也缺乏明确的分工。
那么,怎样才能让学生进行有效的合作学习呢?为此,我也着实动了一番脑筋,我认为:
1、教师要对合作学习有个正确的认识。它不同于一般性的小组讨论。合作学习的讨论、交流是建立在明确的角色分工和个人责任制基础之上并指向一个共同的学习目标的。
2、教师在组织教学中要考虑学习任务是否有必要通过合作来完成,需要选好合作学习的材料,提出有挑战性,有合作价值的学习任务。要抓住适当的时机让学生小组研讨。
3、合作探究必须建立在独立学习的基础之上,通过独立的思考,学生会对问题有自己独到的见解,再通过合作交流提高到一个新境界。
4、教师要经常性地开展研讨,备课。老师要深入到各小组中去,了解学生合作学习的情况,并参与指导。教师要放手但不放任,相信学生但不失控,要成为引导者、参与者、合作者。
5、课堂评价时老师不仅要关注学生的个体,更要关注学生的团体,对于积极合作,善于合作的小组,老师应给予积极肯定的评价。
6、在组建合作小组时,我们一般要强调异质分组,不提倡学生自愿组合。
7、教师对组内成员做好角色分工,根据每人的特点分配任务,做到人人有事做,事事有人做,使信息资源共享,成功喜悦共享。
我们的课堂教学不光是让学生学会知识,更重要的是让学生学会学习的方法。如果把课堂教学比作是一次航海旅行。那么,教师是“指南针”,学生才是真正的“航海家”,一切都让学生自己去做。
面对新形势,新挑战,我们必须学会转变自己,而转变自己最好的帮手就是“向学生学习”,蹲下身子,倾听学生的呼声,关注学生的需求,同时改变自己的观念,改变自己的教学方式,真正创造出适合学生的教育,构建学生喜欢的课堂,成为学生喜欢的教师!
<十三> 讲座心得音乐教师
教学基本功是教师从事教学工作必需掌握的基本技能,是教师专业成长的重要标志,关注教师教学基本功的修炼,可以帮助教师实现专业发展,促进教学质量的全面提高.
在学校认真组织下,我利用假期的时间,认真学习了《教师教学基本功的新修炼》这本书.通过学习,使我更深刻地体会到:教师要加强学习,提高认识,努力提高理论修养,自觉加强业务的锻炼,以教学基本功的修炼为镜子,时刻对照自己的教学行为,更好的服务于学生.通过学习,我开阔了眼界,对教育教学常规有了更深刻的理解
新修炼的学习,不仅告诉我作为教师如何作好自己的“教”,更使我懂得怎样才能引导学生更好的学,扮好课堂组织者的角色.通过学习我对教师的基本功有了一个较为全面而深入地理解,从备课、上课、作业的确定、学生的辅导、评价等需要教师科学的设计,才能使教育教学达到最优化.所以我觉得学习真是及时啊,深刻体会到教学基本功的修炼不仅是教师必备的一种技能,更是转变教师教学理念的有效途径.基本功的修炼不是多余的,而是十分必要的,势在必行的.只有修炼好基本功,才能很好的使用,指导自己的教学,才会取得良好的教育教学效果.
音乐技术基本功实际就是音乐学科的理论和技术水平,是一个合格音乐教师的基础和前提,具体说来就是大中专学校音乐教育专业所开设的几门课程:如声乐,钢琴,舞蹈,合唱与指挥,视唱,练耳,乐理,欣赏,音乐史,教学法……还有层次高一点的和声,曲式,分析,作曲,配器等等音乐理论和技术课程,这对于今天的中小学音乐老师来说,不存在主课和副课,主修和选修的要求了,即使在读书期间由于种种原因没有选修的课程今天也不得不补上这些必备的科目.
舞台演艺基本功本来是对职业演艺员的要求,但对于“新课标”要求下的中小学音乐教师来说应该是必备的,否则“音乐表现能力”这一教学价值教师无法很好地实施.表现是实践性很强地音乐学习领域,是学习音乐的基础性内容,教学中培养学生自信的演唱,演奏能力及综合性艺术表演能力,发展学生的表演潜能及创造性潜能,使学生能用音乐的形式表达个人的情感并与他人沟通,融洽感情,在音乐时间活动中使学生受到美的愉悦,受到情感的陶冶.尽管发达的现代传媒可以把世界上最高最强最好的艺术形象瞬间展现在学生眼前,但学生依然感到遥远,仿佛不是人为的,因为那是电子的,虚拟的,缺乏足够的感染力,没有活生生的人的表演来得亲切和自然,这个重要的教学实施应该是我们音乐老师尽可能的职责,所以音乐老师应该具备一定的演艺能力,即歌唱表演能力,乐器演奏能力,舞蹈表演能力等舞台演艺基本功.
音乐教师的教学创造基本功我是从两个方面来理解的,一方面是音乐、舞蹈和曲艺等剧本的创作和编导,另一方面是指教师在课堂教学中表现出来的创意和灵性.音乐、舞蹈和曲艺等剧本的创作和编导,实际就是排节目,第二课堂是课堂教学的延伸,中小学音乐老师在学校利用课外时间给学生排练节目是不可推辞的责任,这件极富创造性的工作曾使很多
音乐教师的音乐制作基本功主要使指电脑音像的制作技术,说起“电脑音乐制作”,在当今社会上,对于从事音乐艺术工作的人来讲,早已不是什么陌生的事,对中小学音乐教学及活动的积极影响使有目共睹的.的确,电脑音乐制作技术给予我们的工作带来了许多方便.
音乐教师的文化理论基本功主要使指音乐老师的音乐鉴赏能力和与音乐相关的综合文化素养,它不应该只是停留在热爱音乐和谈论音乐这个层面,音乐与相关文化是音乐课人文学科属性的集中体现,是直接增进学生文化素养的学习领域.它有助于扩大学生文化视野,促进学生对音乐的体验与感受,提高学生音乐鉴赏,表现,创造以及艺术审美能力.这一领域教学目标的实现,教师的文化理论水平起决定性的作用.例如:教师创设的教学环境、教学过程加强对人文精神的渲染,关注学生的精神、洞察学生的心灵世界,全方位的关心他们具有一定的文化积淀的音乐老师,在音乐教学中能够培养学生的人文素质,教给学生做人的道理,具备较为完善的人格,也就是具备一定的人文素质,这是时代赋予的历史使命.
音乐教师的课堂教学基本功不应与文化课的要求相抵触:首先是仪表端正、自然、大方、得体和认真的教学态度;寓育人于教学活动中并具有自身教学特色,能吸引学生调动学生的学习积极性的教学风格,然后是注重理论联系实际,培养学生的创新思维和能力,表述观点正确,概念清楚,重点突出,详略及难点处理得当;用普通话讲课,语言准确、简洁、生动;书法流畅美观;多媒体教学技能熟练,最后是教学过程各环节连贯,教学时间分配合理.中小学音乐教学的整体提升,离不开中小学音乐教师的综合素质,靠的是音乐教师的基本功.教师的基本功绝不是弹琴唱歌跳舞的表演和写文章,更不是精雕细作的某一堂师生“做秀”的音乐课,而是把扎实的基本功转化为课堂教学能力,优化课堂教学过程,全面提高教学质量的整体体现.中小学音乐教师的基本功的培养和提高是多途径的,不仅可以靠音乐师范院校的培养,还可以通过继续教育等途径教师自己加强和提高现有的能力和水平.可喜的是研究和思考中小学音乐教师的基本功并坚持不断的实践与探索,早已在全体音乐教师中开展得有声有色,相信决不会辜负时代赋予的历史使命.
<十四> 讲座心得音乐教师
第一次进肃宁四中的门口,正好赶上他们下午上学,在门口推着车子等待着开门。我的当时心里一直在想:这些孩子们看起来和我一样高,会不会特别调皮?他们会不会接受我这样的老师?我该怎样上课才能让他们接受?我的音乐课该怎样上才让他们开开心心的,即达到了放松的目的,又让他们感受到了什么是真正的音乐…等等。心里止不住的去想。但是最后的想法让我坚定了,我一定要好好的教他们,让他们爱上我的课,我可爱的学生们,我一定要真心的对待你们! 进了校长的门口,有2个校长迎接了我们,说了说学校的概况,又说了说实习的一切事情,马上就来了一句,“音 乐老师比较缺,明天就要正式上课了,别的人下个星期再上,看看是听听课,还是直接就上课了。”我的心立刻就紧张了起来,怎么能这样呢?我还没有培训,都还没有调整心态,孩子们都还没有见过,就这样上战场了。觉得心里很没有底气。我的指导老师给我做了一天的思想工作,终于能接受了这个现实,教吧,音乐课,简单…
第一次的艺术节。这是我在这实习的最终目的,自己主办一个属于自己的舞台。先是学生们的踊跃报名,有的孩子唱的好,就是不敢唱。可是有的孩子唱歌跑调,但是就是非要上,积极性大,我不知道该怎样去说,有的孩子还哭了,说“老师,你再给我一次机会,再给我一次机会”作为音乐老师,是无能为力的。很多孩子的积极性很大,特别善于表现自己,只是这么小,就要承受失败的痛苦。一次一次的彩排,一次一次的磨炼自己的内心,一次一次的被我们老师们所打击。才换来最后的`演出,演出的前一天,我真的吃不下,睡不着。很担心他们,更多的还是舍不得。演出完后,就要和他们说再见了,为期一个半月的紧张排练,已经有了深厚的感情,酸甜苦辣全都有。我很爱我的学生们。我不舍得说再见。演出那天,所有的孩子们都很开心!为自己准备的节目做好充分的准备!我觉得发挥的都很棒! 最后的时候,我和孩子们合影,孩子们蹦着和我照,开心极了,不过没有控制好自己,哭的好难过。孩子们也都哭了,不愿意让我走,还说“老师,非要走吗?”我好难过……
再难过,再不舍得,最后的结果还是要走。天下没有不散的筵席,只不过我早早的撤离…孩子们,好好的度过初中三年吧!我们如果有缘还会再见的!老师祝愿你们,为你们加油!我不会忘记你们的!
<十五> 讲座心得音乐教师
《教师的20项修炼》这本书个人认为是值得一读的书,这本书所涉及的内容与我们每位教师息息相关,是提高教师素质,提高有品位教师的一本书。文章中有太多的细节,太多的感动,太多的魅力,太多的艺术,需要我们去追逐,去领会,去反思,去品悟。 本书涉及的20项修炼,其中对我感触颇深的三项分别是教师的服饰、教师的规划和教师的宽容,下面就这三项谈自己的一点体会:
本书反复强调教师服饰的.重要性,对学生的影响非常的重要,特别强调教师服饰的细节,衣服破损、纽扣的缺少、内衣外露、穿超短裙、无袖衫、低胸衣、薄紧身衣、戴大耳环、戒指等等,一些不符合教师身份的服饰。容易对我们这些青春萌动的高中生在不明事实的情况下造成误导,不修边幅,不符合教师的形象要求,教师的形象在学生的眼中会大大折扣,学生对教师的评价也大大降低。在生活中发现有极少数教师就很不注重这一点,穿衣随随便便,很不注重个人形象,望这些教师自觉改正。
书中说我们部分教师缺乏对自我专业开展的规划每天沉溺于琐碎繁杂的事务之中,不进展自我成长的规划。这些对教师今后的开展极为不利。我们要摆正心态,作好如下的打算:教师的规划可分为自我专业生涯设计和学校教师专业成长促进方案、近期方案和远期规划等不同的类型。我自己在这方面没有注意这点,没有给自己制定人生规划,从本学期起,我要制定一个规划,完成自己的宏伟目标。让自己的教学和生活充满阳光和色彩。
宽容的教师,往往是自信的教师,宽容的教师,往往是具有亲和力的教师,宽容说明这位教师宽宏大量,胸襟大度,说明他能屈能伸,不斤斤计较;说明他有修养、有耐心、不急功近利。说明他理解、尊重和信任学生,是教师的一种优秀品质,也是一种教育手段和有效手段,当然教师的宽容与严格要求学生并不矛盾。宽容不是纵容,宽松不是放松。纵容是对学生错误和缺点无原那么的放纵,任其开展,不加约束。但严格要求学生也并不等于不容许学生犯错误。当然,宽容学生不等于不批评学生,而是理解在先,批评在后,是在尊重学生根底上的批评。一切不分青红皂白的批评,都是对学生自信心的伤害,都是对学生的不尊重。所以我们老师要做宽容的老师。
作为新世纪的教师,我们任重而道远,只有把感动自己生命的体验融入到自己的日常教学中,这样才能不愧人类灵魂的工程师的殊荣。我深爱我的工作,我愿终身在这充满希望的土地上默默耕耘、无私奉献,成为学生的良师益友,无愧于“教师”这个神圣的名字。
<十六> 讲座心得音乐教师
无论是什么样的游戏对学生都具有极强的吸引力。学生爱玩的天性决定了他们愿意参与教师为他们精心设计的游戏。为了巩固学过的歌曲,我设计了“开火车”这一游戏。由我做火车司机,唱歌曲中的任意一句,由学生接唱,只有唱正确的才能坐上我的小火车,孩子们个个热情高涨,积极踊跃,不亦乐乎。“开火车”游戏的目的在于让学生乐于开口,大胆演唱,让学生感受到成功的喜悦。培养学生敢于表现的意识,让学生在玩中学,学中玩。音乐课堂借助游戏,使得教师乐之教,教的新,学生乐之学,学的活。教育在发展,教学手段要革新,教学艺术要提高,我们教育工作者只有勤奋钻研,投身教改,才能开拓一条成功的课堂教学之路!
<十七> 讲座心得音乐教师
这次去上海学习,学到了很多东西,受益匪浅。我们去的第一天是安排参观虹口幼儿园。虹口幼儿园最大的优势就是区角,这对我们很有帮助,因为我们的幼儿园现在也在做区角,但是对于区角的概念,我们这些老师都不是很清楚,而这次参观,给了我们很多启发。他们的区角很贴近生活,在玩中可以学到很多东西。比如他们的糕点店这些区角,是真正让幼儿自己去操作的,因为他们融入了成人的生活元素,就是需要工作赚钱,而要去买别人制作的东西,是需要自己打工赚来的钱来换取的。这种区角方式很好,幼儿不会玩厌,每天都有新玩法,还能体会到工作很辛苦,从小就能学会理财,而且在玩中,自己的思考能力也不断进步,因为他们要想策略推销自己的产品,还要想出新的产品给买家新的感觉。他们的区角做的不仅精美,而且在玩中还可以看到很多方式,有些摆在那看着不起眼的材料,里面也暗藏玄机;有些材料摆着,我们根本看不出玩法,需要老师介绍才明白。他们大部分的幼儿不会按照老师的思维去玩区角,而是自己想方法玩。记得那位园长介绍他们的孩子在量花边区角玩的一件事,园长让他捏住最后那段剪,他却没有象很多孩子那样照做,而是用自己的方式把刚剪好的那段拿过来比画好再剪,说明幼儿在玩中不仅单纯玩了,还动脑了。他们的大班幼儿每天还要分组做气象图和时事热点,这种是值得我们借鉴的,这样幼儿的眼界可
以得到开阔,培养幼儿善于观察和关心身边的事的兴趣。参观的第2所幼儿园与第一所截然不同,因为第2所是以绘本为主要特色的,一进去给人最大的感受就是阅读的氛围很浓,墙上会有一些不同的图片呈现,让幼儿去说,让幼儿在阅读中学习知识。
第2、3天我们是听讲座和听展示课。让我感受到他们孩子语言发展的真是很好。展示课上老师对活动的设计、提问的设置还有课堂的把握都使我惊叹。比如应采云老师上的绘本《小威向前冲》,这是一堂有关生命起源的课,这是我们都不敢上的课,怕环节的设置和家长的质疑。可是应老师却把这次活动设计的很有趣,特别是背景音乐的添加,对整个活动起到了画龙点睛的效果。本次活动上有位孩子说:宝宝是妈妈生出来的,要是我在课堂上遇到这种突发情况肯定方寸大乱,会想到要不要解释这个问题,可应老师却处理的很好,接过孩子的话后却不加以纠缠,这样不仅对孩子有所回应,而且问题也不会向深的方面追究,孩子更容易掌握本次活动的知识点。还有一个活动设计我也是特别佩服的,就是《熊叔叔的生日》,要我上这次活动我肯定会上成语言课,告诉幼儿在给予别人帮助的同时,自己也得到了快乐。可老师却巧妙地设计出一次对空间认识的活动,非常巧妙,整个活动以游戏为主,充分体现出教学活动中教师是引导者,幼儿为主体地位。总的来说展示课我最大的感受是老师对教材独特的剖析和挖掘,这种专业的研究不是一朝一夕的,这种精神是更值得我们学习的。
这次的讲座也很精彩,使我感受到教师利用绘本对幼儿进行情感培养,而不是单纯的认知教育 。特别是梅子涵教授的演讲,他没有告诉我们绘本怎么上,却让我们明白如何挖掘故事中的信息。他一开始演讲就说要把绘本名称改为图画书,虽然话语很简单,让我感受到他很爱国,因为绘本是日本人的叫法。整个讲座让我感受到孩子的童年不能没有图画书的陪伴,图画书虽然只有短短的几个字,昂贵的价格,但他美的画面带给孩子赏心悦目的享受。特别是当中情感的教育使孩子终身受益。谁都想培养一个有感情浪漫会珍惜的孩子,图画书把生活中没有的感情和爱赋予了孩子。
孩子的世界是色彩斑斓的,作为孩子的启蒙教师我们的责任重大,所以我们要不断鞭策自己学好知识,才能教给他们更多知识,对于每次的学习机会我们都要好好珍惜,好好把握。我们的进步就是孩子的进步,俗话说没有教不会的孩子,只有不会教的老师,我们一定要在不断的学习中提升自己的教学水平。
以上是教师讲座学习心得体会的全部内容,供大家参考学习!
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2.听教师讲座心得体会
3.教师培训心得体会
4.教师听讲座心得体会
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<十八> 讲座心得音乐教师
音乐讲座心得体会
最近我参加了一场音乐讲座,这是一次非常有意义的学习经历。在这个讲座中,我不仅学到了关于音乐的一些新知识,还对音乐的魅力有了更深刻的理解。在本文中,我将分享我的一些体会和心得。
这场音乐讲座由一位知名的音乐家主持,主题是音乐的历史与发展。一开始,讲座就抓住了我的注意力。讲座开始时,主持人用幽默风趣的语言介绍了音乐的起源,从最早的人类原始音乐到现代音乐的变革。通过这个介绍,我对音乐的发展有了一个清晰的脉络,并且对人类创造和表达音乐的能力感到惊叹。
接下来,主持人详细介绍了音乐的不同类型和流派,如古典音乐、流行音乐、民间音乐等等。通过听这些介绍,我对不同类型音乐的特点和独特之处有了更深入的了解。我认识到每个类型的音乐都有其独特的历史和文化背景,这使得每一首音乐作品都有其特定的意义和价值。这个认识让我更加欣赏音乐的多样性和丰富性。
在讲座中,主持人还特别提到了一些伟大的音乐家和作曲家,如贝多芬、莫扎特和巴赫。他们的音乐作品被誉为音乐史上的经典之作。主持人向我们介绍了这些音乐家的生平和他们作品的特点。通过学习他们的故事,我深深被他们对音乐的热爱和才华所感动。他们的音乐不仅展示了他们个人的情感和创造力,也传达了他们对人类世界的理解和关怀。
在音乐讲座的最后,主持人邀请我们亲身体验音乐。他带来了一些乐器,并教我们一些简单的音乐技巧。我第一次亲自触摸和演奏乐器,这种亲身的体验让我更加亲近音乐,也让我对音乐的创作和表达过程有了更深入的认识。这个互动环节也使得整个讲座更加生动和有趣。
参加这场音乐讲座让我收获颇丰。首先,我学到了很多音乐的知识。通过主持人的介绍和讲解,我对音乐的历史、类型和作品有了更全面的了解。其次,我对音乐的魅力有了更深刻的认识。音乐是一种独特的艺术形式,它能够触动人们的情感、传达思想和感受,并且跨越文化和语言的界限,成为一种普遍的语言。最后,我体会到了音乐的力量和影响。音乐不仅能够给我们带来愉悦和享受,还能够激发我们的创造力和情感。它能够成为我们日常生活中的良师益友,并且在我们的成长和发展中扮演重要的角色。
通过参加这场音乐讲座,我对音乐有了更全面的认识和理解。我认识到音乐是一种独特的艺术形式,它蕴含着丰富的文化内涵和情感表达。我也深深被音乐的魅力和影响所打动。这次学习经历不仅丰富了我的音乐知识,也让我对音乐的欣赏和理解水平有了提高。我相信这些学习将对我今后的音乐欣赏和学习产生积极的影响。我也希望能够继续参加类似的音乐讲座,不断丰富自己的音乐知识和体验,让音乐成为我生活中不可或缺的一部分。
<十九> 讲座心得音乐教师
通过学习了解要让学生施展自己的个性才华,就要培养学生的创新精神和实践能力为教育教学重点。创新精神就使人敢于创造、勇于创造和善于创造,有一种创造的胆识和气魄。这是新时代提出的新要求,也是我们新课程标准中的一个重要目标。因此,在小学音乐课中开展音乐创作教学是必然的。就是运用音乐知识与技能,通过丰富的联想和想象,产生灵感,迅速、快捷的捕捉新的艺术形象,并把它表现出来。
歌曲《愉快的梦》意境优美,学生们相当喜爱这首歌。我教唱完这首歌后,设计了创编歌词的环节,让学生来根据旋律编唱歌词。 我先让学生们分成五组,交流自己曾经做过的梦并编成歌词唱一唱吧。这下大家可来了劲,有的说:我做的梦很可怕。有的说:我上次做了一个梦,梦见自己去游乐场玩了。还有的说:我最喜欢吃,上次做了一个梦,梦见一个食品国,眼睛看见的全是吃的食物。歌词创编后,在老师和小组长的带动下,大家进行了现场交流和演唱,可归为两类:一是神话故事型的,以嫦娥奔月为例:飞啊飞啊,我的梦之船,在金色的星空轻轻飞翔,喂依快来看,那就是神奇的.月宫,美丽的嫦娥正在上面快乐的跳舞歌唱;另一类则是科幻想象型的而由于时间的关系有些同学个别创作的歌词在课上并未能得以展示,课后她们仍围着我,一起交流,一起演唱,希望得到教师的认可。
也许一节课的学习并不能使每个同学都能唱好、唱准一首歌曲,但从中可以看出学生的积极性和创作欲得到了很大的提高,学生的热情也很高涨,这不就是我们一直以来提倡的从学生出发,以人为本的思想吗?我们的音乐教育并非是一定要培养专业性的音乐人才,更多的应是培养一种兴趣、一种素质。
本节课中我根据小学生具有活泼好动、充满想象的特点,在教学中注意从创设情境入手,培养学生兴趣,发展其想象力,激发他们的创作欲望,引导他们进行创作尝试,从而训练学生的创造性思维能力。
<二十> 讲座心得音乐教师
音乐教学是一种艺术教育,它是对学生进行美育的途径之一,音乐教研组将在新的理念指导下,以新的姿态迎接一切,努力开展各项教研活动,调动师生的积极性。本学期将主要完成以下任务:
1、音乐组教师共同探讨新课标后新的理念,鼓励老师潜心钻研上好每一节音乐课。
2、认真做好教学常规工作。
3、指导学生开展各项文艺活动,寓教于乐,充分发挥他们的主动性、积极性,让他们热衷于音乐。
4、坚持培养部分音乐方面的特长学生,小歌手,小指挥,小舞蹈演员等,开发他们的潜力,给他们信心,提高他们的水平,并为他们创造表现自己才能的机会。
5、抓好军乐班、舞蹈队、合唱队的排练工作。迎接第三届琼海市中小学生艺术节
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